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1.
谈相东 《南昌教育学院学报》2010,(11):31-31
根据广东音乐改编的中国钢琴作品在中国钢琴音乐领域里占有重要的一席之地。其不但最大限度地保持了广东音乐的风格,更是把广东音乐的素材与钢琴演奏的技巧有机地结合了起来,充分体现了中国特有的民族风格和审美情趣。本文为此具体探讨了根据广东音乐改编的中国钢琴作品风格。 相似文献
2.
陈文佩 《中国科教创新导刊》2010,(33):255-255
钢琴是一种外来乐器,钢琴音乐在中国的起源可追溯到19世纪以前,中国钢琴音乐的发展是东西方经济文化不断交流融合的结果,钢琴音乐的中国风格更是推动我国钢琴艺术不断发展的原动力。本文从钢琴音乐的不同创作阶段对钢琴作品的中国风格进行探析,以其为钢琴音乐的创作提供新的参考方向。 相似文献
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杨妙 《黄河之声(科教创新)》2018,(1)
随着时代的不断发展,社会大众对于音乐领域投以更多的关注。钢琴音乐传入我国的时间不是很久,但是大众对于钢琴音乐的了解比较广泛。本文选取文化角度对中国钢琴音乐展开相关的探讨,了解中国风格钢琴音乐更加深远的意义。具体是对中国钢琴音乐作品中呈现的特点和技法等进行相关的讨论。另外还将时代背景和精神环境等因素结合,分析这些非音乐元素对于中国风格钢琴音乐的影响。当前具有中国风格的音乐开始走向全世界,所以就需要从不同角度来探究中国音乐的形成和特点。钢琴音乐在当前社会环境中是一种常见的艺术形式,从文化相关角度进行探究会更加符合大众的认知。 相似文献
4.
王在畅 《商丘师范学院学报》2007,23(1):120-121
创作高水准中国风格的钢琴音乐作品,是丁善德音乐创作的基本出发点和主要目标.他的创作风格是在不断地研究民歌和欧洲写作技法的基础上形成的.钢琴创作无论在丁善德自己一生的创作过程中,还是在中国钢琴音乐的发展过程中,都具有特殊意义. 相似文献
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王在畅 《商丘师范学院学报》2007,23(1):120-121
创作高水准中国风格的钢琴音乐作品，是丁善德音乐创作的基本出发点和主要目标。他的创作风格是在不断地研究民歌和欧洲写作技法的基础上形成的。钢琴创作无论在丁善德自己一生的创作过程中，还是在中国钢琴音乐的发展过程中，都具有特殊意义。 相似文献
6.
周芷如 《湖南科技学院学报》2006,27(9):275-276
多米尼科·斯卡拉蒂是钢琴史上第一个研究古钢琴音乐自由风格特点的作曲家,是现代钢琴音乐的伟大奠基者。他创作的键盘奏鸣曲在结构和声、音乐风格以及演奏技巧方面独具艺术特色,对键盘音乐的发展起到了重要的作用。学习和研究他的键盘音乐,对我们准确的把握各个时期的键盘音乐风格具有重要意义。 相似文献
7.
《黄河之声(科教创新)》2015,(16)
中国的钢琴作品是西洋乐器和我国传统音乐交融的典范,其不仅有西洋音乐的美,而且充满极具内涵的中国传统音乐的因素。本文从音色、气韵、留白、踏板四个方向对中国钢琴作品的演奏风格展开谈论,以期对中国钢琴作品的发展和带来些许进步作用。 相似文献
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谈中国钢琴作品的学习和演奏 总被引：1，自引：0，他引：1
钢琴是律制不同于中国民族乐器律制的西洋乐器,中国钢琴音乐由于在钢琴上演奏,不同于中国传统的音乐。在中国音乐文化独特的风格和体系下,中国钢琴音乐的创作显示着两种文明交融带来的文化内部的斗争、冲突、融合。中国风格的钢琴演奏多追求整体美、和谐美、人情美和哲理美。 相似文献
11.
郑爽 《黄河之声(科教创新)》2016,(1):83-83
改琴改编曲的取材大多源自于中国的传统民俗音乐和民间歌曲等,在我国的钢琴曲演奏中占据着非常重要的位置。钢琴曲《百鸟朝凤》就是其中较为成功的中国风格的钢琴改编作品,并且从其结构上充分展现了中国风格钢琴音乐的演奏模式。文章将通过对《百鸟朝凤》钢琴曲音乐结构的分析,展现中国风格钢琴音乐的独特风采。 相似文献
12.
《黄河之声(科教创新)》2015,(21)
莫里斯·拉威尔是法国近代杰出的作曲家、钢琴风格的革新家与和声、配器的卓越大师。他的创作既秉承了印象主义音乐的特点和理念,又有着自己的独到之处。本文以拉威尔的钢琴组曲《镜》为研究对象,分三个部分对该作品的创作背景、艺术风格展开分析、阐述,并结合自己在学习和演奏过程中的体验探讨了对该作品的理解和感悟。 相似文献
13.
德彪西是印象主义音乐的创始人,在音乐艺术发展进程中起着承前启后的关键作用.他的钢琴音乐开创了印象主义风格的先河,其作品以新颖独到的特色而备受赞誉.本文通过对德彪西<二十四首钢琴前奏曲>进行分析,将德彪西钢琴音乐的特点、演奏技法以及他对色彩、和声、调式、节奏等音乐表现音素的独特表现方式一一作了论述,以此来提高我们对德彪西作品认识的深度,加强对其钢琴音乐的理解,从而达到提高音乐思维和技能技巧,正确诠释作品的目的. 相似文献
14.
肖邦与李斯特都是19世纪浪漫主义时期杰出的作曲家,两人的钢琴音乐都达到了浪漫主义钢琴音乐的高峰,成为钢琴音乐史上十分重要的创造家和奠基者.本文通过对两人在练习曲、钢琴小品、大型钢琴作品的比较,阐述了"钢琴诗人"肖邦与"炫技大师"李斯特在创作风格上的不同. 相似文献
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16.
黄思铭 《黄河之声(科教创新)》2017,(6)
钢琴在我国的发展已有上百年历史,赵元任在上世纪初创作的《和平进行曲》是目前发现并留有资料的最早的中国钢琴作品。从二十世纪以来,我国诞生了许多优秀的钢琴家,并将我国民族音乐的风格和文化与西方钢琴艺术的作曲技巧相融合,创作出了众多具有民族风格的优秀钢琴作品,为我国钢琴创作的发展做出了巨大贡献,起到了推动作用,奠定了我国民族钢琴音乐在世界钢琴艺术体系中独特的艺术风格。本文主要讨论了我国钢琴艺术是如何逐步开始吸收、融合世界各地多种多样的钢琴音乐形式和风格的,以历史脉络为主线进行了中国风格钢琴音乐创作历程的梳理和分析。 相似文献
17.
《黄河之声(科教创新)》2015,(12)
德米特里·鲍里索维奇·卡巴列夫斯基,前苏联作曲家、音乐教育家。他创作了多种体裁的钢琴音乐,钢琴奏鸣曲则是他音乐风格的集中体现。《第三钢琴奏鸣曲》创作于1946年,是卡巴列夫斯基众多作品中颇具代表性的一首。这部作品打破了原有的音乐语言元素,融入了俄罗斯民间音乐元素,体现了民族性和传统性的创作风格。本文从民族性和传统性和创新性三方面论述了卡巴列夫斯基的音乐创作风格。 相似文献
18.
“五四”时期中国钢琴语言艺术特色研究 总被引：1，自引：0，他引：1
中国钢琴音乐文化的民族化,就是要用钢琴这一外来乐器来体现本民族的音乐文化和音乐内涵,传达本民族的精神、意韵和风格,文章阐述了＂五四＂时期中国钢琴语言艺术特色。 相似文献
19.
岳巍 《首都师范大学学报(社会科学版)》2002,(Z2)
本文以中国民歌改编的钢琴小曲产生和发展的历史轨迹为主线 ,提出并论证中国作曲家通过“以歌为媒”的创作道路———将民歌钢琴小曲作为探索民族和声风格的“试验场” ,进行民族化音乐的探索 ,从而证明民歌钢琴小曲是中国音乐发展的必然产物 ,反之 ,它又在一定程度上推动了中国钢琴音乐的发展。 相似文献
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作曲家,贝拉.巴托克(Bela Bartok 1881～1945)他不仅是20世纪上半叶匈牙利伟大的作曲家,同时他将西方古典与中欧民族音乐巧妙结合,这也是20世纪音乐最杰出的成就之一。在他的创作中钢琴作品占有突出重要的地位,其中《罗马尼亚民间舞曲》具有重要的代表性,本曲是通过作曲家对匈牙利各地民间音乐的整理、记录,而创作出来的全面地展示出匈牙利的民族风格,提供给演奏者以充分的发挥空间,笔者通过演奏实践总结出心得,有助于把握巴托克钢琴音乐的风格。 相似文献