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1.
德国著名的音乐教育家奥尔夫说过“音乐构成的第一要素是节奏,不是旋律。’节奏可以脱离旋律而存在,旋律则不可能脱离节奏而存在。所以,节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉。他特别强调从节奏入手进行音乐教育。  相似文献   

2.
旋律是音乐的血肉,节奏是音乐的骨骼。在音乐四大构成要素中:旋律、节奏、音色、和声,节奏是音乐构成的第一要素。根据德国著名音乐教育家奥尔夫的名言,可以看出节奏对音乐的重要性,也可以看出节奏教学在音乐教学中的重要性。对小学生而言,培养良好音乐节奏感,是学好音乐的前提与基础。  相似文献   

3.
我是这样对学生进行节奏训练的北安市健康小学校孙玉芳音乐构成的第一要素是节奏,有人认为、节奏是音乐的生命。原酉德音乐教育家卡尔·奥尔夫就特别强调从节奏入手进行音乐教育。众所周知,节奏是旋律的骨架,它可以脱离旋律而存在。同时,旋律的形成又离不开节奏。因此...  相似文献   

4.
节奏是音乐的骨架,是掌握旋律基础的基础,它可以脱离旋律而独立存在,旋律则离不开节奏。瑞士著名音乐家达尔克罗兹在强调节奏训练的重要性时曾指出:“人无不具有天生的节奏本能,不过需要诱发、培育,进而为音乐所用。”德国音乐教育家奥尔夫认为“原始的节奏”是人类脉搏跳动、呼吸及内心情绪起伏的体现。节奏是音乐的生命,  相似文献   

5.
音乐舞蹈是视觉艺术和听觉艺术的统一。奥尔夫音乐为幼儿舞蹈音乐的选择提供了借鉴和启示。教师需要正确理解奥尔夫音乐的内涵,依据音乐的节奏、旋律、情绪等方面,选择幼儿舞蹈音乐。  相似文献   

6.
卡尔·奥尔夫认为:“音乐构成的第一要素是节奏,而不是旋律。节奏可以脱离旋律而单独存在,而旋律却不可脱离节奏而存在。”可见,节奏是音乐的生命和本源。在小学音乐教学中,注重从培养节奏意识入手,强化节奏训练,是提高学生音乐综合素质的有效途径。一、通过语言节奏,让学生感受音乐“语言是音乐之根”。音乐节奏的重要来源之一是人类语言和生活节奏。在教学中应注重把语言节奏练习作为培养学生音乐的启蒙,让小学生从实际生活的语言出发,感受和掌握节奏,使之逐步了解音乐的基本节奏。例如,在课堂上师生之间的问好:“同学们好!…  相似文献   

7.
陆亚红 《教师》2013,(12):99-100
从小训练幼儿的节奏感对幼儿音乐素养的培养有很好的促进作用,也能提升幼儿的音乐感受力。著名音乐教育家卡尔·奥尔夫建立的儿童音乐教育体系中提出了节奏第一的理念,他认为音乐构成的第一要素是节奏,不是旋律。应当说节奏是音乐的生命,是生命力的源泉。因此,奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育。在开展小班特色活动拍手脚节奏活动的过程中,除了借助奥  相似文献   

8.
<正>节奏是音乐的基本要素之一,是组成音乐核心的要素之一,也是构建旋律的重要基础,在音乐中节奏起着举足轻重的作用。众所周知:音乐构成的第一要素是节奏而不是旋律,节奏可以脱离旋律而存在,旋律则不可能脱离节奏而存在。所以,音乐教学中必须从节奏这一关键点入手。在多年的音乐教学中,我特别注重对节奏的训练,经过不断地探索和积累,取得了较好的教学  相似文献   

9.
奥尔夫音乐教育是来自德国的幼儿音乐教学法,把奥尔夫音乐教育理念运用到幼儿音乐教学中,能让幼儿在节奏明快的乐器演奏中增强音乐节奏感,体验音乐旋律的美。在音乐教学中,教师还要根据奥尔夫音乐教育方式,结合舞蹈动作进行音乐教学,让幼儿在舞蹈中增强音乐的感知力和表现力,激发他们学习音乐的兴趣,使课堂教学在幼儿的积极参与中高效进行。  相似文献   

10.
王晓凤 《甘肃教育》2014,(23):116-116
正不同程度的智障儿童在某些心理及行为方面,如生理方面、心理方面、学习方面、社会适应方面等存在较多典型的同一性特征。由此,德国的卡尔·奥尔夫吸取《体态律动学说》的精髓,提出节奏第一、音乐和动作结合的观点,创建了奥尔夫音乐教育体系。他特别强调:从节奏入手进行音乐教育。节奏和旋律是构成音乐的基本要素,培养和训练智障学生节奏感是培智学校唱游与律动教学的主要内容之一,也是智障学生学习音乐基本技能、技巧  相似文献   

11.
<正>著名的儿童音乐教育家奥尔夫曾说过:"音乐构成的第一要素是节奏,而不是旋律",并提出了"节奏第一"的观点。鲜明的节奏是音乐的灵魂,它充斥在我们生活的方方面面,如声乐、舞蹈、器乐等。因此在小学音乐教学中,教师必须首先让学生掌握节奏感,一首铿锵有力的乐曲,不但可以带给学生听觉的享受,而且还能让学生在享受中得到美  相似文献   

12.
王淑艳 《甘肃教育》2014,(11):56-56
正好动和模仿是幼儿的天性,他们常常会利用各种物品敲打发出的声音来探究这个奇妙无比的世界,这种探究特点也为幼儿参与节奏活动提供了心理基础。儿童音乐家奥尔夫认为:"音乐构成的第一要素是节奏。"因此,教师可以通过让幼儿感受生活的节奏之美来提高幼儿感受音乐的能力。一、培养幼儿在生活中听的兴趣,引导幼儿感知生活中的节奏音乐是听觉艺术,在婴儿时期,幼儿就可以通过  相似文献   

13.
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一,创始人是卡尔-奥尔夫,德国作曲家、音乐戏剧家、音乐教育家,是20世纪最具有广泛观众基础的音乐戏剧家之一。1961年,奥地利成立了“奥尔夫学院”,建立了第一个奥尔夫音乐教育体系的研究和培训中心,从形成至今已有70余年历史。它的思想观念是以节奏为基础的创造性儿童音乐教育,奥尔夫强调:“这体系绝不是单纯音乐形式,它是运动、语言与音乐的一体化,儿童在其中不是被动的听众,而是音乐创造的积极参与者”。当今社会的发展,使得我们可以清楚地看到素质教育的重要性,挖掘…  相似文献   

14.
奥尔夫认为学习音乐就要让孩子去倾听和感知生活中丰富多彩的节奏,只有这样才能让学生进入学习各种音乐技巧的最佳境界。结合一线教学经验对如何实践奥尔夫音乐教育理论进行分析与讨论。  相似文献   

15.
<正>在奥尔夫的课堂上,音乐已经不只代表节奏和旋律,而是一种融合了律动、舞蹈甚至绘画等多种艺术形式的整体。教师可以通过运用奥尔夫音乐教学法让儿童迈向音乐的大门。一、奥尔夫音乐教学法简介从本质上来讲,奥尔夫音乐教学法同传统的音乐教学法有着很大的不同。传统的音乐教学法就是"大满贯",一味对学生进行知识灌输,而奥尔夫音乐教学法更注重培养学生的学习兴趣,一改以往枯燥的授课方式,采用语言、乐器、歌唱和舞蹈等教学手段,加强课堂互动,以更积极的方式实现自己的教学目标。奥尔夫音乐教学法具有综合性、元素性以及即兴创造性的特点,能够帮助小学生更好地通过音乐来表达自己内心的真情实感,符合新时期对小学生音乐教学提出的新要求。  相似文献   

16.
有人说,节奏是音乐的骨架;还有人说,节奏是旋律的生命。由此可见,在小学音乐课堂进行节奏训练是非常重要的。根据低年级学生好动、好奇、爱模仿的年龄特点,在歌曲教学过程中,适时渗透节奏练习,同时注重培养学生的韵律感,不仅可以激发学生的学习兴趣,而且让学生在快乐中掌握音乐知识与技能。下面是我在课堂教学中的一点尝试。一、轻松认识节奏奥尔夫教学理论认为,学生在没有担心"学不会"而被训或丢面子的精神负担下学习,有助于促  相似文献   

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“律动”对于正常儿童,他们可以根据音乐情绪的起伏做有规律的韵律动作,以身体各部的动态来感受音乐、理解音乐、表现音乐。然而,聋哑儿童由于听力障碍感知音乐十分困难,“使聋童感受鲜明的节奏和优美的音乐旋律”是聋校律动课教学的一大难点。那么,如何使聋哑儿童感受鲜明的节奏和优美的音乐旋律,从而弥补他们的生理缺陷呢?  相似文献   

18.
节奏是音乐教学中的基本要素之一,也是组成音乐的核心要素之一。在音乐教学中,节奏感是最重要的内容之一。它可以脱离旋律而单独存在,但是旋律却不能脱离节奏而单独存在,所以,节奏的教学尤其重要,老师在教学的过程中如何进行节奏的训练呢?根据教学中的经验提供一些参考,希望对教学有所帮助。  相似文献   

19.
王庆 《早期教育》2010,(3):44-44
一、奥尔夫音乐教育是元素性的音乐教育 奥尔夫编写的音乐教材采用的是最原本的、最朴实的音乐素材,如用简易、不断反复的固定节奏,用易唱的五声音阶旋律,用最常用的大、小调式.用短小的回旋曲式……他用这些最基本的音乐表现要素来表达人类最本原的思想情感。他认为,表达得越具有本原性、单纯性,效果就越直接、越强烈。  相似文献   

20.
2022年教育部颁布的《义务教育艺术课程标准》重构了小学音乐课程目标体系,同时优化了课程内容。相应地,奥尔夫节奏训练运用于小学音乐教学也必然产生应用创新与优化需求。基于奥尔夫节奏训练的概念与内涵,奥尔夫节奏训练在小学音乐教学中具有重要的意义。在小学音乐教学中应用奥尔夫节奏训练可通过节奏训练、情境游戏、乐器表达等,强化学生的音乐表演意识,促进创造力、实践力的发展和学生音乐综合素养的提升。  相似文献   

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