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舞蹈被视为形体艺术,它的价值是通过舞台这个媒介,借助于舞蹈演员的表演来实现的。因此,舞台表现力对于舞蹈演员来说直接关系到舞蹈作品的成败。它要求舞蹈演员必须具备良好的舞台表现力及对舞蹈事业的忠诚与热爱。 相似文献
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《黄河之声(科教创新)》2018,(22)
与其他形式的艺术表演形态相比,声乐舞台表演有着肢体语言表现化的显著特征。在声乐舞台表演的艺术表演形式里,除了声乐、灯光的艺术烘托形式,有效的肢体语言运用,可以将表演者自身与声乐之间切合的联系在一起,对于声乐艺术的表演起着画龙点睛的辅助作用。本文将根据以往的声乐学习与表演经验,对舞台表演中的肢体语言进行阐述,并对肢体语言应用在声乐舞台表演中所发挥的作用、具体的表演形式做简要分析。 相似文献
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黄贝贝 《漯河职业技术学院学报》2013,12(3):193-194
舞蹈表演艺术是一门技术性、综合性很强的独立学科,有其自身的训练系统和规律。表演技艺是舞蹈演员必修的基本功,通过科学系统的表演课的训练,可以增强演员的艺术思维和艺术创造力,使舞蹈演员的内部技术与外部技术更好地相结合,在今后的舞蹈表演中更好地塑造鲜明的艺术形象。同时,对舞蹈表演进行探索和研究,把握舞蹈表演艺术本身的特点,探索出舞蹈表演的训练之路。作为舞蹈教学,我院舞蹈系有必要开设表演课,目的就是要培养全面的舞蹈人才,使其不仅有高超的技术技能,还要有较强的表演才能。 相似文献
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李波 《周口师范学院学报》2007,24(3):39-41
戏曲艺术是我国具有鲜明民族特色的一门综合性舞台艺术，从戏曲表演这一文艺事实出发，使之成为美学研究的对象。文章结合舞台时空、程式、行当、脸谱等有代表性的戏曲表演形式，探讨戏曲表演形式的审美特征、戏曲艺术的关感经验，以及美感经验在戏曲表演中的应用。戏曲表演形式遵循着关的规律，换言之，关的规律决定着戏曲表演形式的发展方向与成熟。因此运用美的规律弘扬民族戏曲文化，有着积极的现实意义。 相似文献
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舞蹈表演艺术中的呼吸是对生活的体验、再现和升华,它对舞蹈演员在生理上产生了重要的影响,它直接制约着舞蹈演员体力的持久性以及舞蹈形象的完美塑造。本文就呼吸在舞蹈表演中的运用．进行分析和研究． 相似文献
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虽然舞台表演艺术的表现形式多种多样,但是无论是舞蹈、杂技类的动作表演还是歌唱、相声类的语言表演,它们最终的表演核心都是情感的有效表达,表演情感是否能够有效的表达是舞台表演成败的关键,本文就将对影响舞台表演情感有效表达的元素进行讨论。 相似文献
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袁宁 《中国科教创新导刊》2012,(13):214-214
艺术离不开感受力,任何一位艺术创作者都应具备感受力这一基本元素.无论是戏剧、美术、戏曲、各类器乐、播音、声乐、舞蹈等艺术都需要感受力,这也是作为艺术创作者的基本条件.舞蹈艺术是一种人体动作的艺术,是用人体自身的动作直接表现自己的情感,细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突所感知的生动的形象,以舞蹈动作表现人们的内在深层的精神世界.舞蹈演员在进行舞动时不能没有感受,没有感受的舞蹈不如广播体操.而且在创作前期,了解音乐、风格、形式、时代背景时,就应该感受着此时此刻的作品的内涵与所传达给观众的思想,是演员在后期舞台上表演时,与表现力紧密联系在一起的.所以说舞蹈演员只有内心感受到了才能把握节奏,丰富自己的表现. 相似文献
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舞台歌唱艺术是一门综合性艺术,它包括歌唱者的歌唱、表演、台风等等.舞台歌唱艺术作为音乐表演艺术的一种形式,它不仅是对歌唱者自身基本功训练成果的检验,又是对个人良好的舞台上的歌唱心理素质和舞台表演中的形体表演的考核、鉴定. 相似文献
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世界在瞬息万变之中,在这样一个知识时代,人们在拥有物质生活的同时也在追求着精神生活上的满足.舞蹈表演是指舞蹈演员按照编导的创作意图,在一定的时间和空间内,用自身富于节律的动作、姿态和表情,塑造丰满的艺术形象,完成舞蹈作品的主体创作过程.随着欣赏水平的提高,人们相应的对各类表演者也提出了更高的要求. 相似文献
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尹涛 《中国科教创新导刊》2008,(18):231-231
表演者的临场心理机制直接影响着表演效果与舞台实践,本文根据自己的表演经验以及和相关专家之间的商讨学习,阐明了良好临场心理机制在表演中的重要作用。 相似文献
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赵菲 《黄河之声(科教创新)》2018,(9)
音乐表演作为一项艺术实践活动,其中的创造主体——音乐表演者,要想在舞台上表演出色,不仅需要有扎实的基本功底,还要有良好的心理素质。本文从分析音乐表演中声乐表演者怯场心理的基本表现及原因,结合自身学习经验提出克服怯场的方法。 相似文献
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琵琶舞台表演是一种多元艺术．不能靠单一的知识灌输完成,它需要琵琶演奏者的综合音乐素质和演奏技术．而这主要体现在琵琶演奏者的舞台演奏风格、表演水平以及自身的风采方面。琵琶舞台表演水平受很多因素的制约。比如．演奏者精力、舞台等外界环境、对演奏内容理解程度、演奏者的演奏技术等。那么,如何才能更好地展现琵琶舞台表演能力和水平呢？ 相似文献
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王姝 《佳木斯教育学院学报》2011,(3):311-312
克服恐惧感对于舞蹈演员来说是一个非常值得关注的问题。本文从紧张感产生的原因出发,通过分析,建议采用脱敏练习法、自律训练法和练习过程自动化的方式来消除舞蹈演员在舞台上的紧张感与恐惧感。 相似文献
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吴红歌 《黄河之声(科教创新)》2018,(3)
高校音乐特长生的声乐教学是非常严谨的,要求有严格而又科学的训练方法,才能不断培养学生的舞台表现能力,为使学生能够更好地掌握歌唱的技能技巧与尽情的在舞台上表演,发挥自身的特点和优势,教师要因材施教,注重当代的舞台表演教学理念,循序渐进的帮助学生提高和发展。本文主要通过声乐教学的特殊模式,对提高学生舞台表演能力的方法和培养模式进行一些总结。 相似文献
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赵雯 《黄河之声(科教创新)》2017,(15)
在钢琴表演中,表演者的心理因素直接的影响了表演效果。在调查中发现,钢琴表演中的紧张心理大多是由于表演者缺乏自信心以及缺少舞台表演经验造成的,想要消除钢琴表演者的紧张心理,首先要增强表演者的自信心,其次,要积累舞台表演经验。钢琴表演与其他的乐器表演有所不同,钢琴演奏需要面对很多的观众,大多数的钢琴表演者在演出过程中都会产生紧张心理,紧张心理会影响表演者的演奏效果,严重的还会给表演者造成一定的心理障碍。本文针对如何消除钢琴表演中的紧张心理做了简单的分析。 相似文献
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陈毅坚 《黄河之声(科教创新)》2016,(15)
一名优秀的舞蹈演员不仅需要掌握过硬的舞蹈表演技巧,在舞蹈表演过程中舞蹈演员的控制能力也非常重要。控制能力包括肢体、气息、内在情感以及音乐氛围的控制等,舞蹈表演者对肢体、气息、内在情感以及音乐氛围控制能力都相互关联,相互影响,只有将肢体、气息、内在情感以及音乐氛围的控制紧密配合,才能使舞蹈表演更具感染力,引起观众的共鸣,从而达到最佳的表演效果。 相似文献
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彭瑞琪 《黄河之声(科教创新)》2016,(11)
舞蹈表演是一种文艺表演节目,在表演中的情绪和情感有其独特的关系。舞台民间舞的情绪和情感不能像生活中的情绪情感一样,要符合舞蹈剧目中的精神、情境和人物等表演需要。在舞台民间舞的表演中我们要理清情绪和情感的关系,通过二者关系的处理使表演具有真实性和艺术性。 相似文献