共查询到20条相似文献，搜索用时 312 毫秒
1.
刘建萍 《三明高等专科学校学报》2007,(3):283-286
“观物取象”是《周易》的创作原则，它作为一种思维形式，贯穿于《周易》创作的全过程;“感物道情”是朱熹对《诗经》创作旨趣的概括，他认为《诗》既不是“史”，也不是“论”，而是“感物道情”。从“观物取象”到“感物道情”，我们或许可以发现《周易》中蕴涵的艺术知觉元素。 相似文献
2.
“观物取象”是《周易》的创作原则，它作为一种思维形式，贯穿于《周易》创作的全过程;“感物道情”是朱熹对《诗经》创作旨趣的概括，他认为《诗》既不是“史”，也不是“论”，而是“感物道情”。从“观物取象”到“感物道情”，我们或许可以发现《周易》中蕴涵的艺术知觉元素。 相似文献
3.
邵宁 《洛阳师范学院学报》2010,29(3):153-157
被誉为"歌曲之王"的奥地利作曲家舒伯特一生创作了600多首艺术歌曲。而《魔王》是其最具有艺术性的作品之一,这首艺术歌曲不论作曲、演唱的艺术造诣上,都达到了登峰造极,充分地施展了艺术魔力。《魔王》的艺术魔力表现在3个方面:"魔鬼般"的神奇速度是舒伯特的创作特征;"魔术般"组合将声乐与钢琴巧妙结合是其伴奏特征;"魔幻般"的声音变化是歌曲的演唱特征。 相似文献
4.
王鹤玲 《黄河之声(科教创新)》2019,(6)
意大利作曲家普契尼一生共创作了十二部歌剧,《图兰朵》这部歌剧讲述的是外国人脑海中古代中国的故事,这也是他这一生的最后一部歌剧。《主人,您听我说》是剧中较为精彩的一首女高音咏叹调,讲述的是女仆柳儿为了表明对王子的真心,宁可以牺牲生命来保护心爱的人。本文从歌曲的创作背景、艺术分析等两个方面对该首咏叹调进行解读,也加入了一些自己在演唱这首咏叹调时的感悟,目的是更好的分析和体会这首优秀的作品。 相似文献
5.
张宇 《黄河之声(科教创新)》2016,(6):84-85
艺术歌曲是歌曲音乐种类中最具艺术表现性的一种。它以高情趣、高品味、含蓄、优雅的特点成为了艺术领域中的瑰宝。歌曲《多情的土地》就是一首经典之作,该作品道出了作曲家对故土的炽热之情和对家人的牵挂、眷恋之情。作曲家用一颗赤子之心创作该作品,感人至深。本文笔者试从《多情的土地》作者简介、作品创作背景、音乐特征、演唱技巧等方面进行研究与分析,并结合对歌曲《多情的土地》的演唱体会,初步对歌曲的艺术表现和特色进行分析总结。 相似文献
6.
马艺璇 《黄河之声(科教创新)》2019,(4)
艺术源自生活。一首歌曲展现了一个时代的特征,反映的是一个时代人们的思想情感。革命歌曲《十送红军》正是特定时代和背景的产物,作为一首以民歌为基本进行二度创作的革命歌曲,《十送红军》演唱中最基本的要求和审美标准就是处理好声和情的问题,达到"声""情"并茂。本文从《十送红军》的声与情的关系进行探究。 相似文献
7.
《鸟儿在风中歌唱》是由作曲家刘聪,以及词作家樊孝斌共同创作完成的一首声乐艺术歌曲.除此之外刘聪还创作了我们耳熟能详的《故园恋》、《在青翠的山谷里》、《淋湿的梦》等广为流传的艺术作品.《鸟儿在风中歌唱》是一首花腔女高音独唱声乐作品,它要求表演者在演唱过程中,既需要以良好的歌唱状态为基础,通过花腔演唱技巧来表现歌曲的音乐形象,同时还需要以恰当的艺术想象和情感处理来表达歌曲的艺术风格与审美追求. 相似文献
8.
《浪淘沙·和洪觉范潇湘八首》是郑板桥80余首词作中一组重要的写景抒情词,从此组词作的创作背景切入,继而通过对郑板桥思想性格的梳理,揭示出郑板桥寄寓于此组词作之中的"仕与隐"之矛盾。 相似文献
9.
《长相知》是石夫先生根据汉乐府民歌中的《上邪》创作的一首民歌,它不仅具备独特的文学成就,而且具备独特的艺术成就,其古朴、典雅的曲调以及揉和了古典戏曲的技法特点具有浓厚的中国古典韵味。本文从歌曲的艺术意境入手,结合其音乐特点与演唱技术的运用,对《长相知》进行详细分析,提出了具体的声音调控和演唱处理方法,从而为演唱这首作品的表演者提供必要的理论与实践参考依据。 相似文献
10.
张搴一 《黄河之声(科教创新)》2021,(19):123-125
《情歌》是一首经典的咏叹调,而咏叹调又是歌剧中对故事重要情节的抒发和演唱,对整部歌曲起着决定性的作用.咏叹调的感染力是瞩目可见的,它不仅仅依靠歌曲自身所涉及的内容和技巧,更多的是需要表演者对演唱技巧和艺术特征的把握和诠释,才能让观众通过聆听更直观的感受到作品的内涵.在本文中首先我简单阐述了对咏叹调《情歌》的创作背景和歌剧《苍原》的研究和论述,其次通过对《情歌》的艺术特征,以及通过学习《情歌》得到的价值发表我对咏叹调的独特见解,也说明了音乐的艺术特征及演唱技巧处理对整首歌曲的重要性与必要性.为今后在声乐上的学习提供一定参考价值. 相似文献
11.
苑桢 《黄河之声(科教创新)》2021,(20):80-82
肖邦被美誉为"钢琴诗人",但是不为人知的是他的艺术才华,不仅局限于钢琴音乐作品的创作中,他独特的浪漫情怀也渗透到了艺术歌曲的创作中来.在肖邦短暂的艺术生涯中,共创作了十九首艺术歌曲,每一首都独具匠心,情感深厚.虽然,肖邦的艺术歌曲篇幅都不是特别宏大,演唱技巧也并未追求的华丽的色彩,但是无不彰显了浓厚的民族音乐格调,这也赋予了肖邦艺术歌曲与众不同的风格特征.纵观肖邦的艺术歌曲创作中,爱情题材占据了近一半的比例.因而,在本文的研究中,主要从肖邦"爱情"题材的艺术歌曲创作分析入手,来呈现肖邦艺术歌曲的创作意义和艺术价值,从而促进国内研究者对肖邦艺术歌曲的重视,并在舞台表演和演唱教学中进行深度的专业探索,呈现肖邦艺术歌曲的独特魅力. 相似文献
12.
李韵琴 《黄河之声(科教创新)》2021,(19):99-101
《扬州慢》是非常有名的一首宋词调歌曲,是宋代著名的词人姜夔创作的一首自度曲,具有极高的艺术水平,是其代表作之一.这首自度曲将诗词和音乐完美的结合,被称为上乘之作,具有超高艺术价值.音乐的曲调优雅,古韵新声.《扬州慢》不但有传统文人士大夫音乐的一种内涵和情怀,还有属于自己的创作与革新.本文主要介绍了姜夔的生平简介、《扬州慢》的写作背景、其音乐分析及其旋律特点和《扬州慢》音乐与诗词的和谐之美,最后对其演唱处理进行了分析. 相似文献
13.
《黄河之声(科教创新)》2018,(24)
艺术歌曲是声乐演唱中非常重要的一种艺术形式,《嘉陵江上》是由贺绿汀所创作的一首艺术歌曲,这首作品也非常的具有代表性,在中国近现代的音乐史中占据着重要的地位,其歌词内容充分的表达了创作者的爱国情怀,其创作技巧也反映出了当时我国作曲家洋溢的才华。 相似文献
14.
15.
道情艺术的民俗化流变 总被引：1，自引：0，他引：1
道情作为一种道教艺术形式,源于唐朝的道教经韵,是道教戏曲音乐艺术的重要形式。在道教世俗化发展中,道情艺术多以人们喜闻乐见的诗歌、戏曲的形式,传播道教教义,宣传出世思想。宋代以降,道情艺术在民间得到了极大的发展,道情艺术从神圣的道教神坛走向世俗的民间舞台,逐渐失去了它本来的宗教色彩,演变为一种纯粹的民俗文化。从道情艺术的民俗化发展过程来看,其与道教的世俗化道路是一致的。 相似文献
16.
胡全章 《福建工程学院学报》2012,(5):430-434
自林纾"五四"前夕声称庚子年曾为《杭州白话报》写作"白话道情",迄今无人查证,致使其本来面目长期以来不为人知。1901年《杭州白话报》刊发的署名"竹实饲凤生"的六种"道情",应是林纾之作。襄助《杭州白话报》,创作"白话道情",以白话开民智,以通俗文艺振民气,且曾产生了广泛的社会影响,是20世纪初年的壮年林纾确曾有过的一段白话文学创作经历。《杭州白话报》"白话道情"之考论,还原了林纾作为晚清开风气之先的启蒙白话报和白话文学先驱者的本来面目。 相似文献
17.
林骊 《黄河之声(科教创新)》2022,(1):114-116
《春江花月夜》是一首十分有代表性的中国传统古琴曲,是诗与乐、人与情、声与情结合艺术典范.声乐随想曲《春江花月夜》是作曲家徐景新在古琴曲的基调上根据现代审美,结合西方花腔的演唱形式创作出的一首声乐作品.在创作上不仅追求音乐的美感,更将人声作为乐器的一种,与钢琴伴奏相交融.本文从声乐演唱角度出发,探究歌曲体裁形式、创作手法... 相似文献
18.
张万翔 《黄河之声(科教创新)》2019,(11)
在我们欣赏声乐艺术时,我们总会愿意比较不同的歌唱家在演唱同样一首作品时都有怎样的区别。以著名拿波里民歌《负心人》为例,"歌王"卡鲁索音量强大,声音表现力强;帕瓦罗蒂的声音抒情圆润,富有金属一样的穿透力;石倚洁的演唱则是典型的罗西尼式男高音,声音轻巧,灵活多变。而造成这种每个人的演唱都不尽相同的原因,除了每位歌唱家在自身声音条件上的差异,另外尤为重要的一点就是我们平时谈到的所谓"二度创作"。本文将结合笔者自身的学习经历,浅谈二度创作及其应注意到的问题。 相似文献
19.
20.
这篇文章以作者的亲身感受讲述了在声乐学习过程中如何演唱舒伯特的《小夜曲》,包括舒伯特创作这首歌曲的历史背景,曲作者本人的介绍,也包括实际学习中的具体步骤。此篇文章,探讨了在学习演唱舒伯特《小夜曲》时,普遍存在的艺术表现难的问题。 相似文献