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相似文献
 共查询到18条相似文献,搜索用时 775 毫秒
1.
作为20世纪中国为数不多的钢琴音乐家和作曲家,崔世光先生在其创作生涯中,一直执着于中国风格的钢琴创作,其音乐创作风格为:其一,创作中"中西结合"的平衡性;其二,钢琴技巧与音乐思维结合的合理性。崔世光的钢琴音乐以其优美动听、耐人寻味、平易近人的特点给中外听众留下了深刻印象。  相似文献   

2.
肖邦是音乐史上最具独创性的作曲家,他一生专事钢琴音乐的创作,其作品个性突出,特征鲜明,与众不同,形成了自己独有的风格.肖邦的音乐注重旋律的歌唱性和装饰性,强调声乐性和器乐性的互相融合.他的和声大胆新颖,钢琴织体独特,曲式结构灵活自由.同时他的音乐诗意连绵并具有浓郁的民族色彩和强烈的爱国热情.可以说他在钢琴音乐创作的各个方面都形成了自己特有的风格特点,为19世纪的钢琴音乐开创了一个崭新的领域.  相似文献   

3.
我国的钢琴音乐是在进入20世纪才慢慢发展起来的,真正的严格意义上的钢琴艺术只不过八九十年,按中国钢琴音乐作品的成熟程度、创作技法、风格气质特点划分,钢琴音乐在中国的发展大致可分为萌芽时期、成熟时期、繁荣时期、徘徊时期和发展时期五个阶段,中国优秀的钢琴作品从音乐表现意境和创作手法上都有着不同于西方音乐的表现思路,发展前景和研究前景一直被看好。  相似文献   

4.
肖邦与李斯特的钢琴音乐创作,在浪漫主义音乐中占有特殊的地位,他们的钢琴作品,结构大胆创新,和声极度发展。各自在注入了浓郁的民族气息的基础上,充分发挥各自的创作风格,把钢琴音乐推向了浪漫主义音乐的峰巅。  相似文献   

5.
舒伯特被称为"歌曲之王",对钢琴艺术的发展也做出了重要的贡献,创作了许多富有诗情画意和浓郁生活的钢琴特性小品。舒伯特钢琴即兴曲可算是浪漫主义钢琴特性小品最早的"标本",集中表现了舒伯特创作的独特个性与风格。本文从舒伯特即兴曲的创作背景入手,对作品的旋律、节奏、和声、曲式等创作技法进行了分析,将作曲家的旋律天赋及和声技法上的创作才华展现得淋漓尽致。  相似文献   

6.
维拉·洛勃斯是20世纪巴西最伟大的作曲家,也是第一位世界闻名的南美作曲家。他的创作是他个人的宏伟意愿以及在生活中饱经沧桑的结果。文章从分析他的生活背景以及音乐创作生涯着手,力求展现他在钢琴作品领域中所展现的独特的巴西风情,从而深入肯定他在致力于巴西民族音乐创作上的突出贡献。  相似文献   

7.
谢尔盖·普罗科菲耶夫是20世纪俄国最优秀的作曲家和钢琴家之一,他以怪异繁杂的风格,具体呈现了俄国音乐从古典、浪漫走向现代的变化过程。普罗科菲耶夫一生写有百余首各种题材的钢琴作品,其中九首钢琴奏鸣曲是最具代表性的作品。《d小调第二钢琴曲奏鸣曲》(作品第14号)是一首由四个乐章构成的奏鸣曲,作者独特的个性化风格开始在这部作品中萌芽。文章从作品的创作背景、曲式结构、音乐风格三个部分入手,分析普罗科菲耶夫钢琴音乐中的特点。  相似文献   

8.
莫扎特不同时期的钢琴协奏曲有着不同的创作风格及艺术特色,其所独具的艺术魅力为我们展示了钢琴协奏曲的灿烂光辉.  相似文献   

9.
肖邦创作钢琴叙事曲是由多方面的因素形成的,其中影响较大的是波兰民间诗歌“杜马”、声乐叙事曲以及密茨凯维奇的叙事诗。肖邦的叙事曲具有戏剧性和交响性的特征.是一种具有史诗性和戏剧性的大型乐曲。波兰民族史诗和民间传说与叙事曲的内容情感表现有着直接的联系。肖邦的叙事曲表现了波兰人民的悲愤情绪和争取民族独立自由的热情,倾述了肖邦怀念祖国、眷恋亲人的感情,体现了悲壮的英雄气概和热情的爱国主义精神。在创作技法上,旋律富有民族特色,节奏灵活多变,速度自由不拘,广泛采用混合曲式结构,和声织体大胆新颖且具有严谨的逻辑性与艺术想象力。肖邦的叙事曲无论在内容精神的表现方面,还是在音乐创作技法方面.都鲜明地体现了浪漫主义音乐的风格特征。  相似文献   

10.
贺绿汀是中国近现代音乐史上一位重要的作曲家,与我国同时期的其他音乐家相比,其音乐创作最大的特点是数量众多,体裁、题材多样。擅长把中国的民族民间音乐素材与中西方的作曲技法融会贯通、兼收并蓄,形成了自己所特有的田园牧歌式的音乐风格;其音乐创作的另一特点是具有强烈的时代感,特别是反映抗日战争的作品,利用多种音乐体裁树立了准确、鲜明的音乐形象,对那一段特殊的历史进行了真实的记述。他在钢琴音乐、电影音乐、艺术歌曲、器乐音乐等创作领域率先发声,起到了开拓性的作用,对同期和后来的作曲家影响深远,为我国新时期的音乐创作做出了突出贡献。  相似文献   

11.
对中国钢琴作品在审美与韵味、旋律与节奏、音色与模拟、装饰与风格等问题进行探讨,从而激发学生弹奏中国钢琴作品的兴趣,并让学生对中国钢琴作品的美学特征及风格有一个初步认识。  相似文献   

12.
浅谈中国钢琴音乐的发展风格及特点   总被引:2,自引:0,他引:2  
中国钢琴音乐的发展曲折而艰难 ,其创作风格逐步走向多样化 ,在音色、装饰等方面呈现出民族的特点  相似文献   

13.
旋律、和声以及音韵的民族化是体现手风琴民族音乐风格的基本途径。以群众歌曲、民歌、民间器乐曲以及传统古曲的曲调为素材,是中国手风琴音乐旋律发展最有效、最便捷的方法;在传统和声的基础上融入民族和声因素,以替代或削弱西洋和声的功能性,使和声音响适应民族审美习惯和旋律调式特点.是手风琴民族风格的有效体现手段。  相似文献   

14.
印象主义是在十九世纪末至二十世纪初,以法国作曲家德彪西为代表的音乐流派。他综合了印象主义画家和印象主义诗人的创作特征,探索出朦胧印象的创作特点,形成了独具特征的音乐语汇,创立了印象主义的音乐风格。本文旨在研究德彪西在声乐、钢琴以及管弦乐创作方面的特点和风格。  相似文献   

15.
路德维希·范·贝多芬,德国最伟大的音乐家,集作曲家、钢琴演奏家、指挥家于一身,是集古典音乐之大成并开浪漫时期音乐先河的维也纳古典乐派代表人物之一.在他带有一定自传性质并被称为西方音乐“圣经新约”的32首钢琴奏鸣曲中,奏鸣曲式得以发展且到顶峰,这些奏鸣曲的价值及贡献体现在不仅将钢琴的表现力发挥得淋漓尽致,同时对钢琴艺术史的发展也产生了巨大影响.奏鸣曲(Op.10.No.1)结构严谨,内容丰富且具戏剧性,通过学习,不仅可了解、学习维也纳古典音乐的结构特征和风格特点,同时也为弹奏这一时期的音乐作品打下基础.  相似文献   

16.
民族音乐是一个国家的民族之魂,是一个民族音乐文化的象征。而民歌是民族音乐的基石,几乎所有的民族音乐都是直接或间接的在民歌的基础上发展而来。中国民歌《茉莉花》是流传广泛久远的世界名曲,然而在其传唱过程中,由于地域特征又呈现出大江南北的不同版本《茉莉花》。《茉莉花》已成为中国音乐文化的重要象征。研究她的历史渊源、音乐风格及社会艺术价值,具有很大的现实意义。  相似文献   

17.
钢琴音乐教学与其他学科相比有其特殊性。因为音乐本身具有的抽象性及要通过感受来认知的特点,使这种即便只是口传心授的教学也存在一定难度。多年来,如何增加乐曲弹奏的表现力,如何让学生清楚明白教师的意图并完整、准确地表现,一直是无数音乐大师和教师探讨的主题。在钢琴教学中融汇美学,培养学生的想像力,增强学生对音乐的理解和感受,可以使钢琴音乐教学起到事半功倍的效果。  相似文献   

18.
艺术精品大都具备两个条件:一是内涵丰富,形式讲究,精雕细刻,不露刀痕,仿佛是自然流露,浑然天成。二是经得起艺术的品味,艺术语言的推敲和时间的考验。中国早期专业音乐创作作品钢琴曲《牧童短笛》就是以"中国风味钢琴曲"的成功写作,一举成为了中国钢琴音乐创作史上由早期的探索进入到真正艺术创作阶段的里程碑。  相似文献   

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