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《黄河之声(科教创新)》2017,(22)
安德鲁·韦伯的音乐剧《歌剧魅影》自1986年伦敦首演以来,以其震撼的音乐魅力广受海内外观众的喜爱。上世纪八十年代初,音乐剧进入我国市场,带来空前反响,随后掀起一股创作国产音乐剧的浪潮。本文分析了多部当代中国优秀音乐剧,尝试从中探寻所运用的《歌剧魅影》元素,如:摇滚元素的用法和古今中西乐器混搭的不同形式,以及这些创作手法和中国特色元素的融合。 相似文献
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伦敦是个文化艺术之都,一年中的任何时候,大大小小的剧院都在上演着各种形式的剧——歌剧、话剧、芭蕾,等等,其中最流行的大概要数音乐剧了。音乐剧(musical)起源于欧洲的小歌剧,是在对白与表演动作中穿插了歌唱和舞蹈的舞台剧。较之歌剧,音乐剧通俗易懂,而比话剧又多了音乐这一重要元素。音乐剧在伦敦的剧院上演已有一百多年的传统,深为人们所喜爱。我刚到伦敦时就听朋友提起一定要去看《歌剧魅影》,但多少有点不喜欢这个名字—ThePhantomoftheOpera。就这样,我一直到了一年后才去听。但听后随即便明白这部音乐剧为何自1986年开始上演至… 相似文献
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陈潇彤 《佳木斯教育学院学报》2011,(3):92-93
本文通过对《歌剧魅影》情节、音乐、舞美的的分析,体现了音乐剧的一个基本的艺术特征,以此也显现了《歌剧魅影》有自己独特的艺术魅力,无论从情节、音乐还是舞美来看,都是非常出色的,不愧是音乐剧四大名剧之一,并由此希望更多更好的音乐剧登上中国的舞台。 相似文献
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思晴 《语文世界(高中版)》2006,(5):42-44
《剧院魅影》(又名:《歌剧院的幽灵》)改编自法国作家Gaston Leroux的同名小说,讲述了19世纪发生在巴黎歌剧院的一个神秘而凄美的爱情悲剧。可以说,它是20世纪80年代以来全世界最迷人、也最卖座的音乐剧之一,是音乐剧大师安德鲁·洛伊·韦伯的经典之作。《剧院魅影》自从1986年在伦敦、1988年在百老汇上演到现在,依然是一票难求,同时在许多个国家或地区都曾经陆续、甚至一再地上演。【剧情传真】克里斯汀(Christine)本是剧团一个默默无闻的小演员,在一个偶然的机会中,顶替了剧团的首席女演员卡洛塔上台演唱。她那天使般的美妙歌声立刻受到… 相似文献
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音乐剧是现在中国流行的趋势,在国外音乐剧是一个很普遍的艺术,但是在中国,音乐剧在近代开是流行起来.音乐剧潮流是中国不可逆转的时尚潮流.我们来分析一下法国音乐剧《罗密欧与朱丽叶》. 相似文献
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小报一词源于西方,最早流行于伦敦,特指在有轨电车上阅读方便的微型报纸,其篇幅仅为大型报纸的一半。中国的第一份小报,当属李伯元于光绪二十三年五月二十五日(1987年6月24日)创刊的《游戏报》,李伯元在《论<游戏报>本意》一文的开篇 相似文献
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音乐剧《妈妈咪呀》中文版在中国内地上演的成功,为中国本土音乐剧的发展提供了一个经验和方向,文章从《妈妈咪呀》中文版入手,剖析了中国本土音乐剧生产的现状,提出了一些思考和建议。 相似文献
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高巧艳 《黄河之声(科教创新)》2015,(4):95
《雨中曲》是音乐歌舞电影的杰作,也是一部关于好莱坞影坛秘密与艰辛的佳作。这是一部先出现歌舞片,后搬到音乐剧舞台上的一部重要的音乐剧作品。剧中的音乐与景物、舞蹈的配合达到了天衣无缝的境界。本文通过对《雨中曲》经典唱段进行的分析,可以使我们更好的认识其独特的艺术魅力。 相似文献
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音乐剧是近年在中国新兴起的一种艺术形式。’97春节联欢晚会的微型音乐剧《天长地久》以极具时代感、融合流行音乐、时装、舞蹈、话剧等诸多艺术形式的表演而深受现代人的喜爱。本期编发“由音乐剧《天长地久》谈起……”简单介绍了音乐剧的源流及历史。安东尼·奥尼的“港台音乐剧市场”一文有助于我们了解即将回归的港岛娱乐市场。安德鲁·韦伯号称“世界音乐剧之王”,我们简介他几部最有名的作品,最后附“中国音乐剧大事记”期望读者能对音乐剧这种形式有一较全面的认识。若有兴趣还可来信讨论,信寄本刊编辑部小西收。97春节联欢晚会最有亮点和新意的节目当属微型音乐剧《天长地久》。由王刚、尹相杰、孙悦、佟铁鑫、王静等名星担纲出演的这出戏,着实费了不少心血,(由著名作曲家李海鹰 相似文献
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小报一词源于西方,最早流行于伦敦,特指在有轨电车上阅读方便的微型报纸,其篇幅仅为大型报纸的一半。中国的第一份小报,当属李伯元于光绪二十三年五月二十五日（1987年6月24日）创刊的《游戏报》,李伯元在《论〈游戏报〉本意》一文的开篇就点明：“游戏报之命名,仿自泰西。” 相似文献
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《音乐世界》1997,(4)
1995年,中央戏剧学院,北京舞蹈学院首界音乐剧专业招生。1996年,一所要成立“好猫剧团”的民办音乐剧专业学校——北京精艺演艺学校在没有任何学生来源的情况下,用自己的力量,努力培养着20名学员。1995年末.由中国音乐剧研究会会长邹德华亲自担任艺术总监的民族音乐剧《秧歌浪漫曲》在保利大厦国际剧院首演,获得广泛关注。从1995年5月1日开始,中国儿童艺术剧院排演的大型音乐剧《皇帝的新装》到1996年11月23日,共演出了整整100场。1996年《日出》、《夜半歌魂》的上演,标志上海音乐剧时代的到来。1996年10月12日至11月22日,中央戏剧学院95音乐剧专业学员班的第一个成果展示在北京人面前,由于采用商业炒作方式,他们排演的《想变成人的猫》分三 相似文献
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赵辉 《辽宁师范大学学报(社会科学版)》2012,35(5):703-706
从1999年英国伦敦首演后,音乐剧《妈妈咪呀》有14个语言版本巡演于世界240多座城市。歌舞片《妈妈咪呀》从音乐剧改编而来,继承了音乐剧的优美旋律,发扬了电影艺术独特的视听艺术,将温馨的亲情、甜蜜的爱情、感人的友情和追求自我的目标,通过无时空的音"乐"和无极限"乐"曲展现得淋漓尽致,它们或欢快、或感伤、或兴奋、或低落,但都完美地契合了人物的情绪变化和故事的发展轨迹,使观众的情绪伴随着情节的发展和音乐的节奏而波澜起伏。从歌舞片的独特魅力出发,详尽分析音乐在影片中举足轻重的地位,将音乐与人物、情节、主题相结合,试图寻找该片成功的原因所在,并为歌舞类型片的发展提供借鉴意义。 相似文献
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《剧院魅影》是英国音乐剧作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯的代表音乐剧之一,改编自法国作家加斯东·勒鲁的同名哥特式爱情小说。与《西贡小姐》《猫》《悲惨世界》并称为世界四大音乐剧。韦伯在多方面运用“简单”的方式创造出了通俗易懂并具戏剧性的音乐剧歌曲,这是成就这部作品巨大成功的因素之一。 相似文献
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音乐剧 《Company》是由桑姆海德(作词、作曲)和普林斯(制作、导演)共同创作的一部“概念音乐剧.”这部概念音乐剧在整个西方音乐剧史上都具有非常重要的意义,可以说《ompany》开创了整个“概念音乐剧”史上的先河,给音乐剧的创作、演绎提供了另一种途径和可能.《Company》作为西方音乐剧史上第一部“概念音乐剧,”很大程度上是因为其独特的剧情结构,本论文旨在通过与传统音乐剧形式的比较以及通过详细分析该剧的结构特征来呈现其的戏剧结构的独特之处. 相似文献
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法国音乐剧和英美音乐剧相比,具有独特的法国风味.《摇滚莫扎特》2009年在法国巴黎公演以来,持续获得观众好评.结合剧中主要人物阿洛伊西亚、萨利里、莫扎特和主要曲目,对《摇滚莫扎特》中的人物进行分析,以推介这部音乐剧. 相似文献