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良好的歌唱心理素质对声乐演唱有着至关重要的作用,在声乐学习与演唱中,不仅要提高演唱的技能技巧,更要加强对歌唱心理素质的培养,为此,本文从歌唱心理素质的重要性、影响歌唱的心理因素、如何培养心理素质等几个方面描述了歌唱心理与声乐学习、演唱的内在联系. 相似文献
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人们常说人最大的敌人莫过于自己,遇到困难时内心的恐惧与紧张是最难克服的。歌唱艺术是人的精神产品,歌唱者在演唱技巧和声乐表演上,自始至终都贯穿着复杂的心理活动。良好的心理素质以及正确的心理调控是歌唱者提高演唱水平的重要基石,更是歌唱者在声乐表演时完整表现艺术作品的有利保障。 相似文献
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声乐与人的心理活动密切相关,歌唱者的心理品质自始至终都影响和支配着演唱的技术发挥及情感表达。在幼师生的声乐教学中不仅要加强声乐部分教学能力的培养,更要注重幼师生积极心理品质的培养,这对歌唱技巧的提高和培养阳光型幼儿教师有重要意义。本文将着重探讨声乐课教学中幼师生心理品质的培养。 相似文献
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声乐艺术是抽象的事物、歌唱者需要运用感觉意识、想象、意志、情感等心理手段,对歌唱与发声的生理机能进行调节与控制.克服歌唱中的紧张心理,树立良好的歌唱心理状态,对声乐演唱是十分重要的. 相似文献
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声乐艺术是一门内容丰富,它有独特的规律和一整套歌唱方法,要想具有较强的演唱技巧,必须靠科学方法。心理调节与控制能力是歌唱是否成功的,是非常重要的因素。在声乐教学中对学生的心理素质要十分的重视,学生演唱技巧与心理素质的培养有机的结合起来,增强学生的演唱自信心,这是声乐教学的重要环节。 相似文献
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声乐作为人的一种高度主体性的艺术创造活动,更是和人的心理素质密不可分的.本文对歌唱中的思维与想象.记忆等心理特征进行深入的分析探讨;阐述了演唱时紧张心理的克服;提出培养良好歌唱心理的科学训练方法. 相似文献
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声乐作为人的一种高度主体性的艺术创造活动,更是和人的心理素质密不可分的。本文对歌唱中的思维与想象。记忆等心理特征进行深入的分析探讨;阐述了演唱时紧张心理的克服;提出培养良好歌唱心理的科学训练方法。 相似文献
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在声乐教学过程中,心理因素至关重要,良好的歌唱心理素质是学习声乐学生不可能缺少的素质条件,是歌唱成败的重要因素和关键。在声乐教学中,要培养和训练学生具有良好的歌唱心理素质。歌唱心理素质是多方面的。 相似文献
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声乐是一门借助于听觉而表现的艺术,是通过人的听觉器官来感知和体悟的。这就要求歌者们为了唱出传情达意的歌声,除了使自身具备高超的演唱技术和丰富的表现手法之外,还要注重内心听觉的培养。因为歌唱艺术中的内心听觉是获得科学发声方法和歌唱体验的有效途径。因此,在声乐学习中重视内心听觉的培养便显得尤为重要了。这篇文章就是以声乐学习中如何培养内心听觉这个问题,根据自身学习声乐的经验和感想,并结合其他一些人的研究成果从内心听觉的作用和培养两大方面提出自己的看法。 相似文献
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唱歌,只要一张口就可以唱出来,看来似乎并不难。实际上,声乐是一门艺术,是用人声演唱的音乐艺术。通俗地说,声乐艺术也就是唱歌艺术。真假声结合不好在歌唱训练中是很多人遇到的难题,只有将这一关解决好才能使声乐水平达到又一高峰。要敢于正确地使用和锻炼声带。可以做软起首、硬起首和舒气起首不同的练习来锻炼声带的张力和功能,从而使真假声结合得到理想的解决。 相似文献
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中高职学前教育专业的学生在学校学习声乐这门课时,因他们已经完全变声,所以主要学习科学发声技巧及中外艺术歌曲的演唱,也就是说先学习理论再结合实际演唱。毕业后面临的教学对象却是还未变声六岁前的学龄前儿童,主要以教授儿歌演唱为主。所以他们毕业后在幼儿园教授学龄前儿童声乐（唱歌）时,应考虑到教育对象的实际年龄和接受能力、心理、生理等各方面的发展状况,不能让他们将所学的演唱方法生搬硬套。在多年的学前教育专业的声乐教学及幼儿园的实践中,发现很多学前教育专业毕业生教授学龄前儿童声乐（唱歌）的时候,不考虑学龄前儿童身心特点,出现以“音”取人、忽略对学生嗓子的保护、忽略音乐表现力等误区。通过对这些误区的分析,本文简要提出了营造良好的音乐氛围、采用丰富的讲授形式（其中包括了视听结合、听讲结合、听唱结合）这两种行之有效的教学方法,旨在提高学龄前儿童声乐教学的成效,为中高职学前教育专业的学生在今后的儿童声乐教学打下良好的基础。 相似文献
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良好的歌唱自信心是歌唱者必备的素质，对于演员歌唱水平的正常发挥起着重要的作用。自信心的形成涉及成功经验的积累、周围环境的良性评价等诸多因素。研究教学语言，讲究教学方式方法以及指导学生做好心态的自我正确调整，是学生自信心养成的重要的基础工作。 相似文献
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围绕公共艺术课程《音乐基础与识谱》教学中出现的问题：如何提高学生的识谱能力,作者结合自身的教学经历及音乐实践活动中的体会,在本文中主要从在唱歌活动中、在器乐演奏活动中、在欣赏音乐活动中、在音乐创作活动中四个方面浅谈如何培养并强化学生的识谱能力。 相似文献
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声乐教学的主要目的是运用纯熟的歌唱发声技巧,将作品内包含的思想感情生动完美地表达出来,用悠扬美妙的歌声感染听众。大多数的声乐教育教学工作人员在教学中总是将歌唱的共鸣、气息等技巧视为教学的重中之重,而对情感的培养缺乏重视。当然,如果想要出色演唱一首歌,演唱技巧是必不可少的,但是歌曲演唱中若只有演唱技巧是不能够完整表达一部好作品的,更不用说能感染听众。因此,教学者在声乐教学中一定要重视学生情感的培养与发挥。 相似文献
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罗丹说：＂艺术就是感情。＂艾青也曾说过：＂给思想以翅膀,给感情以衣裳,没有感情的浓墨重彩,思想也就飞翔不起来了。＂因此在我们歌唱的时候就应该像汉姆波尔说的那样＂用你真诚的心去歌唱＂,才能赋予音乐以高度的感染力,才能打动观众的内心。笔者认为：在欣赏音乐的时候应重视歌曲的情感的表达,歌唱情感对于增强演唱力、做到以情促声、以情带声、从而达到声情并茂,都有至关重要的实际意义,值得声乐工作者不断地进行探究。本文阐述了艺术情感体验的相关概念及组成部分进行了探讨,以《故乡的亲人》阐述了如何进行歌曲的情感体验进行了分析。 相似文献
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欣赏教学是音乐教育的重要组成部分,音乐欣赏教学也正从以前的边缘地位逐步向遵循音乐听觉艺术感知规律的中心地位迈进,音乐教师应架设好音乐和学生之间的桥梁,让学生参与到音乐欣赏教学活动中。 相似文献
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十八大提出建设美丽中国,离不开全民素质的进一步提高。音乐教育是素质教育的一个重要组成部分,从学校抓起,使学生具有良好的音乐素养,那么,就从上好每一堂音乐课开始吧。音乐的表现形式多种多样,它能振奋精神、鼓舞士气,对培养个人良好的集体组织观念,增进团结,陶冶情操,促进自己全面素质发展,都会起到积极的作用。俗话说：兴趣是最好的老师。没有了兴趣,就谈不上愉快地学习,特别是音乐课。众所周知,歌唱是需要激情的,如果没有愉快的心情,就无法表达歌曲的真正内涵。 相似文献
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声乐教学中,教师不仅要对学生进行演唱技术方面的训练,更重要的是要培养学生创造性的演唱才能。本文从以下三个方面来探讨声乐教学中教师如何培养学生创造性的演唱才能。第一,分析作品的音乐特点;第二,了解作品的创作背景及演唱风格;第三,运用创造性思维声情并茂地演唱歌曲。 相似文献