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相似文献
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1.
起源于法国的浪漫主义运动是对18世纪法国启蒙运动理性主义的反驳。浪漫主义强调人的感官和情感的价值,宣扬人性解放和思想自由,其文艺创作力主张扬个性、宣泄情感,并挖掘人的深层内心世界。在艺术表现方面,浪漫主义往往通过制造非常强烈的、充满感染情绪的戏剧性效果来表现人性的冲突和社会的矛盾。19世纪的法国浪漫主义绘画,将这种个性发挥到了极致。  相似文献   

2.
交响诗作为交响乐的一个分支,在西方浪漫主义音乐时期发出耀眼的光芒。十九世纪音乐界关于音乐的形式美和内容美展开过激烈的争执,李斯特将交响乐发展到诗的寓意,是音乐与文学、绘画、哲学相结合的产物,为浪漫主义的“综合艺术”提供了自由的空间,成为标题音乐卓越的里程碑。本文以阐述浪漫主义交响诗的起承——发展——顶峰——衰落的历史过程。  相似文献   

3.
19世纪法国浪漫主义运动是对18世纪法国启蒙运动理性主义的反驳。浪漫主义强调人的感官和情感的价值。宣扬人性解放和思想自由,其艺创作力主张扬个性、宣泄情感并挖掘人的深层精神世界,艺术表现手法多采用对比强烈的、充满感染情绪的戏剧性效果来表现人性的冲突和社会的矛盾。19世纪上半期的法国绘画受浪漫主义运动和法国大革命的影响,其创作题材、美学形态和表现形式较之传统都发生了巨大的变化。浪漫主义绘画摆脱了庸俗审美观和陈腐的学院派体制的束缚,满足了法国新兴资产阶级和平民阶层对自由、民主思想的化需求,其艺思想和美学形态在美术史上具有积极的进步意义。  相似文献   

4.
浪漫主义绘画作为古典主义绘画的反对者出现,注重自由、情感、幻想和个性解放,突破了古典主义对人的思想和情感的压抑束缚。这种突破使浪漫主义绘画艺术呈现出三个症候:注重自然精神、人的感情和艺术形式,奠定了浪漫主义绘画在西方美术史上重要的艺术地位。  相似文献   

5.
高雨佳 《考试周刊》2013,(80):17-18
浪漫主义是19世纪风靡于西方的文艺思潮。这种思潮影响到音乐表演艺术,即产生了浪漫主义的音乐表演艺术观.强调艺术应以个人主观体验为核心,着重情感的表现.反对一切刻板的、保守的美学观念。对艺术的表现方式予以大胆突破.突出文艺作品的抒情性和戏剧性,在艺术上追求自由、幻想与夸张,不崇尚理性。  相似文献   

6.
浪漫主义音乐基本上是从1820年持续到1900年。浪漫主义作曲家继续使用了古典主义的音乐形式。但浪漫主义音乐在思想上更加注重自我主观意识的表现与刻画,在其作品中更注重个人感受的细致表现、内心情感的自由抒发,以及作品与自然景象、生活现象的描绘;作品多以理想事物、古代神话传说和幻想故事为题材,在作品中强调音乐与诗歌、戏剧、绘画等其它姊妹艺术的有机结合,注重音乐的标题性和其中所体现出的诗情画意,重视吸取民间音乐素材,从而体现其民族性的特征。  相似文献   

7.
音乐与文学这两种古老的艺术,在历史的长河中,一直是相互渗透、相互影响。19世纪的浪漫主义运动首先在文学领域内兴起,浪漫主义文学家对理想世界的追求,对内心世界的刻画,对个人感情的抒发,对个性自由的渴望,对大自然的热爱,对民谣与民间传说的兴趣等特点,无一不影响浪漫主义音乐的形成,并且在浪漫主义音乐家的音乐创作和音乐风格中获得体现。  相似文献   

8.
作为美国浪漫主义文学的杰出代表,霍桑以其深刻的思想内涵和独特的叙事技巧在美国及世界文坛享有盛誉,特别是他独特的浪漫主义创作技巧对同时代及后世影响深远。《红字》是霍桑的代表作品,也是浪漫主义创作手法的完美诠释。本文从《红字》的小说主题、人物刻画及艺术手法三个方面探讨霍桑的浪漫主义艺术特征,从而去体会一位勇于冲破宗教藩篱、追求灵魂自由、崇尚知识、回归自然、争取人生平等与幸福权利的伟大作家的浪漫主义情怀。  相似文献   

9.
浪漫主义时期在西方钢琴艺术发展史上无疑是极其重要的时期,钢琴音乐也成为众多浪漫主义作曲家最能展示时代音乐风尚的领域之一。对西方钢琴艺术史上最具代表意义的浪漫主义钢琴音乐所显现的美学特征进行系统研究,使我们从整体上把握浪漫主义时期钢琴音乐的美感特质,深入理解浪漫主义钢琴音乐的深成意蕴,是对浪漫主义钢琴音乐相关研究的有利补充,也可作为我们演奏、欣赏浪漫主义钢琴音乐的美学依据。  相似文献   

10.
音乐艺术与文学艺术之间有着相通性和内在的联系。浪漫主义时期是钢琴艺术发展史上重要的时期,由于浪漫主义文学的影响,钢琴音乐也成为众多浪漫主义作曲家最能展示时代音乐风尚的领域之一。浪漫主义文学对钢琴创作的影响主要表现在:浪漫主义文学影响钢琴音乐的审美;钢琴音乐的浪漫的诗意表现。浪漫主义文学作品启迪着音乐大师的钢琴作品创作灵感,创造脍炙人口的钢琴作品。  相似文献   

11.
小提琴演奏中的揉弦的出发点和目的是为音乐的艺术表现服务的。十九世纪的小提琴演奏中的揉弦在浪漫主义音乐文化思想、小提琴音乐和演奏艺术的影响下,揉弦不仅在小提琴演奏中得到了普遍运用,而且与以往相比还拓宽了运用的领域。  相似文献   

12.
浪漫主义时期,标题性成为了音乐家钢琴小品创作中的一种重要倾向与特征。在浪漫主义时期标题性音乐的创作背景下,舒曼钢琴小品套曲在标题性元素的影响下可分为三类:受姊妹艺术影响为题、以幻想描述性文字为题、以作品体裁为题创作的作品。舒曼钢琴小品套曲音乐中的标题性及其特色运用,折射出舒曼别具一格的音乐美学思想。  相似文献   

13.
浪漫主义乐派产生于十八世纪后半叶、十九世纪初.这时正值欧洲资产阶级民主和民主革命兴起,后遭到封建反动统治者镇压,陷入困境,浪漫主义思潮就是在这种社会大动荡的背景下产生的.一方面它反映了资产阶级在上升时期,站在人道主义立场上,以平等、自由、独立、博爱为思想基础,对于个性解放的强烈要求;另一方面反映了在文艺领域作家艺术家以厌世哲学为要求;迴避理想与现实之间的矛盾,沉醉在个人的世界中,向往着与世无争的田园生活,于是首先在文学艺术领域出现了浪漫主义思潮和强烈民族意识相结合的作品,率先开创了浪漫主义创作风格.在它的影响下,也迎来了音乐艺术浪漫主义创作的春天.  相似文献   

14.
十九世纪欧洲浪漫主义音乐是浪漫主义融合于艺术的一种表现形式,浪漫主义音乐往往富于想象力,大多受到了非现实文学作品的影响。肖邦是欧洲十九世纪浪漫主义音乐的代表人物,富于诗意及细威感情的作品成为浪漫主义的载体,凸显了其个性与理想。  相似文献   

15.
法国浪漫主义绘画是19世纪欧美浪漫主义绘画的典型代表,在19世纪西方画坛上占有举足轻重的地位。受浪漫主义运动和法国大革命的影响,其文艺思想、创作题材、美学形态和表现形式在美术史上具有积极的进步意义。楚汉浪漫主义是继先秦理性精神之后,并与他相辅相成的中国古代又一伟大艺术传统。他主宰着两汉艺术的美学思潮。本文旨在通过两国浪漫主义绘画的不同特征和表现来认识东西方两种浪漫主义绘画的不同内涵。  相似文献   

16.
舒曼的音乐美学思想   总被引:1,自引:1,他引:0  
罗伯特·舒曼是德国历史上著名的作曲家和音乐评论家,是19世纪早期浪漫主义音乐艺术的化身。他的音乐美学思想对当时的音乐思潮产生了积极的推动作用。舒曼的音乐美学思想主要表现在强调音乐教育性,重视音乐的情感性因素,强调音乐传统和创新的统一等三个方面。  相似文献   

17.
维克多·雨果(1802—1885)其所以成为法国浪漫主义文艺运动的领袖、浪漫派的灵魂,不仅因为他撰写了许多浪漫主义理论著作,指导了法国浪漫主义文学的发展,更重要的还在于他创作了一系列浪漫主义的诗歌、戏剧和小说,给法国浪漫主义提供了丰富的艺术经验。在雨果的浪漫主义小说创作中,《巴黎圣母院》是一个典型的艺术范本。它具备着雨果浪漫主义创作的一切要素,鲜明地反映了作者的浪漫主义文艺观。  相似文献   

18.
郁达夫是“五四”时期浪漫主义文学的典型代表。但是,郁达夫作品中的浪漫主义并不等同于西方浪漫主义,作家对西方浪漫主义是有所选择和取舍的:浪漫主义思想中的对古典陈规的反叛和对个性自由的理想追求成为郁达夫反抗封建制度的有力武器;在艺术追求上,郁达夫自觉地选择了浪漫主义文学中最适合表现痛苦和悲伤的感伤情调,注重创作中主观自我的表现,从情感表现角度选择与接受浪漫主义。  相似文献   

19.
福列被誉为“法国艺术歌曲之王”,在艺术上起着承上启下的作用。他身处在浪漫主义时期,但在其艺术歌曲的创作中常常出现古典主义时期的音乐风格:贯穿始终的法国音乐传统,创作技法中的古典音乐元素以及钢琴伴奏中所使用的古典音乐元素。因此,他的音乐是根植于古典的。  相似文献   

20.
盛行于18世纪末和19世纪初的法国新古典主义重理性,强调共性,要求严谨规范,时代气息鲜明;兴起于19世纪初的法国浪漫主义则重感性,强调个性,追求自由,崇尚想象,挑战规则。作为艺术流派,二者相互对立,但作为创作方法,二者却都是穿上了风格外衣的思想,其风格特征总是不断地变化;而二者最大的区别在于理性的沉静和感性的冲动。  相似文献   

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