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1.
在风景写生的过程中．首先碰到的问题是：如何在连绵不断的视野中截取最理想的部分,使之成为一张画的画面．以及怎样进行画面的安排,这就是取景构图。风景写生教学涵盖着取景构图、色调选定、塑造、修改等众多过程的训练．而取景构图处于最前端,又可以将取景溶入构图的内容。也就是解决：怎样收集最理想的景色进行最理想的安排这一问题。绘画之别于摄影。就是忠实于自然的同时,又在作品中渗入作者的感受,将感兴趣的、经大脑提炼的景色表现出来,而不是面面具到。怎样做才不会面面具到,构图取景在这就体现出重要地位。 相似文献
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张宏慧 《牡丹江教育学院学报》2009,(6):147-147
在风景写生训练中,取景构图是画面成败的关键,而色彩则是写生的灵魂。色彩风景写生课程是所有美术专业学生必修的一门课程,只有多观察、多分析、多动手进行构图训练,才能提高学生的绘画水平。 相似文献
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叶小雷 《太原教育学院学报》2013,(3):103-105
静物素描写生特别能锻炼学生的构思、构图能力和表现各种不同物体的能力.文章从光源、构图的选择到观察、执笔和绘制的方法,透视知识的掌握的训练过程,以及解决的方法等入手,对静物素描常见的问题进行了详细的阐述. 相似文献
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色彩静物写生训练,就是要培养学生的艺术观察能力、艺术表现能力。在静物写生中遵循色彩训练的要则,从而取得良好的训练效果。 相似文献
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汲巧梅 《新课程改革与实践》2010,(2):154-154
静物的色彩写生,是绘画教学中了解掌握并运用色彩学造型的基本课程之一,是对绘画色彩的具体实践。由于静物放在那里,它是静止的,有一定的空间,便于我们去观察、分析、认识、研究和把握。因此,静物的色彩写生对初学者训练基本功、锻炼观察方法和表现方法,理解色彩造型规律的最佳对象。静物画也作为一种独立的描绘对象,在欧洲有许多大师都画静物画,象塞尚、凡高等终生致力于静物画的探索,留给了后人许多不朽的惊世之作,静物不光是训练课题,也具有无限的艺术创作空间。 相似文献
7.
水粉静物写生是绘画者基础的专业技能。本文从水粉静物写生要掌握的色彩知识,组合静物的技巧问题和作画步骤以及过程中表现的技巧三方面来谈论水粉静物写生的基本方法与技巧。同时说明了如何避免画面"又脏又灰"的问题。 相似文献
8.
张旭 《漯河职业技术学院学报》2006,5(2):81-82
色彩是自然美、生活美、艺术美的重要组成部分。一个人的色彩感觉能力是可以进行后天重新塑造的。进行室内静物写生训练和户外风景色彩写生训练是培养学生良好色彩感觉的最主要途径,理解和掌握色彩关系及其变化规律对提高写生的色彩感觉能力至关重要。 相似文献
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风景写生以前一直是绘画教学中必须开设的课程之一。因为风景写生在训练色彩感受和和表达能力方面有着独特的优越性,是室内的静物写生和人物写生所不能替代的。但是,随着数码照相、电视、电脑等元素的介入,人们可以随时随地查阅、观赏各地风景, 相似文献
10.
胡海亚 《新课程改革与实践》2010,(14):118-118
静物的色彩写生,是绘画教学中了解掌握并运用色彩学造型的基本课程之一,是对绘画色彩的具体实践。由于静物放在那里,它是静止的,有一定的空间,便于我们去观察、分析、认识、研究和把握。因此,静物的色彩写生对初学者训练基本功、锻炼观察方法和表现方法,理解色彩造型规律的最佳对象。 相似文献
11.
陈海艺 《中国科教创新导刊》2009,(8):197-197
静物画是水彩画中常用的题材,学习水彩画一般都是从静物写生开始。在水彩静物写生教学中,要时刻注意要求学生练习时控制好水分与时间的把握,整体出发,先简后繁,并多以短期作业训练,长短期作业结合,安排多样而不同类型的物体进行写生,以提高运用水彩工具进行静物写生的造型与表现能力。初进入水彩静物写生画,要重视培养和训练学生熟练地掌握水彩画工具,材料的性能和水彩画的基本技巧,使学生掌握水彩画的方法步骤。 相似文献
12.
写生是现实主义画家遵循的主要必修课，是写实主义者在现实生活中撷取艺术造型的重要手段，旅行写生则是山水、风景画家尤为热衷的业务活动，美术家既有过程性创作，可能开创一个新的绘画契机，亦应有过程性写生，倘给写生赋以创作契机，到现实生活中去画创作，与写生融为一体，二者必然互补互济。写实主义写生过程涌现的笔墨、色彩趣味有别于抽象笔墨、抽象趣味，那是来自现实的源头活水，与抽象艺术家在画室中偶得之水渍斑痕将迥异其趣。 相似文献
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范涛 《读与写:教育教学刊》2015,(10)
在中职美术专业教学中,色彩静物写生是学生理解掌握并运用色彩造型的基本课程之一,是提高学生艺术素养、色彩绘画技能和水平的重要途径,也是培养学生观察能力和绘画技能的有力手段。在学生学习的过程中,主要存在写生意识的培养和写生技能的完善问题。这就要求教师教学时必须与学生的实际情况相适应,力求在不断的实践中完善教学方法,提高学生的观察能力和绘画技能。 相似文献
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静物写生是绘画教学中进行色彩基础练习的主要途径,使学生认识色彩的语言,色彩的基础知识,参与静物的配置,以及绘画步骤。通过学习,主动去研究和创造,为静物的色彩绘画打下一个坚实的基础。 相似文献
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水墨画是中国传统绘画的主要表现形式之一.在研习中国画过程中,水墨山水写生是非常重要的环节.水墨山水写生是借景抒情.水墨山水写生由于其工具、材料的特殊性,与其它画种的写生有着不同之处.要想较好地掌握水墨山水写生,应注意:明确写生的目的和要求;整体观察,有感而画;巧妙取景与构图、讲究笔墨技法. 相似文献
17.
彭聪 《中国科教创新导刊》2008,(13):36-36
静物的色彩写生是对初学者训练基本功、锻炼观察方法和表现方法,理解色彩造型规律的最佳对象。在静物色彩写生课中,教师应在课堂中和学生一同练习,教师在每一堂新课要示范,让学生了解和揣摩。 相似文献
18.
孙如军 《中国教育技术装备》2008,(15)
传统的绘画训练都是素描教学为开端,以石膏几何体为切入点,进而静物写生,然后进行石膏头像写生、真人头像写生。这种按部就班循规蹈矩的严格训练程序,对于初学者来说,枯燥乏味,成了很沉重的负担,导致有的学生提不起学习的兴致,甚至出现半途而废的现象。 相似文献
19.
张玉霞 《常州师范专科学校学报》2014,(4):1-4
经过对恽寿平绘画思想的研究发现,“仰钻先匠,外师造化”是他在绘画理论与实践中始终坚持的原则。在思想意识方面他极为尊古,并坚持师法古人;同时重视师法造化,将写生视为绘事之源泉。在师法造化的过程中要求画家深入自然,自然与画家的灵魂交融,他的没骨花鸟画因而被称为写生正派。当前中国画坛片面追求形式感,忽视绘画基本功及写生训练,针对这一现状,恽寿平的绘画思想值得思考。 相似文献
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色彩风景写生是美术教学中色彩训练的重要内容,而取景构图又是学生面对自然景物时面临的首要问题。在众多有关色彩风景写生教学的研讨中,很多都是关于如何提高学生绘画技法层面的问题,而笔者在风景写生教学中发现：大部分学生在写生当中如何选景、怎样概括取舍等问题上都显得不得要领。在本文中,笔者将重点谈谈在色彩风景写生构图中如何选景和怎样对已选景物进行概括取舍等问题。 相似文献