共查询到20条相似文献，搜索用时 953 毫秒
1.
《南昌教育学院学报》2020,(2):125-128
对古代岩彩壁画进行研究并从中汲取营养已成为当代画家寻求中国画发展与变革的重要途径。对古代岩彩壁画进行现状临摹的过程既是对传统岩彩的工具材料特性和绘画技法的熟悉过程,也是对当代工笔画表现形式的探索过程。将临摹的材料和步骤与传统工笔画的材料和步骤进行对比,将临摹过程中容易出现的错误和解决办法进行分析和总结,是工笔画学习者继承传统并改革创新的行之有效的方法。 相似文献
2.
蔡松立 《商丘师范学院学报》2008,24(5)
时代的发展要求中国画必须进行由传统到现代形态的转换。当代国画家们应该做的就是要脚踏实地,根据自身的个性,通过各种艺术途径去进行中国画本体结构与现代语境的探索,进而完成中国画在当代文化背景下的整体性"转型"。通过对当代的工笔画家实践轨迹的梳理,来阐释"意象工笔画"表现形式,以期进一步拓展工笔画与写意画这两大画种在技法上相互结合的可能性。 相似文献
3.
徐曦 《咸阳师范学院学报》2015,(3):118-120
从"新工笔"的涵义辨析入手,以当代女性花鸟画家代表雷苗、高茜的创作为例,分析当下中国工笔画领域新锐与新意之说。当下"新工笔"的概念始终是以非再现、非意向抒情、非形式审美为标准,无处不体现着传统与当代的传承联系。 相似文献
4.
唯美与幻象在当代工笔画领域中是两种主要而又不同的创作观念和表现形态。唯美是人们审美需求的产物,是工笔画固有的审美特征,随着社会的发展和演变而不断丰富和充实,在审美传统的延续和发展中有着不可替代位置。在当代工笔画领域中,唯美形态自觉融入当代审美特征,形成多种多样的当代唯美工笔画风。以幻象因素作为工笔画主要表现形态观念,反应了大批当代年轻画家的创作思想和审美特征,为当代工笔画的演变和发展又多了一种可能。分析唯美与幻象两种因素在工笔画中的创作观念和表现形式,是对工笔画的当代性进行最好的解读方式。 相似文献
5.
6.
7.
蒋宽蓉 《读与写:教育教学刊》2014,(23)
绘画形式语言是艺术创作的关键，无论材料技法、色彩、造型等均给中国绘画产生了积极的影响。目前来看，将材料肌理的偶然、神秘、生动性等融入到艺术实践之中给工笔画注入了新的发展活力。本文对当代工笔画形式语言进行研究，以期为工笔画艺术价值的提高提供参考。 相似文献
8.
黄静 《西南师范大学学报(人文社会科学版)》2010,(2):190-191
中国工笔画在全球经济一体化、文化价值取向多元化的当代形势下,有时显得有些格格不入,尽管有庞大的创作队伍,作品数量也可与中国绘画史上任何一个时代相比,但作品的思想性、创造性却很贫乏,许多作品观念陈旧、没有摆脱传统模式与流行式样的影子,大多数画家在审美取向、绘画语言、技术手段等方面雷同,缺乏探索与实验精神。应该说,当代中国工笔画丧失了艺术最根本的特征——当代性。 相似文献
9.
《南昌教育学院学报》2022,(1):19-23
中国工笔人物画最早可上溯到战国时期的帛画,以女性为描绘主题的工笔画自古以来就占据画坛主导地位。画中女性角色随时代发展、文化多元、思想进步等新生格局的发展,于笔墨技艺变迁下层出新诠释、新意境。面对中国传统工笔人物画攀升的高度与当前瓶颈,何家英在中国工笔画向现代的转型之路上起着引领作用,作品有着独具特色的个人风貌,其绘画技法、理论发展模式对当代中国工笔画的发展有着重要意义。 相似文献
10.
浅谈中国工笔画的装饰性 总被引：1，自引：0，他引：1
王晓黎 《湖州师范学院学报》2001,23(4):78-81
中国工笔画的装饰性具有深刻的历史渊源。随着传统工笔画向现代工笔画的转变，部分画家在装饰艺术上取得了瞩目的成绩。当代工笔画的装饰性主要表现在装饰形式感的平面化处理与装饰色彩的现代形态两方面。工笔画的创新，可以立足于传统装饰艺术，拓展工笔画更加宽广的表现领域和更具有时代面貌的形式语言，在开放和吸收中得以开拓和发展。 相似文献
11.
麻元彬 《陕西教育学院学报》2003,19(1):96-99
近代以来，对传统人画体系的误解导致了对传统“写意画”和“工笔画”的片面理解，它对现代中国画的继承与创新带来了消极的影响，并直接削弱了当代中国画创作的美学深度。本回顾了“工笔画”在中国传统（人）绘画中的实际发展，着重提出了“工笔画”在绘画形式和绘画态度上对艺术创作的传统价值和发展空间，以及它对当代中国画创作的积极作用。 相似文献
12.
卞小燕 《中国校外教育(理论)》2009,(11)
当代工笔画家对肌理的重视和运用已不逊于线条色彩这些在传统工笔画中视为画面灵魂的绘画要素,运用肌理充当代言人的角色来陈述画的意念,状物抒情乃至表现画家的艺术个性已成为当代工笔画坛一种不可忽视的艺术现象. 相似文献
13.
刘玄 《安阳师范学院学报》2012,(4):123-126
20世纪末叶至今的20多年来,工笔画创作取得了很大的成绩,众多画家在工笔画创作中重视色彩的运用和表现,这种对色彩问题的觉悟与技法上的大力实践,使当代工笔画色彩进入到了多元与个性的局面。将个人情感通过色彩来表现,发展了传统工笔画色彩的象征性和精神性;通过对西画写实色彩的学习,自然"光"的引入,创造出二维半的绘画空间关系;突破了传统装饰色彩的观念,扩大了装饰性色彩的范围;继承了传统文化中"淡出"的思想,发展了纯化色彩的现代意义。 相似文献
14.
《语文世界(高中版)》2016,(4)
正中国写意画陷入困境时,工笔画横空出世,而工笔画之所以能横空出世,彰显精彩,原因在于求新。何谓求新?不由得想起山东科技大学校训:"惟真求新"。所谓求新,就是想新事物、求新方法、图新变革、创新事业,是中国文化的基本精神,是一个民族发展进步的不竭源原,也是科学研究追求的最高境界。草船借箭、空城 相似文献
15.
工笔人物画在中国传统绘画中是历史最为悠久的画种之一,早在先民制作的岩壁画和彩陶纹样中初露端倪,至春秋战国已发展成为独立的画种。中国传统工笔画在长期发展过程中,形成了一套严密的规范体系和鲜明独特的风格。 相似文献
16.
张逸瀛 《楚雄师范学院学报》2012,(5):90-92
工笔画在两千多年的发展史中,形成了自己独有的表现形式和审美体系。其特点除了"以线造型"、"薄涂厚染"、"以形写神"、"意象造型"而外,工笔画中潜藏着一种对时间美学的关注往往被人们忽略,这是中国画体系中不可或缺的,它体现出中国人以时间为本位的思考方式。 相似文献
17.
论传统工笔画的 "写意性" 总被引：1，自引：0，他引：1
卢志强 《福建师范大学学报(哲学社会科学版)》2006,(5):126-131
在宋元文人写意画勃兴前,工笔画是中国传统绘画的主要表现形态.受传统美学、绘画理论的影响,传统工笔画也具有写意性的特征.本文试图从画论的先导、书法诗意的融入及意境的营造的追求等因素的影响和作用入手,分析和探讨传统工笔绘画"写意性"的特征,从而对中国绘画传统作重新的认识. 相似文献
18.
19.
20.
<正>美术课程标准提出:"美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界。"作为中华民族文化瑰宝的工笔画是其中的一种表现形式。在多年的美术教学中,笔者认为工笔画教学相对能使学生接受,所以在工笔画教学过程中,要通过学生和教师的互动去发现问题、解决问题。一、工笔画白描白描即线描,是以墨线描绘物体不着颜色的技法。线描是初中生学习工笔画的基础。学生在刚接触工笔 相似文献