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相似文献
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1.
声乐艺术的基础主要在于发声和声音的质量.歌唱家只有了解了声乐艺术,声乐艺术对声乐技巧的重要性.才能在将来的学习中少走弯路,掌握准确的声乐技巧,以优美动听的歌声献给广大的观众.  相似文献   

2.
歌唱是声与情的展示,只有在歌唱中融入丰富的情感,才能俘获听众的心。在声乐教学中,声乐技巧和情感表达是不可缺少的两个因素,二者结合起来,才能创造出真正有意义、有价值的音乐作品。对于很多歌唱者来说,有情未必能够传情,在歌唱的过程中传达情感是需要歌唱者具备一定的技术条件的。在声乐教学中,研究声乐技巧与情感表达之间的关系,让学习者能够用正确的发声技巧来表达情感,才能表达出有内涵的声乐作品。在本文中,笔者将就声乐技巧与情感表达之间的关系进行论述。  相似文献   

3.
本文针对咏叹调《去追随我心爱的戈桑》的二度创作问题,提出二度创作不只是演唱技巧和演唱情感,而且要了解歌剧本身,对人物的艺术形象和艺术特征进行二度创作,从而演唱出真切、细腻、感人的作品。  相似文献   

4.
歌唱心理是源于客观存在并在演唱者大脑中的反映,但又反作用于演唱者的行为.表演是声乐作品内涵外延表达声乐技巧的结合,演唱者在表演一首声乐作品时,除了要拥有好的发声技巧外,还要有一种心理素质的内在转换.要想在艺术实践中确立良好的自我感觉,就要掌握心理学对表演所起到的促进作用.  相似文献   

5.
声乐的艺术实践活动,是以一定的音乐理论知识与修养为基础,运用科学方法进行技能训练,使嗓音在学习中达到一定的艺术标准,并利用技能、技巧,最终表现作品的思想与情感内涵的过程,这一过程具有高度的技术性、艺术性与创造性。  相似文献   

6.
在音乐表演艺术中,民族声乐是特定的表演形式之一,而且具备着专业性强的特点。这是一门独立且具备着个性化的音乐学科,只有当学生掌握扎实的表演技巧,并了解作品故事的梗概,掌握作品情感的表达时,才能实现将背后的民族文化内容深深地挖掘出来,这样在表演的过程中,才会有好的艺术效果。在教学中,多元化的教学形式有利于学生的全面发展,更有利于提高学生的专业素养,而戏曲表演技巧的使用最为常见,也是与民族声乐演唱能够完美融合的一种方法。  相似文献   

7.
演奏者在通过对作品内涵的正确了解、理解,又经过独立思考、心理体验与感悟之后,演奏出来的具有演奏者个性、风格、特点的演奏过程.怎样使得这个艺术再创造得以实现并有开拓性,这不但需要有良好的演奏技巧为基础,更重要的还在于需要有丰富的生活积累,社会实践及较好的音乐文化修养.  相似文献   

8.
声乐艺术是一门技术性很强的学科,声乐课程教学包括很多的歌唱技巧和发音技巧,包含很多的音乐知识、音乐表演技巧。众所周知,声乐技巧的教学中虚假嗓音技巧教学是一个很重要的部分,在民乐中的应用很广泛,是音乐学生学习的一个重要内容。本文从虚假嗓音的定义、虚假嗓音发声的技巧、虚假嗓音发声需要注意的问题以及虚假嗓音技巧在教学的应用来进行探讨,方便学生了解学习虚假嗓音技巧的重要性,更好地掌握虚假嗓音的发声技巧和不同的演唱风格。  相似文献   

9.
声乐艺术创作与表达中,形与神的完美结合,能够做到形为神设,神以形传,更好得表达其情感内涵,展现声乐艺术的独特风貌。具体表现在声乐艺术的表达形式,形与神的和谐关系,声乐作品的独特风貌以及完美声乐艺术形象的塑造方面。  相似文献   

10.
理解好、处理好“情感”与“技巧”的关系是一部作品成功与否的关键。通过对《为艺术为爱情》这首咏叹调的剖析,我们可以看到扎实的演唱技巧能够更准确地进行情感抒发,真实的情感表达可以促使技巧更好地发挥从而打动欣赏者。二者结合,才能赋予作品鲜活的生命力。  相似文献   

11.
周敏 《美育学刊》2020,11(1):23-29
"咽音"作为一种声乐歌唱的技巧,起源于古代意大利。歌唱家们为了发展歌唱能力,不断地在声乐实践中对"咽音"的技巧进行摸索,并且以口传心教的方式使其流传至今。恰到好处地使用这种嗓音训练方法,可以丰富歌者的声音色彩,使声乐作品更具有表现力,以达到更好的演唱效果。以声乐教育家林俊卿"咽音"歌唱理论的内涵为基础,对其理论的创新价值进行思考,可总结出"咽音"练声法在声乐教学中的实践方法。  相似文献   

12.
合唱艺术是用人声来表现音乐作品的声乐表现形式,也是一种表现力极为丰富的“声乐交响”音乐体裁。合唱是集体音乐的表演,是多声部的音乐,强调的是均衡、和谐、共性。现在的合唱形式普遍以“混声四部”合唱为主,要求每个声部都有不同的特点,不同的音色,音色在合唱中起着重要的作用,是不能忽视的。  相似文献   

13.
艺术精品大都具备两个条件:一是内涵丰富,形式讲究,精雕细刻,不露刀痕,仿佛是自然流露,浑然天成。二是经得起艺术的品味,艺术语言的推敲和时间的考验。中国早期专业音乐创作作品钢琴曲《牧童短笛》就是以"中国风味钢琴曲"的成功写作,一举成为了中国钢琴音乐创作史上由早期的探索进入到真正艺术创作阶段的里程碑。  相似文献   

14.
演奏者的演奏是对乐谱的二度创作 ,只有读懂乐谱、了解乐谱中的各种乐谱符号、表现符号、表情记号及乐谱背后的深层内涵 ,才能准确地掌握、了解乐谱所传递的信息 ,比较完满地诠释作品。  相似文献   

15.
方音辨正教学中生理矫正法   总被引:1,自引:0,他引:1  
在方音辨正教学过程中,教师应及时找出造成学员语音错误或语音缺陷的生理症结所在,予以正确引导,对症下药,使其能自我辨音,自我正音,让方音辨正教学具有极强可操作性,让学员能够控制自己的发音器官。  相似文献   

16.
音乐与文学虽分别属于艺术的不同门类,但却有着极其密切的关系.在歌曲、交响诗、歌剧等音乐体裁中都活跃着文学因素,这些文学因素不仅丰富了音乐内涵,增强了音乐的表现力,而且为音乐欣赏中的联想与想象提供了依据,成为人们理解与欣赏音乐的先导,并对人们全面深刻地理解音乐作品起着非常重要的作用.  相似文献   

17.
试论声乐美学在声乐演唱中的作用   总被引:1,自引:0,他引:1  
当今的艺术形式呈现多元化的发展态势,人们在享受声乐带来美感的同时,也在时刻关注着这样一种艺术形态的发展变化。本文从声乐美学的含义及发展历程着手,总结了声乐美学的情感表现和情感特征的艺术体现形式,同时对声乐美学在歌唱艺术中的指导以及声乐美学在歌唱艺术中的应用两个方面展开了具体的阐述。  相似文献   

18.
大学声乐教学在遵循“因材施教,循序渐进,由简入繁,全面发展”教学原则的基础上,可以分两个阶段进行教学安排:第一阶段重点要求学生认真读谱,提高对音乐的感知能力;这个阶段训练时要在注意音准、分清乐句、掌握节奏、把握速度、处理强弱和听懂伴奏这6个方面下功夫。第二阶段主要是帮助学生全面分析声乐作品,增强理解力、表现力和感染力;这个阶段的训练重点在把握音色处理、语言处理、语调、语气、语势的运用、感情处理和想象力的培养上。  相似文献   

19.
声乐是一种综合艺术活动。该文主要就声乐发声的基本技能技巧等问题进行了分析 ,并就学生唱歌情感的表达及歌曲的表现力培养等问题提出了个人的观点。  相似文献   

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