共查询到20条相似文献,搜索用时 46 毫秒
1.
温洁芸 《柳州职业技术学院学报》2012,12(6):76-81,88
悲剧性色彩是谢尔盖·拉赫玛尼诺夫钢琴音乐中显著的特征之一。通过其钢琴作品中的调式选择、旋律进行方式、和声中的色彩和节奏特点,分析其作品中的悲剧性音乐表现手法特色。同时,从其钢琴作品中的风格演绎角度分析作品演奏力度、旋律线条和伴奏声部,阐释各音乐要素中体现出的悲剧性色彩。 相似文献
2.
3.
4.
古典主义时期的钢琴音乐与巴洛克时期的钢琴音乐有着截然不同的区别。这时候的音乐风格特点不同于以往,认为音乐史有情感的,是带有理性色彩的控制力的音乐。其中古典主义时期的钢琴音乐发展则可以从著名的海顿、莫扎特、贝多芬的各自作品不同的风格中完全的体现出来。从而明确体现出古典主义时期钢琴音乐理性的情感风 相似文献
5.
6.
刘丽萍 《邵阳学院学报(社会科学版)》2005,4(5):110-111
钢琴踏板是钢琴中的一个重要组成部分,我们应该正确地运用踏板,很好的装饰音乐,为音乐增添色彩,给音乐起到画龙点晴的作用。 相似文献
7.
德彪西是印象主义音乐的创始人,在音乐艺术发展进程中起着承前启后的关键作用.他的钢琴音乐开创了印象主义风格的先河,其作品以新颖独到的特色而备受赞誉.本文通过对德彪西<二十四首钢琴前奏曲>进行分析,将德彪西钢琴音乐的特点、演奏技法以及他对色彩、和声、调式、节奏等音乐表现音素的独特表现方式一一作了论述,以此来提高我们对德彪西作品认识的深度,加强对其钢琴音乐的理解,从而达到提高音乐思维和技能技巧,正确诠释作品的目的. 相似文献
8.
印象派钢琴音乐从它的产生开始就被蒙上了浪漫主义色彩,这是在19世纪欧洲社会这样一个特定环境下的必然结果。印象派钢琴音乐特点鲜明,个性突出,它具有完整的曲调结构和风格,又具有个性的和声和音阶。总的来说,印象派钢琴音乐是一种以印象派为核心的一种表现情感或客观事物的艺术形式。 相似文献
9.
德沃夏克作为捷克民族乐派最杰出的作曲家之一,一生都与斯拉夫民族有密切联系,其音乐更体现了斯拉夫情结。《诗意音画》钢琴组曲创作于1889年,是德沃夏克创作顶峰期的大型钢琴组曲,通过十三首充满个性色彩的、浑厚而纯美的标题乐曲展示了浓郁的东欧斯拉夫民族的音乐色彩。本文通过对这套钢琴组曲在演奏技巧和音乐风格上的分析,以总结和举例相结合的方式,揭示德沃夏克作品中的民族特性,以及如何更好地把握民族乐派钢琴作品的演奏。 相似文献
10.
李莉 《新乡师范高等专科学校学报》2011,(4)
随着西方音乐史上浪漫主义的形成,钢琴音乐逐步迈入了鼎盛时期,梦幻、个性成了浪漫主义的代名词,而肖邦则将这一特点通过钢琴作品书写得淋漓尽致。本文将以不同体裁形式的肖邦钢琴作品为切入点,通过分析作品丰富的钢琴织体,美妙绝伦的旋律线条和表现不同意境的情感丰富的和声色彩,探究肖邦是如何运用钢琴这一乐器,来表现其音乐创作所蕴藏的民族情怀的。 相似文献
11.
《塔兰台拉舞曲》是一部重要的钢琴音乐文献,其精致的笔触、丰富的内容及个性的民族音乐语言,被认为是钢琴艺术的缩影。本文主要从音乐的结构及演奏这两个方面来研究这部作品,论述其典型的浪漫主义音乐的民族艺术特色与鲜明的钢琴音乐演奏风格的个性色彩。 相似文献
12.
钢琴演奏中加强对声音色彩的训练 ,提高音乐色彩感对每一位钢琴学习和演奏者都至关重要 ,那么掌握影响声音色彩的一些因素是解决这一问题的实质 ,它将使演奏更具有音乐表现力。 相似文献
13.
彭云姝 《黄河之声(科教创新)》2020,(12)
拉赫玛尼诺夫是十九世纪末期到二十世纪初期俄罗斯最优秀的钢琴演奏家以及作曲家之一。其音乐作品体现出了显著的俄罗斯民族风格以及被悲剧性色彩,注重自我情感的充分表达,兼具浪漫主义时代的音乐特征。本文分别从作品选用独特的音乐调式,和声演绎中的悲剧性色彩、悠长型节奏以及密集型节奏的旋律伴奏,鲜明而强烈的强弱力度的对比等角度,依次分析和探讨了拉赫玛尼诺夫钢琴音乐作品中的悲剧性色彩。希望这篇文章能够起到抛砖引玉之效果。 相似文献
14.
钢琴作品充满复调结构,复调音乐是每位钢琴学习者的必修课.复调大师巴赫的钢琴作品《巴赫初级钢琴曲集》和《巴赫创意曲集》是学习复调音乐的最佳教材,学习过程中不仅需要在音乐理论上掌握复调音乐的创作特点,还应着重训练大脑多层次思维能力、多声部听辨能力及手指控制能力,如均衡、力度、色彩、声音等的准确表现和音乐性质的统一. 相似文献
15.
邱涵子 《黄河之声(科教创新)》2019,(24):30-31
钢琴音乐最早在西方出现,随后又传入我国。经我国钢琴作曲家不断努力之,创作出了许多高水平的作品。中国钢琴作品是建立在本民族基础之上的,具有鲜明的民族性特点。同时中国钢琴作品又融合了西方钢琴音乐文化的内容,又带有一定的时代风貌。中西方演奏钢琴的方法既有共性,也有特性。因此有必要重点分析中国钢琴音乐作品的演奏方式,侧重于钢琴作品演奏中的和声色彩,在对中国钢琴作品音阶、调式等充分了解的基础上,才能掌握中国钢琴作品中蕴含的文化内涵。 相似文献
16.
曲怡 《黄河之声(科教创新)》2016,(8):8-9
钢琴改编曲《彩云追月》中,作曲家王建中先生运用了富有装饰性的色彩音,以及多样性的民族音乐效果、民族韵味表现手段,对钢琴乐器的表现性能、演奏特点和音乐语言特点进行了创造性表现,对旋律中的装饰性变音、不固定的调式正音等都进行了创造性的运用,模仿出民族性的色彩效果.本文通过对上述层面的研究,透视王建中钢琴改编曲中的艺术特征及审美特点. 相似文献
17.
钢琴演奏中加强对声音色彩的训练,提高音乐色彩感对每一位钢琴学习和演奏都至关重要,那么掌握影响声音色彩的一些因素是解决这一问题的实质,它将使演奏更具有音乐表现力。 相似文献
18.
张羡 《黄河之声(科教创新)》2016,(19)
在多元文化背景下,钢琴已经称为音乐领域不可缺少的乐器,也是舞台中重要的表演方式。在中西文化不断交融与发展过程中,钢琴这一具有西方传统色彩的音乐逐渐走向了巅峰。高校钢琴教学在多元文化背景下必须加强改革,适应时代发展的需求。本文首先对多元文化背景下高校钢琴教学现状进行分析,然后提出具体的改革措施,望采纳。 相似文献
19.
蔡馥坤 《黄河之声(科教创新)》2011,(4):14-15
钢琴作品浩瀚无比,其中大多数是古典主义与浪漫主义风格的,我们怎样理解德彪西印象主义音乐的新音响,才能顺利与20世纪以后的近现代音乐衔接呢?我认为应从其创作风格、表现手法以及演奏方法入手,挖掘德彪西钢琴作品中富有色彩性的表现手法,以求准确表现印象主义的音乐风格. 相似文献
20.
唐平 《洛阳师范学院学报》1996,(1)
在音乐艺术的王国里,钢琴音乐占有相当重要的地位,它有无穷的表现力:不论是色彩丰富的和声,还是线条纷繁的复调;不论是风卷残云般的音流,还是委婉如歌的旅伴;不论气势宏伟的交响性巨响,还是温等优美的抒情小品,它们都能在钢琴上得到淋漓尽致的体现.偶琴除了具有无以伦比的独奏表现能力外,还可培养学生的专业技能和音乐修养,使他们在曲调、节奏,和声结构等方面得到全面发展.《高等师范院校音乐专业教学大纲》要本:“t钢琴》是音乐专业重要的基础课之一”、钢琴是每个中等学校音乐教师必须掌握的教学工具。师范院校的钢琴课有… 相似文献