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《中学语文(读写新空间)》2019,(6)
<正>从艺术角度看,中国书法和中国画讲究留空布白,以虚写实。美学家宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文里,引用清初画家笪重光《画筌》里的话说出了这种境界:"空本难图,实景清而空景现。神无可绘,真景逼而神景生。位置相戾,有画处多属赘疣。虚实相生,无画处皆成妙境。"语文教学能不能上升到这种境 相似文献
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虚实相生是中国占代美学的一个重要法则，也是抒情文学意境美的重要标识。在中国的传统文化艺苑中，古典诗词可以说是最具有虚实相生的意境美的艺术。诗词作家们通过自己巧妙构思、精心创作往往能使自己的作品呈现出“墨气所射，四表无穷，无字处皆其意也”（王夫之《姜斋诗话》）、“不着一字，尽得风流”（司空网《诗品》）的艺术意境：作家如何才能创造虚实相生的艺术意境呢？对此，清代画家邹一挂论绘画的一段话可谓深得要理：“人言绘雪者：不能绘其清；绘月者，不能绘其明；绘花者，不能绘其馨；绘人者，不能绘其情；此数者虚，不可以形求也．不知实者逼肖，虚者自出，故画北风图则生凉，画云汉图则生热，画水于壁则夜闻水声。谓不能者，固不知蜮也。”（《小山画谱》）在描写变境上表达出虚境，做到寓无于有、以有托无、以形写神、以景传神，同时又以虚境来统摄实境，藏虚于实，这样就能达到神境自现。诗画相通，在．占代众多的诗词作家中．巾帼词人李清照的词是颇富虚实相生的艺术意趣的。其后期名作《声声慢》称得上是这方面的代表： 相似文献
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胡鹤毅 《中学语文教学参考(初中生版)》2010,(8):38-38
虚实相生是常见于诗歌、绘画、书法中的创造和开拓意境的艺术手法。所谓“实”即据实描摹,是眼前之景,当下之境;所谓“虚”是指虚拟想象,是想见之景,虚设之境。虚境可以是过去或未来之境,也可以是神幻或梦中之境。虚境和实境既可以相辅相成, 相似文献
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袁志正 《商洛师范专科学校学报》2004,18(4):113-115
“空白”在中国古典艺术中是一个很重要的范畴，以无形写有形，中国画家强调“无笔墨处是最佳笔墨处”。所谓“无笔墨处”就是一幅画的整个构图中的虚空处，而虚空并不是没有。它丰富和发展了中国画艺术表现力，构成了中国画艺术的一种独特风格，它是创造“空纳万境”的中国绘画审美意趣的重要手段。 相似文献
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画面上只有几只虾，欣赏者眼前却浮现“游虾戏水”的情境。齐白石的这幅《墨虾图》对水不着一笔却尽得风流，妙处就在于体现了“虚实相生”的艺术价值。何谓“虚实相生”？《画析鉴览》道：“人但知有画外是画，不知无画处是画，画之空处全局所关，此所谓虚实相生法。”、简单地说，就是为了更充分地表现艺术创作主旨，作者对作品关键处有意“留白”，让人产生无限的联想和想象。 相似文献
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国画艺术中有一种“以白当黑”的审美表现手法，它能使艺术品虚实相生，形神兼备，创造出无画处皆成妙境的艺术境界。 相似文献
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《聊斋志异》的思想价值主要在其寓意,而其艺术价值之一则体现在与古人赋物传神之诗艺传统相关的以“神”致“幻”的审美特色上。从意象层来看,《聊斋志异》工于赋物,而其胜处不在“形奇”而在“神幻”;从意境层来看,《聊斋志异》工于造境,其胜处不在“事奇”而在“境幻”。《聊斋志异》正是以其颇富诗意的意象之神、意境之幻成为极具民族特色的艺术精品。 相似文献
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诗歌鉴赏常会用到虚实相生的艺术手法,那么到底什么是虚实相生呢？
虚实相生是意境的结构特征。虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间,虚境通过实境来实现,实境要在虚境的统摄下来加工,虚实相生成为意境独特的结构方式。应注意“虚”“实”的不同内涵和二者的辩证关系,联系具体作品来理解。 相似文献
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“留白”,是艺术的表现手法之一,指在艺术创作中为了更充分地表现主题而有意识地留出“空白”。这种“空白”并非空而无物,而是虚中求实,虚实相生,使“无画处皆成妙境”,给人以启迪和美的享受。课堂教学是一门艺术,因而,我们也可以适当地把“留白”手法应用于教学,以此构成课堂的“虚实效应”,增强教学的艺术性,使教学更富有成效。那么,在历史教学中如何运用“留白”艺术,打造美丽历史课堂呢？本人认为可以从以下六个方面入手。 相似文献
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“留白”是一切艺术的表现手法之一,是指在艺术创作中为了更充分地表现主题而有意识地留出“空白”,使艺术作品虚实相生,形神兼备,从而达到“无声胜有声”、“无画处皆成妙境”的艺术境界,给人以启迪和美的享受。 相似文献
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王蓓 《山西师大学报(社会科学版)》2006,33(1):85-88
“思与境偕”是唐代诗人司空图提出的中国诗论的一个命题,“迁想妙得”是东晋画家顾恺之提出的中国画论中的命题。这两个命题分别探讨了在中国诗画两种不同的艺术形式中艺术想象的特点,体现了诗歌和绘画在想象技巧上的不同,以及在艺术理想上的共通。“思与境偕”要求诗歌创作中的想象收得更紧一些,而“迁想妙得”要求绘画中的想象放得更开一些。这表明了想象不是无法控制的心理活动,而是可以根据具体情况灵活运用和操控的心理能力。“思与境偕”的目的是营造“意境”;“迁想妙得”追求的是“传神写照”。在强调意与境、形与神的融合方面,二者产生了共鸣。诗、画艺术采用了不同的想象方式,最终却是殊途同归。 相似文献
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张中来 《潍坊教育学院学报》1999,(Z1)
诗歌创作成功的途径是多种多样的 ,但意境的创造尤为重要。意境的创造又有“实境”与“虚境”之分。“实境”为根本 ,“虚境”的创造以“实境”的创造为基础。只有在“实写”的基础上适当地予以“虚写”,方能达到虚实相生 ,言有尽而意无穷的美妙艺术效果 相似文献
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王彦永 《商丘职业技术学院学报》2006,5(4):5-6
庄子对“有情有信,无为无形”之“大美”——“道”的倡导,为艺术创作与审美提供了理论借鉴;庄子所描绘的“无声胜有声”的审美境界,恰恰符合了艺术审美特征;庄子总结的音乐艺术审美从“有声”而入“无声”、从“实境”而入“虚境”的渐进过程,提示了艺术审美的普遍规律,形成了独特的“有无相生”的审美理论。庄子关于“有”与“无”的辩证论述,昭示了其“有无相生”的审美辩证法思想,对中国艺术审美影响久远。 相似文献
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中国艺术,不论是琴、棋、书、画,还是园林、建筑,向来对“空白”二字情有独钟,并因此而有“官欲止而神欲行”、“此时无声胜有声”、“计白当黑”、“惜墨如金”等标准或境界。而诗文中的“无言之境”、“不着一字,尽得风流”则更是把“空白”艺术推向极致,并成为历代作家追求的目标。 相似文献
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李兆群 《贵阳学院学报(社会科学版)》1995,(1)
何谓意境?《辞海·意境》条曰:“意境——文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界.”意境包括“意”和“境”两个方面.“意”即“情意”,也就是作者的思想感情,“境”即“形象”.“形象”由“形”和“象”组成,原指事物的外形和相貌.诗歌中的形象则是指诗中所描绘的具体景物和具有一定审美价值的生活画面.意和境,两者结合,虚实相生,相辅相成,互增光彩.意境之中,不仅包含鲜明生动的艺术形象,而且包括形象之中所渗透进的诗人的真实思想感情,所谓“望秋云神飞扬,临春风思浩荡”(王微《叙画》),“悲落叶于劲秋,喜柔条于芳春”(陆机《文赋》),情景相生,情景交融,才能引起人的美感.意境是诗词的灵魂.在中学语文教材中,诗词意境同样有着不同的形式. 相似文献
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留白———是中国画传统的艺术特色之一 .奔放、细腻的艺术家们在空白处随意境题字、留诗 ,使得中国画诗、情、境并茂 .留白 ,给人留出了广阔思维想象的空间 ,并由此达到了“无中生有”、“无画处皆有画”的高深艺术境界 .但是 ,我国中学物理教科书中的“留白艺术”与发达国家相比却黯然失色 .这里笔者选取了由华东地区初中物理教材编写协作组编写的现行的初级中学物理课本 ,第一册第 1 2章浮力 ,和由美国国家科学资源中心 (NationalScienceResourcesCenter)编写的初中科学教材 (ScienceandTechnologyforChildren)《物体的浮与沉》(Floa… 相似文献
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"空白"在中国古典艺术中是一个很重要的范畴,以无形写有形,中国画家强调"无笔墨处是最佳笔墨处".所谓"无笔墨处"就是一幅画的整个构图中的虚空处,而虚空并不是没有,它丰富和发展了中国画艺术表现力,构成了中国画艺术的一种独特风格,它是创造"空纳万境"的中国绘画审美意趣的重要手段. 相似文献