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1.
“戏歌综合”是中国民族歌剧将戏曲、民歌演唱特色进行辩证综合、风格独异的演唱艺术。它既有民歌演唱的亲切、自然，戏曲演唱的运腔、韵味，但又不同于戏曲演员和民歌手的演唱。它通过“字、声、情、韵”等方面的独具特色的艺术表现，极为鲜明地反映出中国歌剧表演艺术创造的民族品貌。 相似文献
2.
中国歌剧自20世纪20年代诞生以来，从艰苦摸索到逐渐成熟，再到变革创新，至今已走过80年的曲折历程，在中国这块古老的大地上。中国歌剧以其极大的感召力和独特的艺术魅力，倾倒了无数观众，中国歌剧之所以取得如此辉煌的成绩，与其对中国传统戏曲的吸收与借鉴是密不可分的。本文主要是从中国歌剧音乐创作中对戏曲的吸收与借鉴和在歌剧的演绎过程中对戏曲声腔借鉴两个方面着手，并结合大量具体实例论述了中国歌剧对戏曲的吸收与借鉴。 相似文献
3.
广义的我国民族声乐艺术。主要包括传统的戏曲演唱、曲艺说唱和民间的民歌演唱三大类民族演唱艺术，也包括新民歌、新歌剧的演唱和西洋唱法民族化的演唱等；狭义的民族声乐艺术，则可以简单的理解为现代人所说的“民族唱法”。它一方面继承发扬了传统的民歌唱法，同时又吸收了西洋美声唱法的精髓，由两者融会贯通而成。声乐艺术的发展受到社会政治文化的制约。从历史的角度来看。社会政治文化背景导致了中国民族声乐艺术的发展轨迹． 相似文献
4.
卢昱卉 《黄河之声(科教创新)》2018,(5)
美声唱法传入我国,为中国歌剧演唱艺术以全方位的影响,并注入新的艺术生命力。在中国歌剧演唱艺术发展的过程中,继承原有的传统音乐元素精髓的基础上,借鉴和汲取了美声唱法的科学发声技巧。中国歌剧演唱艺术引进丰富的世界音乐文化,使其呈现出多元化的发展趋势,为今后的发展提供了充沛的动力,同时也拓展了在演唱事业上的发展道路。 相似文献
5.
《黄河之声(科教创新)》2017,(21)
美声唱法注重发声的科学性,演唱音色优美、发声通畅,音与音之间的连接匀净平滑,音域宽广,讲究声音的本质美,凭借优秀艺术特色而享誉世界。美声唱法对中国歌剧演唱艺术的发展起着十分重要的推动作用,中国歌剧演唱艺术在借鉴美声唱法多种风格的同时,向着多元化的趋势发展,使中国歌剧演唱艺术具有更旺盛的生命力,只有与国际音乐元素接轨,才能登上世界的舞台,拥有更为广阔的发展前景。 相似文献
6.
《黄河之声(科教创新)》2018,(21)
美声唱法注重发声的科学性,演唱音色优美、发声通畅,音与音之间的连接匀净平滑,音域宽广,讲究声音的本质美,凭借优秀艺术特色而享誉世界。美声唱法对中国歌剧演唱艺术的发展起着十分重要的推动作用,中国歌剧演唱艺术在借鉴美声唱法多种风格的同时,向着多元化的趋势发展,使中国歌剧演唱艺术具有更旺盛的生命力,只有与国际音乐元素接轨,才能登上世界的舞台,拥有更为广阔的发展前景。 相似文献
7.
李抒丹 《江苏经贸职业技术学院学报》2013,(2):36-38
通过分析民族声乐作品,梳理传统戏曲演唱方法,总结演唱新方法咬字行腔规律、风格韵味和民族特点,力图探索中国民族声乐艺术演唱方法及艺术表现,旨在对传承和发展中国民族声乐演唱艺术产生一定的借鉴作用。 相似文献
8.
中西歌剧演唱艺术迥然相异的美学品格 总被引：1，自引：0，他引：1
中国歌剧演唱艺术“戏剧唱法”由于受到传统戏曲的影响，其美学价值是达意之情，美学理想是韵味。韵味又包含着字、声、情、神韵，四合一达到塑造人物、表达故事情节、感染观众之目的，这种独特的美学品格具有鲜明民族特色的审美风貌和精神。西洋歌剧演唱艺术“美声唱法”由于受到音乐创作观念和演唱家本身对歌唱技巧的审美追求，其美学价值是华声之情，美学理想是唯美。它用一种均匀、统一、华丽、完美的声音艺术达到感染观念之目的。 相似文献
9.
赵雨晴 《黄河之声(科教创新)》2019,(8):48-49
中国传统戏曲的历史悠久,随着时间的推移而不断发展,并被无数伟大的戏曲艺术家进行创新与完善,对民族声乐有着极大的借鉴作用与影响,如素材、表现手法、演唱艺术、演唱技巧等,本文仅就演唱技巧方面进行讨论,以供参考。 相似文献
10.
李金玲 《中国教育发展研究杂志》2008,5(12)
歌唱与戏曲演唱,都是人声的艺术,同属我国民族声乐文化范畴。在漫长的发展过程中,歌与戏之间,有意或无意地相互吸收、借鉴、影响、渗透,它们是血缘关系异常相近的姐妹艺术,都有其悠久的历史,发展至今都取得了辉煌的艺术成就。①歌唱与戏曲演唱的一致性;②歌唱与戏曲演唱的不同点;③歌唱者应向戏曲演唱艺术学习;④戏曲演员也应向歌唱学习。歌唱与戏曲演唱,是文艺百花园中两朵姐妹艺术之花。它们有许多共性,也有不同的个性。应提倡在保留独特个性的基础上,吸收借鉴姐妹艺术中有益的营养成分,来充实壮大自身。这是时代的需要,也是文艺事业发展的需要。 相似文献
11.
中国歌剧要坚持自身的民族风格和民族气派,在创作中必须与中国传统文化相结合,符合大众的欣赏趣味和审美心态;同时又要敢于挑战、突破禁锢,秉承多元化的艺术思维、创作技法和发展方向,注重借鉴西方歌剧艺术的宝贵经验,使其整体艺术风格既有民族性,又具时代感。 相似文献
12.
赵君 《漯河职业技术学院学报》2010,9(3):114-116
中国戏曲以其＂歌、舞、乐＂三位一体的综合艺术形式,不仅展示了中国传统艺术独特的审美与艺术价值,而且还渗透了中国传统文化多方面的内容。文章从传统音乐、传统文学、传统观念这三个方面来探讨传统戏曲在高等学校艺术教育中的价值和意义,为传承我国传统文化提供一种思路与途径。 相似文献
13.
赵司原 《唐山师范学院学报》2014,(1):77-81
19世纪末,电影进入中国时面临独霸中国娱乐市场的传统戏曲的威胁和考验。为能更好地被中国大众所接受,电影选择了讨好戏曲的发展方式,表现为中国电影对戏曲内在意蕴的借鉴,逐步形成中庸思想、新奇的故事情节、线性叙事结构、写意性特征,呈现出独具中国特色、中国艺术魅力和中国烙印的电影形态。 相似文献
14.
徐承跃 《山东教育学院学报》2014,(6):145-151
美声唱法起源于17世纪的意大利,它是随着艺术歌曲、歌剧的诞生和发展而逐步完善的,它主要以艺术歌曲和清唱剧、歌剧等题材作为表演形式。它的歌唱发声是在遵循演唱者自身的发声器官、共鸣腔以及气息运用的科学规律,充分挖掘最佳声音潜力,使得声音自然流畅、音色优美、连贯并富有弹性。而我国的民族唱法来自于生活和劳动中,它的声音具有朴实亲切、明亮高亢等特点。借鉴美声唱法的科学发声方法来丰富和发展我国民族唱法,可以逐步完善我国民族唱法,达到更具魅力、完美的民族唱法。 相似文献
15.
王中余 《安徽师范大学学报(人文社会科学版)》2007,35(2):245-248
中、西方合唱音乐作品在演唱用声风格上存有差异,中国合唱音乐作品在演唱方法上与美声唱法、民族唱法亦有不同。造成这种差异与不同的深层理论依据,在此基础上进一步阐述了群众合唱、艺术合唱、民歌合唱、古曲合唱等各种类型中国合唱音乐作品在演唱用声方法上的具体要求。 相似文献
16.
孙俊钰 《内蒙古师范大学学报(哲学社会科学版)》2010,(6):140-144
歌剧是一门以歌唱艺术为主的综合性艺术形式。因此,歌剧的演唱有着特定的要求。中国民族歌剧的演唱表演,有着与西方歌剧不同的要求,这是体裁特征及特有的音乐语言所决定的。演唱者必须对体裁、剧目、剧情、角色以及各种表现因素和它们之间的关系进行全面的了解和深入分析,才能准确恰当地塑造人物形象,达到良好的艺术效果。笔者通过对民族歌剧《党的女儿》中女主人公田玉梅唱段的演唱与表演为例,讨论一名演员在演唱歌剧唱段时应该必备的条件和要求以及需要做的准备工作。 相似文献
17.
黄涛 《信阳师范学院学报(哲学社会科学版)》2008,28(5):82-84
在民族声乐演唱系统当中,戏曲唱法是中国传统唱法中最具代表性的唱法,它集中国历史歌唱方法之大成,又经过了宋元明清历代的锤炼,因而形成了既符合于自身审美特征又适应于自身发展的艺术范式,其许多训练方法是值得声乐界所关注的。文章以民族声乐戏曲唱法为题,试图窥探出戏曲唱法的训练规律,为民族声乐教学探索一条新路。 相似文献
18.
宁殿弼 《青岛大学师范学院学报》2012,29(2):97-102
上世纪八十年代崛起的探索戏剧是由来已久的话剧与戏曲整合运动的延伸。探索戏剧重视对民族古典戏曲传统的继承、吸收和利用,这首先表现在对戏曲艺术的精神内核——深刻雕镂民族生活、民族性格与民族精神这一根本特性的继承上,还表现在展示地域文化民俗风情,着意诗化追求,富有民间性、通俗性、娱乐性上。探索戏剧对戏曲艺术形式方面的继承主要表现在：承认舞台的假定性本质,回归戏曲本性;继承戏曲的写意传统,使真正完全意义上的“写意话剧”亮相当代菊坛;继承戏曲原本就有的综合性特征,实现新的艺术综合。 相似文献
19.
刘冰 《佳木斯教育学院学报》2012,(2):93-93
随着全球化的到来,中国现代民族声乐不仅融合了中国传统音乐的元素,吸取了民族特有的戏曲和曲艺艺术精华,对内建立了深刻而客观的身份认同,而且在文化、思维、艺术特色、演唱风格等多个层次上与国际接轨,也摄取了众多来自西方的营养,体现出了无尽的艺术魅力和演唱风采。 相似文献