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1.
《黄河之声(科教创新)》2015,(16)
勃拉姆斯是德国音乐史上在浪漫主义时期有着重大影响的古典作曲家,他是继舒伯特,舒曼之后又一位艺术歌曲大师。本文从他的创作风格,创作内容,创作技法等方面分析、阐述了勃拉姆斯艺术歌曲的音乐特点。 相似文献
2.
侯高翔 《黄河之声(科教创新)》2013,(4):71-72
勃拉姆斯是19世纪欧洲最重要的作曲家之一,艺术歌曲在他的音乐创作中占有举足轻重的地位,他独特的音乐语言及情感表达为艺术歌曲的创作提供了新的思路。《摇篮曲》是勃拉姆斯创作中期的代表作品之一,广为人们熟知和喜爱,体现出勃拉姆斯丰富的内心情感及鲜明的创作特点。 相似文献
3.
戴晴 《黄河之声(科教创新)》2019,(18):4-5,7
在贝多芬完成9部交响曲的创作之后,其他作曲家的交响创作出现了危机,勃拉姆斯在如此巨大的压迫感下完成了他的第一部交响曲。勃拉姆斯的《第一交响曲》被后人喻为贝多芬的"第十交响曲",历史上许多重要的音乐学者都认为勃拉姆斯创作的这部交响曲深受贝多芬的影响。本文通过对这部交响曲进行结构和音乐的分析,试图寻找其中贝多芬的影子,并且探索勃拉姆斯是如何挣脱巨人的束缚,开创出属于自己独特风格的音乐。 相似文献
4.
勃拉姆斯b小调狂想曲OP79NO-1演奏分析 总被引：1，自引：0，他引：1
范劼 《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2008,(1):164-166
约翰内斯·勃拉姆斯(Jolaannes Brahms)是19世纪作曲家中的巨匠,他的作品涉及除歌剧外的各种音乐体裁.在音乐创作上,虽然他遵循着维也纳古典主义的传统,但是其音乐却充满了浪漫主义气质,并且表现出富有个人特色的创造性.b小调狂想曲0P79 N01写作于勃拉姆斯创作的成熟时期,虽然不是一首大型作品,但是却表现出勃拉姆斯创作的许多特点.本文对这首狂想曲的演奏重点、难点作了较详细的分析阐述,从演奏音响交响性的角度分析、论述了重点乐段.通过分析狂想曲0P79 N01,能够为演奏和研究勃拉姆斯大型作品打下良好的基础. 相似文献
5.
李亚琦 《黄河之声(科教创新)》2017,(5)
艺术歌曲在勃拉姆斯一生的音乐创作中有着非比寻常、不可取代的地位.所以我们不难发现,勃拉姆斯在他三个时期的创作中,风格略有不同,情绪波澜起伏,但每一部作品都巧妙地反映他的内心思想和外在情绪.本文将对勃拉姆斯的《五月之夜》、《夏日的黄昏》两首艺术歌曲的和声特色进行简要的分析论述,通过分析,从而了解勃拉姆斯在艺术歌曲创作中的和声处理方法以及音乐人物的塑造及情感的表达等方面特色. 相似文献
6.
《阜阳师范学院学报(社会科学版)》2008,(1)
约翰内斯.勃拉姆斯(Johannes Brahms)是19世纪作曲家中的巨匠,他的作品涉及除歌剧外的各种音乐体裁。在音乐创作上,虽然他遵循着维也纳古典主义的传统,但是其音乐却充满了浪漫主义气质,并且表现出富有个人特色的创造性。b小调狂想曲0P79 N01写作于勃拉姆斯创作的成熟时期,虽然不是一首大型作品,但是却表现出勃拉姆斯创作的许多特点。本文对这首狂想曲的演奏重点、难点作了较详细的分析阐述,从演奏音响交响性的角度分析、论述了重点乐段。通过分析狂想曲0P79 N01,能够为演奏和研究勃拉姆斯大型作品打下良好的基础。 相似文献
7.
《黄河之声(科教创新)》2018,(17)
约翰内斯·勃拉姆斯是德奥著名音乐家,他的作品植根于德国的民间音乐,在创作上遵循古典主义传统,其风格严肃、稳重,他将民歌运用到音乐创作中,在创作上喜欢在音区上尽量扩展,以此来寻求音响效果的层次感。本文以勃拉姆斯创作的《钢琴狂想曲》作为切入点,通过对作品中演奏技能、技法的分析和探讨,彰显出勃拉姆斯音乐唯美的艺术风格。 相似文献
8.
王春燕 《黄河之声(科教创新)》2016,(16):76-77
在十九世纪后半叶欧洲音乐文化发展史上,勃拉姆斯作为最后一位德奥古典作曲家,在世界音乐文化发展史上占有重要而特殊的地位。他的创作既师承古典传统,又吸取了民间音乐的精华。透过勃拉姆斯的音乐作品,我们能够看到他所处时代的社会风貌,也能体会到他个人内心世界当中的复杂情感。 相似文献
9.
张琬容 《黄河之声(科教创新)》2018,(1)
约翰内斯·勃拉姆斯是生活在19世纪下半叶的德国作曲家,他虽然生活在浪漫主义时期,却始终沿袭着古典主义的精神,用严谨细致的音乐表达自己的内心。勃拉姆斯一生创作了许多独具特色的交响曲、钢琴曲、室内乐及合唱曲,这些作品都具有鲜明的古典音乐特色,同时又广泛吸收了欧洲各民族音乐文化,从而形成自己的独特的创作风格,是一位能全面理解古典主义音乐精神,又有浪漫主义写作技法的艺术大师。笔者将以勃拉姆斯钢琴作品《狂想曲OP.79之2》作为研究对象,运用所学音乐知识,分析《狂想曲OP.79 NO.2》曲式结构、演奏方法与情感表达,从而进一步了解勃拉姆斯音乐作品的创作特点和音乐风格。 相似文献
10.
隋鑫 《黄河之声(科教创新)》2016,(17)
勃拉姆斯作为浪漫主义时期的一位"自由人",不畏浪漫主义时期的大潮流,努力继承着古典主义时期的音乐传统,坚持理性的创作风格,孤独地走在标题性、"自我"、人文气息浓厚的时代中。本文将从勃拉姆斯的成长经历着手,以《第四交响曲》为例从和声技法的角度进行具体论述,进而深入了解勃拉姆斯身处浪漫主义中后期的独特地位和他作品中的古典主义情怀。 相似文献
11.
12.
勃拉姆斯是浪漫主义音乐盛行时期的一位严肃的、有高度思想性的音乐家,他崇拜古典风格的纯音乐创作,熟练掌握绝对音乐的曲式结构、创作技巧,是浪漫主义盛行时期的最后一位古典主义作曲家。 相似文献
13.
杨凌云 《华南师范大学学报(社会科学版)》2010,(4)
勃拉姆斯的间奏曲Op.117是他为钢琴而作的特性小品.该曲创作于1892年,其中包含了三首间奏曲,属勃拉姆斯的晚期作品,反映了他对美好事物的眷恋之情和对现实生活的悲观情绪.这部作品以其简洁洗炼的写作技巧和深邃的思想内涵成为勃拉姆斯钢琴创作的精品之一. 相似文献
14.
15.
赵博 《黄河之声(科教创新)》2019,(11):38-39
勃拉姆斯浪漫主义时期著名的作曲家、演奏家,古典主义维护者,在双重乐派的影响下,造就了他的独特的创作风格及艺术审美观念。为单簧管创作了三重奏与五重奏,以及两部奏鸣曲,这些音乐作品注重曲式结构的复杂性、缜密性,并不十分强调技术难度,音乐作品耐人寻味的,增强了音乐的厚重感。勃拉姆斯的音乐作品是对人生的诠释,更是人生艺术生涯的精髓。 相似文献
16.
宗晏宇 《华中师范大学学报(人文社会科学版)》2006,(Z1)
勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》(作品77)是德国作曲家勃拉姆斯于1878年创作的,也是作曲家创作的唯一一首小提琴协奏曲。作品呈现出明显的勃拉姆斯式的厚重色彩,其交响性是继承了贝多芬的基础上更进了一步,同时也将小提琴音乐的写作技术提升到了一个新的高度。本文从作品的创作特点与演奏艺术等方面进行分析阐述,将作品的演奏与作曲家的创作结合起来,为今后的学习和教学提供理论基础。 相似文献
17.
秦北涛 《绵阳师范学院学报》2012,31(10):144-147
德国作曲家约翰奈斯·勃拉姆斯作为浪漫主义音乐最后阶段的大作曲家,其音乐创作涉及了多种音乐体裁。其艺术歌曲的创作具有亲切、纯朴、真挚、细腻的艺术风格,同时勃拉姆斯热衷于古典音乐体裁和民族民间音乐的创作,他是欧洲音乐史上具有双重艺术风格——"既回首过去,又展望未来"的史无前列的作曲家。《摇篮曲》就是他令人迷醉、流传甚广的作品之一。 相似文献
18.
张栋 《辽宁教育行政学院学报》2007,24(11):172-173
勃拉姆斯一直被当作一位在浪漫主义风潮中逆流而上的古典作曲家。人们常常这样形容:有一种难以言喻的悲情笼罩着他的创作,谨慎内敛地将他内心的激情一丝丝释放。对待音乐的态度如此小心的缘由,不仅在于他的生活个性,更在于他对前辈作品的高山仰止。历代前辈的旷世巨作让他深感敬佩与沉重,勃拉姆斯力图超越的意图与行动带来的"险阻"让他举步维艰。但不可否认的是,无论他被冠以如何响亮的反传统的名号,他的创作还是始终摆脱不了浪漫主义影响的。 相似文献
19.
约翰内斯·勃拉姆斯是一位特殊的作曲家,人们对他的历史评价也是众说纷纭。他生活在浪漫主义时期,但他的创作却实践着古典主义创作的原则和价值取向。创作心理是一个自然发展变化的过程,受到作曲家的生存环境、性格、爱好、人生际遇及审美追求等因素的影响。本文主要分析了勃拉姆斯的生平经历对其创作产生的影响,对于了解勃拉姆斯和倾听勃拉姆斯的音乐都有新的启迪和思考。 相似文献
20.
李岚清告诉记者,他从1995年国家大力推行全面素质教育开始,就萌发写这本书《欧洲经典音乐部分》的念头。他从收集整理资料,阅读大量的音乐书籍,结合工作和人生体验写《音乐笔记》和音乐感想,到现在成书,前后断断续续花了八年多时间。他收集的资料有几箱子。李岚清在书中介绍了50位音乐家,都是他比较喜欢的。他在书里特别注意挖掘音乐家之间的关系,大师间的友情,比如从舒曼到勃拉姆斯的故事中看到了跟中国人一样的精神———“滴水之恩,涌泉相报”。舒曼的寿命很短,去世以前又疯了,由于他大力推介过勃拉姆斯,他死后,勃拉姆斯一直照顾他的遗孀… 相似文献