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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 125 毫秒
1.
筝乐作品与传统戏曲元素的结合,形成古筝演奏的独特音乐语汇。这些元素自由运用在创作中,为古筝演奏及创作提供的新的方向。演奏富含戏曲音乐元素的古筝作品,跟随戏曲音乐元素线索,揣摩独特音腔音韵,找到能有机结合古筝艺术、戏曲艺术的意蕴的表达方式,更好地诠释作品。  相似文献   

2.
传统戏曲作为中国传统音乐文化的瑰宝,具有极高的艺术地位,蕴含着民族传统音乐的精髓。钢琴作为传入乐器至今已有百余年的发展历史,在其发展过程中有意识的与传统戏曲元素相融合,二者的融合不断挖掘优秀的传统音乐元素,创作出更过具有中国民族精神、气质的钢琴品,不仅推动了中国钢琴民族化道路的发展,还推动了中国音乐文化的繁荣发展。  相似文献   

3.
近年来,越来越多的戏曲元素出现在流行歌曲之中。这股"中国风"愈演愈烈,更多的音乐创作者开始学习中国的传统戏曲文化,将戏曲融入到流行音乐中去,这种现代与古典的激情碰撞,给人耳目一新的感觉,受到了广大听众的欢迎,让人们爱上了这种新音乐。  相似文献   

4.
黄梅戏音乐元素多样,其中包含了戏曲中的唱腔、唱词、民族配器、念白等。近年来流行音乐的创作中吸收与借鉴了黄梅音乐元素,使流行音乐内容更加丰富,风格更加独特,同时促进了黄梅戏音乐的革新与发展。本文结合音乐曲目,分析黄梅戏音乐元素在流行音乐中的运用,说明其作用与影响。  相似文献   

5.
二胡作为中国传统民族乐器中最具表现力的拉弦乐器之一,对戏曲音乐的表现具有得天独厚之优势。近百年来,风格鲜明的二胡音乐作品常常运用戏曲元素进行创作,不仅体现了二胡音乐的民族性,也实现了对二胡音乐"声腔化"的探索。二胡曲《江南春色》由著名二胡演奏家朱昌耀老师和江苏籍作曲家马禧林老师根据苏南地区民歌创作而成,这首作品以其优美的旋律描绘出一幅清新秀丽的江南画卷,它的创作吸收了江南丝竹音乐文化,奠定了二胡江南音乐风格作品发展的基础。以《江南春色》中戏曲元素的运用为例,深入探讨如何更好地理解和把握江南音乐风格的二胡作品。  相似文献   

6.
戏曲艺术是我国民族音乐中的瑰宝,具有很高的艺术价值和地位。我国作曲家将戏曲元素运用到小提琴作品中,创作出大量的即体现了中国传统戏曲风格又展示出小提琴音乐特质的作品。这些形式独特的作品,拓展了小提琴演奏技术,为演奏者二度创作提供了更宽广的艺术平台。本文将从小提琴作品的创作历史、小提琴演奏与戏曲艺术融合等方面分析戏曲元素在中国小提琴作品的运用。  相似文献   

7.
在小学音乐课堂中引入戏曲教学,不仅可以有效激发学生对优秀戏曲文化的学习兴趣,而且还可以充分培养学生的戏曲鉴赏能力。然而,目前小学音乐课堂中的戏曲教学仍面临着许多问题,小学生对戏曲艺术感到陌生。针对这些问题,教师在戏曲教学中可以为学生精心创设一个优质戏曲教学氛围,利用讲故事形式开展创新化戏曲教学,在戏曲教学中融合时尚流行元素,深入挖掘教材内容增强教学效果,注意戏曲教学和其他科目的联系,提升自身素养创新高效戏曲课堂。  相似文献   

8.
民歌和地方戏曲的学习在音乐学习中占有十分重要的地位,特别是在多元素音乐交叉综合发展的今天,对民歌和地方戏曲的了解和学习更是对高职声乐教学十分重要。本文主要从民歌于地方戏曲的现状与其对高职声乐教学中的具体作用两方面进行初步的探讨。  相似文献   

9.
在我国传统文化艺术瑰宝中,戏曲是其中非常重要的组成部分,其在题材和曲种上都非常的丰富多样化,为我国的文化艺术注入了具有非常高的艺术价值,并成为我国文化历史中的一个亮点。通过西洋乐器而传入我国的手风琴,就在在这个过程中因为我国民族音乐文化的渲染而融合我国戏曲元素,使得手风琴在戏曲元素与西洋音乐艺术的双重影响下,呈现出了非常突出的特色化艺术价值。本文将重点探讨中国戏曲元素在手风琴作品中的具体表现和演绎过程。  相似文献   

10.
现代的中学生特别喜欢流行音乐,通过流行音乐的导入,使流行音乐与教材音乐结合,让学生更喜欢上音乐课,我主要从流行音乐中的戏曲元素,古典元素,民族元素,外国音乐元素等五个方面进行阐述。  相似文献   

11.
我国流行音乐中的民族文化元素   总被引:1,自引:0,他引:1  
我国的流行音乐与民族文化密切相关,其中包含了许多民族文化元素,例如戏曲曲艺元素、民族乐器元素、民族地域元素、民族语言元素等等。正因为流行音乐中民族文化元素的存在,民族文化元素赋予其深厚的底蕴和内涵,使流行音乐的传唱度和流行度不断扩大,同时也能通过流行音乐传承我国的民族文化。  相似文献   

12.
分析了20世纪初鸳鸯蝴蝶派社交与文化状态,认为他们以大众传媒为渠道与早期中国文化创意人的积极交往,体现出一种跨界沟通、富于创意的传播艺术.鸳鸯蝴蝶派与作家、剧作家、文明戏编撰者、流行音乐创作者的广泛融合,推动了20世纪初中国文化产业创意阶层的形成.  相似文献   

13.
流行音乐不断创新发展,特别是融入了一些古典元素的以RB为代表的流行音乐,更是让众人耳目一新。这些在文学、形式、内容等方面上的古典元素融入的流行音乐给流行歌坛注入了全新的概念和活力,不但丰富了流行音乐的内涵,而且推动了流行音乐的创新和发展。同时,古典元素在文字、形式、内容等方面为流行音乐创作者提供了更多新的思维和借鉴,为流行音乐走出一条融合创新的道路做出了不可或缺的贡献。  相似文献   

14.
中国流行音乐历经“西风东渐”的影响以及商业化运作之后,逐渐开始探索建构自身的音乐体系,积极争取与主流文化相融入。在这一进程中,最为突出的是“中国风”的兴起。“中国风”流行音乐全方位融入了民族元素,主要体现在歌词文本中对古代诗歌等传统语言文化的引入、旋律上对民族调式的运用、演唱中对地方民歌与戏曲的借鉴以及配器上对民族乐器的广泛运用这四个方面。深入分析“中国风”流行歌曲的这些创作特征。有助于更为直观地理解和把握新时期民族化这一中国流行音乐发展走势。  相似文献   

15.
流行音乐是现代人最喜闻乐见的艺术形式之一,华语流行音乐则与国人联系更加紧密。本文作者多年关注和研究华语流行音乐黄金时期的发展,通过对经典音乐载体资料的收藏来透视和展望流行音乐创作的本质基础和发展趋势。在此篇文章中,本人就华语流行音乐的现状和创作基础谈谈自己粗浅的看法。  相似文献   

16.
通过对音乐教育、审美教育的认识与分析,提出了对高职生审美能力的培养,应当从精心设计教育教学环境、重视欣赏对教育美的培养、把握好流行乐资源、善于借助其他人文学科、利用好身边的民歌及戏剧资源等五个方面着手。  相似文献   

17.
21世纪初的中国大陆和港台流行音乐发展不约而同地呈现出一种“传统化”的趋势.即关注中国和被中国广泛接受的西方传统文化,并将其注入流行音乐的创作中。文章选取中国台湾地区有代表性的周杰伦、林俊杰、S.H.E组合和中国大陆的张靓颖,以他们的代表作品为切入点分析他们的音乐风格.进而分析产生这一“传统化”趋势的原因,同时得出结论:流行音乐将不断挖掘中外传统文化,多种曲风将不断融合并最终形成具有中国传统化特色的流行音乐文化产业。  相似文献   

18.
随着全球化的到来,中国现代民族声乐不仅融合了中国传统音乐的元素,吸取了民族特有的戏曲和曲艺艺术精华,对内建立了深刻而客观的身份认同,而且在文化、思维、艺术特色、演唱风格等多个层次上与国际接轨,也摄取了众多来自西方的营养,体现出了无尽的艺术魅力和演唱风采。  相似文献   

19.
90年代后期迄今的中国流行乐坛,与时代政治、文化、经济背景有着密切的关系,它折射出大众情感结构和社会心态,这种可理解的社会心态和大众情感又促进多种不同的流行音乐及其演唱风格的形成和发展。  相似文献   

20.
流行音乐正式登上中国历史舞台以来,其作为一种大众文化形式,百余年来在普罗大众的精神生活中占有非常重要的位置,也参与了青年人的人格塑造与价值观形成过程。伴随消费主义思潮成长起来的当代大学生群体,非常容易被当下眼花缭乱的媒体和传播手段裹挟而呈现“认同”危机。通过梳理中国流行音乐中的“家国叙事”,分析大学生“家国认同”危机的表现形式,提出了在大学通识教育中通过加入流行音乐教育这一环节,更加涵育青年学子的“家国情怀”,构建“家国认同”的策略。  相似文献   

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