共查询到20条相似文献，搜索用时 781 毫秒
1.
踏板的发明不仅是钢琴制造业的一大革新,而且对丰富钢琴的音色、钢琴音乐的创作及演奏技术的发展,都产生了深远的影响。正确的运用踏板将会使乐曲演奏的更完美。而在钢琴的踏板中,右踏板（又被称为延音踏板）是被最广泛使用的,它可以延续声音、丰富音色、增强音量,就延音踏板的分类和运用延音踏板的依据进行了介绍和阐述。 相似文献
2.
钢琴踏板的合理运用是比较困难的事,长期以来,钢琴艺术家对踏板始终有着不同的处理方法。本文从准确解读乐谱,把握作品风格,尊重作曲家原意,注重听觉对踏板的监督和精雕细琢、勇于尝试五个方面进行了分析。 相似文献
3.
“踏板是钢琴的灵魂”,“踏板是倾泻在景色上的月光”。除了这种警句式的名言外,古往今来的钢琴演奏家、教育家在他们关于钢琴演奏或教学的专著中,几乎无一例外,都以的章节来论述踏板问题。这说明了踏板在钢琴演奏和教学重视处于多么重要的位置。正确的运用踏板,可以使我们的演奏更完美。错误的使用踏板,会毁掉 相似文献
4.
钢琴踏板的合理运用是比较困难的事,长期以来,钢琴艺术家对踏板始终有着不同的处理方法.本文从准确解读乐谱,把握作品风格,尊重作曲家原意,注重听觉对踏板的监督和精雕细琢、勇于尝试五个方面进行了分析. 相似文献
5.
钢琴音乐是美的艺术,音乐美是钢琴音乐的灵魂。钢琴演奏具有抽象、强制性和有表情等独特特点。钢琴演奏艺术研究与实践的最终目的就是＂表现＂,这种表现不仅仅体现演奏者的艺术修养与情操,同时对表演艺术来说更具有画龙点睛之作用。 相似文献
6.
钢琴演奏是一项较为复杂的艺术表演活动,其核心是"表演",因此其对演奏者具有较高要求,其除了要具备一定的弹奏技巧,还要求演奏者具备良好的心理素质.钢琴演奏与钢琴教学并非隔绝孤立的存在,而是有着极为紧密地联系:钢琴教学促进钢琴演奏的更新,而钢琴演奏又能促进钢琴教学理论的形成.近些年来,随着国家对学生综合素质培养的关注度不断提升,高校艺术教育也获得了一定发展,取得了显著的成就.作为音乐教育中较为突出的钢琴教育,其教学模式的更新与进步影响着艺术教育的整体发展水平.由郝爽编著、中国商务出版社于2020年出版的《钢琴教学理论与方法探究》一书,在梳理钢琴教学发展史的基础上对钢琴演奏理论和钢琴教学理论进行了阐述,并对钢琴教学的技巧和方法进行了详细介绍,具有重要的教学指导价值. 相似文献
7.
本论文认为钢琴伴奏不仅是钢琴表演艺术的一个分支,也是钢琴演奏者必备的一门表演技能,它在声乐、器乐以及舞蹈表演领域内扮演着重要的角色,发挥着重要的艺术作用和魅力。文章详细阐述了钢琴伴奏在声乐、器乐领域的重要作用和艺术魅力。使用“红花还须绿叶扶”来比喻钢琴伴奏对声乐、器乐作品的烘托陪衬作用,钢琴伴奏者与演唱、演奏者需要相得益彰的配合,使音乐作品表现达到完美统一的艺术境地。 相似文献
8.
9.
即兴伴奏是根据即定的歌曲旋律,在键盘上即兴弹奏出包括一定的和声与织体的伴奏声部.它是钢琴技巧与作曲技法的一种综合运用.演奏者对键盘技能与作曲技法应用的高低好坏,对演奏水平能达到何种程度起着决定性的影响. 相似文献
10.
莫扎特和贝多芬是维也纳古典主义风格时期的两位伟大音乐家,他们都创作出了大量优秀的音乐作品,在钢琴音乐创作领域,两位大师又创作了大量钢琴奏鸣曲。本论文主要从莫扎特钢琴奏鸣曲与贝多芬钢琴奏鸣曲的力度方面进行分析,具体从创作背景、作曲家创作风格、两位大师所使用的钢琴、力度演奏提示等方面进行研究,以便音乐爱好者、演奏者能够更好地理解和掌握莫扎特钢琴奏鸣曲与贝多芬钢琴奏鸣曲不同的演奏风格。 相似文献
11.
<正>由唐纳德·弗兰西斯·托维所著的《巴赫平均律钢琴曲集演奏指导》这本书是高级阶段的演奏者们在学习钢琴时可以使用的书籍,它可以规范演奏者们的钢琴弹奏技巧。本书还强调了弹奏情感与技巧的联系,为欧洲的古典音乐和浪漫主义音乐提供了模板。对这本书分析,可以感受到其内容集教学、情感、宗教感于一体,并且这本书还有非常独特的历史意义和很好的艺术价值。 相似文献
12.
13.
卡米耶.圣-桑,作为杰出的钢琴家,他的钢琴练习曲具有技巧辉煌的特点。本文旨在学习和探索圣-桑的《为左手而作的练习曲》作品Op.135,试图分析作品创作的艺术特征。在国内,尚未有对圣-桑这部左手练习曲的研究。本文希望能抛砖引玉,引起演奏者及钢琴教育者的关注。 相似文献
14.
在钢琴演奏中展现丰富优美、表现力强的音色,是每位演奏者的共同追求。本文对此进行了一些讨论,并提出两点建议:一是运用听觉思维,对每部作品音色的诠释进行整体性的构思;二是运用配器思维,提高触键、踏板的运用技巧。 相似文献
15.
在钢琴演奏中展现丰富优美、表现力强的音色,是每位演奏者的共同追求。本文对此进行了一些讨论,并提出两点建议：一是运用听觉思维,对每部作品音色的诠释进行整体性的构思;二是运用配器思维,提高触键、踏板的运用技巧。 相似文献
16.
本文是以音乐表演中的钢琴演奏为中心,以研究读谱到上台演奏的全过程,怎样做到同时培养良好心理素质的论述.钢琴学习、演奏过程是各种技能学习的过程.同时,也是演奏者心理变化的过程,是多种要素协调的活动.演奏者的技能与心理活动相互联系,密不可分.只有调节好最佳的演奏心理,才能不断提高演奏水平. 相似文献
17.
音乐情感是表达音乐创作者思想的重要元素,是反映一件音乐作品优与劣的重要方式,其在钢琴领域的表现亦是如此。在钢琴教育中,如何让钢琴作品创作者更充分的发挥创作灵感?如何让钢琴演奏者更激情的演奏美妙乐曲?如何让创作者和演奏者都能激发出最为震撼的创作热情和演奏激情?这是我们每一位钢琴爱好者都应该认真思考的问题。作为一名多年从事钢琴教育的工作者,笔者认为要更准确、更充分的表达钢琴作品,培养钢琴爱好者的音乐情感至关重要,具体有以下三个步骤,即创造音乐艺术情境、培养学习兴趣爱好、碰撞音乐情感火花。 相似文献
18.
本文是以音乐表演中的钢琴演奏为中心，以研究读谱到上台演奏的全过程，怎样做到同时培养良好心理素质的论述。钢琴学习、演奏过程是各种技能学习的过程。同时，也是演奏者心理变化的过程，是多种要素协调的活动。演奏者的技能与心理活动相互联系，密不可分。只有调节好最佳的演奏心理，才能不断提高演奏水平。 相似文献
19.
钢琴因其漂亮的音色和丰实的表现力,号称"乐器之王",其美丽的旋律、浑厚的低音、丰富的和声、多变的音型及错综复杂的对位设计,都能通过灵巧的手指在钢琴上演奏出来。因此需要演奏者具有高超的演技、扎实的基本功及对作品的深刻理解等诸多方面的能力。学习者必须从基本练习开始入手,要经过一个严格的练习、规范的弹奏、由浅入深的比较漫长的艰难劳动过程才行。 相似文献
20.
钢琴因其漂亮的音色和丰实的表现力,号称“乐器之王”,其美丽的旋律、浑厚的低音、丰富的和声、多变的音型及错综复杂的对位设计,都能通过灵巧的手指在钢琴上演奏出来。因此需要演奏者具有高超的演技、扎实的基本功及对作品的深刻理解等诸多方面的能力。学习者必须从基本练习开始入手,要经过一个严格的练习、规范的弹奏、由浅入深的比较漫长的艰难劳动过程才行。 相似文献