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语言在声乐演唱中具有着重大意义,它是构成声乐艺术的一大基础.在声乐演唱的过程中,如果没有了语言,歌唱也就失去了灵魂,所以语言既是声乐作品创作的基础,也是声乐演唱的基础.歌唱艺术最大的特点是语言与音乐高度结合,歌唱只有通过纯正的咬宇与发音,才能创造出内容深刻、丰富而又动人的音乐形象,从而在歌曲的思想内容、音乐主体的理解与表现上体现出了鲜明的艺术性,给人以美的享受和强烈的艺术感染力.任何一个有成就的歌唱家,要想发挥本民族的声乐艺术,无不对自己本民族的语言进行认真的研究.本文着重探讨我国的语言在声乐演唱中的重要性. 相似文献
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马玲 《中国教育科研与探索》2007,(1):23-25
歌唱艺术就是语言和音乐两者紧密结合，相互联系，密不可分的综合表达思想感情的一种艺术活动。在优美音乐旋律衬托中，生动清新的语言是使歌声富有感染力量的极其重要的因素。歌唱是建立在语言基础上的艺术，是音乐与语言相结合的艺术，演唱者在歌唱时要做到“依字行腔”、“字正腔圆”、“声情并茂”。要做到这些要求，就要准确把握汉语传统的发声方法，特别是其中的“五音”、“四呼”和“韵辙”规律，全面提高自身的文化艺术修养，以便能生动地演绎每一首声乐作品。在歌唱中要做到声音美与语言美的统一。声乐表演既要表现声音的魅力，又要表现语言的魅力。 相似文献
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声乐的艺术魅力取决于声乐的情感表现,歌唱中的情是声音的灵魂和砥柱。一个歌唱者在演唱中如果只有优美的歌喉,清晰的咬字、吐字或声乐语言造型艺术的处理技巧,而缺乏感情的生动表达,就不可能真正完成声乐艺术的创造任务。所以,以情动声要对声乐作品进行“二度创作”。全文结合声乐作品实例,从“四个深入”的角度阐明了“二度创作”的运用。 相似文献
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从歌唱的角度看，语言是声乐艺术的造型基础和创造艺术形象的核心。我国传统的声乐艺术中，历来十分强调语言的清晰动听，讲究“字正腔圆”、“以字行腔”。从唐代律诗的吟唱开始，朗诵就赋予了一定的音乐性。因此，在声乐训练中借鉴朗诵的一些训练方法，可以增加歌唱者对歌曲的理解和把握，提高声乐表演的水平。 相似文献
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歌唱作为一门专业技能，已经具有系统科学的理论和训练方法，并被称为“声乐”。声乐艺术是人类嗓音、语言和音乐的完善结合。也是声乐艺术门类中以人体作为乐器的艺术形式。歌唱教学也是直接对人的发音机能、技巧和心理进行综合训练的过程。事实证明，声 相似文献
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陈琼 《宁波教育学院学报》2012,(3):56-59
歌唱是音乐和语言的结合体。中国声乐作品中的歌词在表现音乐情绪和意境中起着十分重要的作用,演唱者只有掌握汉语中"声"、"韵"和"调"的发音规则,在歌唱时做到正确的咬字与吐字,才能充分发挥语言在声乐艺术中的创造功能与作用,更好、更完美地表达作品的思想内容。 相似文献
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武英俊 《中国校外教育(理论)》2010,(1):166-166
歌唱表演艺术,有两个创作过程：它的前期创作是词、曲作家合作谱写声乐作品的音乐创作,是“一度创作”。这一创作的艺术产品,只是停留在谱面上的东西;由歌唱演员将声乐作品变成有声、有字、有情、有形的歌唱艺术到舞台上为观众表演,这就是歌唱艺术的“二度创作”。 相似文献
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王淑贤 《黑龙江教育学院学报》2000,(1):97-98
<正> 声乐是人唱出的带有语言的音乐,它是音乐化的语言艺术。语言是声乐艺术的造型基础与创造核心,无论是文学作词还是音乐的谱曲或是歌唱的表演,都离不开语言的体验,感受与表现。我国古典音乐美学给“歌”下了一个言简意赅的定义,“长言为之歌”。除少数无词歌以外,歌唱是离不开语言的。语言是人类传达情感的工具,歌唱区别于说话在于音 相似文献
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罗立章 《和田师范专科学校学报》2010,29(4):231-232
声乐作品和其他音乐作品一样,若没有歌者对其进行二度创作,我们无法感受音乐带给我们的魅力,无法体验对歌唱艺术美的认识,那么它的艺术价值就不能得到体现。歌唱艺术二度创作还要看它的美学本质所在,它不仅是忠实地再现原作,而且通过演唱者从理解作品入手,发挥想象与联想的心理技能和演唱技巧进行创造性表演,使声乐作品焕发出新的光彩。本文以对歌唱艺术的二度创造为切入点,试从二度创造的重要性和它在声乐演唱中的实际应用,从对歌唱艺术感性认知的角度出发结合审美体验进行探讨和总结。 相似文献
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歌唱语言是音乐的艺术语言。歌唱教学始终是美化语言的创造。语言是歌唱艺术的造型基础与创造核心。因此，在歌唱教学中应当十分重视语言美化问题。一、理解歌词内涵，体味文学语言的诗意美歌词是一种诗化的语言。声乐文学性最重要的特征就是“诗化”。在歌唱教学中，教师要努力发掘歌词的内涵，揭示歌词所创造的诗情画意，展示出歌词文学语言的意境美。教师不仅要深入剖析、透彻讲解、努力发掘歌词的诗意美，同时要引导学生加强文学修养，提高理解和掌握音乐文学语言的能力。朗读体现美感。意大利流行的一句格言：“谁朗诵得好，谁就唱得好… 相似文献
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袁小星 《商丘师范学院学报》2010,26(11)
在声乐艺术中,对歌唱语言高度艺术化的要求主要体现在对歌唱语言的完美表现上.我国现代声乐艺术在继承传统民族声乐中对吐字行腔要求的基础上,汲取美声唱法科学的发声训练方法而形成的具有中国鲜明特点、民族特色的歌唱语言的完美表现形式和歌唱技巧,正是对这一要求的实现. 而"以字行腔、字正腔圆"就是这一要求的核心,它不仅体现了中华民族的审美特点和艺术观念,具有丰厚的内涵,在声乐技能训练中,也早已成为我国声乐艺术的重要审美指导原则并占有极其重要的地位. 相似文献
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周柏琳 《黄河之声(科教创新)》2018,(8)
声乐是音乐与语言有机结合的产物,语言是声乐艺术的创造基础,它对歌唱风格的形成具有重要的影响。美声演唱中不同风格的语言可以给观众塑造不同的歌剧形象,语言浸化在音乐中,音乐也消融在语言的魅力里。本文旨在结合笔者的学习经验,介绍和比较部分民族美声歌唱语言的异同,从而理解美声唱法的科学性。 相似文献
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歌唱是一门综合艺术,它既是歌唱审美的体验,也是歌唱技巧的展示,是歌唱者对美的感受。每个人对现实生活中美的事物和对艺术美的欣赏,都是一种审美活动。从本质上来说,声乐是表现美、创造美的艺术,它可以通过人的歌喉把音乐、文学、语言融为一体,构建起一座绚丽多姿的艺术宫殿。通过贯穿于声乐教学之中审美能力的塑造和培养,从而达到声乐审美和声乐技巧的完美结合。 相似文献
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歌唱的艺术表现力是声乐艺术的灵魂。它要求歌唱者必须掌握纯熟的歌唱技能,其中包括正确的歌唱发声技巧、优美的歌唱语言和准确的歌唱情感。在此基础上,利用较深厚的文化艺术功底对作品进行处理,提高歌唱舞台表演实践经验,不断进取,最终达到歌唱艺术中"以情带声、以声传情、声情并茂"的追求目标。 相似文献
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“未成曲调先有情”是指演唱歌曲之前要熟读歌词,弄清楚歌词表达的中心思想。以歌唱为载体,来体现文学在歌唱中的地位,这是因为演唱的歌词大都是虚构的,也不一定是演唱者曾经体验过的。这样声乐艺术创造的一个重要任务就是要加强对歌词的情感体验,作品或角色的语言只有首先使自己感动,才能通过歌唱去感动听众,但在我们声乐教学中,往往出现灌输型、机械性的教学,使作品没有完全表达出来,不能“感人动神”。朱权在《太和正音谱》中说“一声唱到融神处,毛骨肃然六月寒”,说明唱情得以融神的艺术效果。 相似文献
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在音乐教学过程中,其中声乐教学是最具感染力和独特魅力的,因为歌唱是最能令人感动与陶醉的艺术之一。现在的音乐教育方法与过去也有所不同,就在于在教育的过程中更加强调感受、表现、创造、鉴赏等等。其中“表现”与“创造”则是教学的关键,而声乐教学由于在演唱的过程中需要进行二度创造,所以在教学过程中这一点尤为突出。因此在声乐教学过程中,教师要通过对声乐作品的分析、理解和风格上的把握,告诉学生应如何去学习和进行作品的二度创造。在实施这一教学的理念中,要注意把握以下一些教学准则。声乐教学和声乐艺术在实践的过程中,是需要… 相似文献
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杜海红 《中国科教创新导刊》2011,(29):209-209
声乐演唱中语言的存在具有十分重要的意义,语言是声乐艺术的重要构成基础之一。进行声乐演唱的过程中,如果缺少了语言,歌唱也就丢失掉了灵魂。因此说,声乐作品的创作离不开语言,声乐演唱也离不开语言。本文就语言在声乐演唱中的重要性做一番探讨。 相似文献
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声乐艺术是音乐表演艺术中的一种,它依据歌唱者自身的发声器官来进行艺术创造表演。凡从事声乐演唱职业的人,必然要登台面对观众表演。一个好的歌唱者在面对众多观众时,能够正确、全面地调动和支配自身的各种器官,构成一个良好的“乐器”,来完成全身的整体艺术歌唱,通过运用自如的声音,清晰、自然的语言来表达作品蕴含的思想内涵,再现作品描绘的艺术形象,使观众受到艺术行为的熏陶感染,情、景。物融于一炉;内心受到激励和启迪,从而达到观众与演唱者产生心灵共鸣,得到完美的艺术享受。然而,许多登台欧唱表演的人,大都有不同程度的紧张、恐惧、怯场,以至不能正常发挥本人应有的歌唱水平, 相似文献
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声乐，即歌唱艺术，也指研究歌唱方法的学科。歌唱是用人自身的嗓音作为“乐器”，以一定的语言内容为表述手段，通过语言与音乐旋律有机结合进行演唱的艺术形式。喜欢唱歌的人不少，近些年来为了提高自己的歌唱水平而投师学习声乐的人也越来越多了， 相似文献