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1.
音乐剧的音乐形式是歌剧化的,它是古典歌剧艺术的现代传承,是现代音乐戏剧的主流。古典风格音乐剧的演唱中具有独特个性,文章从古典风格音乐剧及其流行演唱风格、剧目、歌曲等方面对音乐剧具体的演唱环节进行了分析。 相似文献
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陈世辉 《安顺师范高等专科学校学报》2010,12(2):22-24
音乐剧的音乐形式是歌剧化的,它是古典歌剧艺术的现代传承,是现代音乐戏剧的主流。古典风格音乐剧的演唱中具有独特个性,文章从古典风格音乐剧及其流行演唱风格、剧目、歌曲等方面对音乐剧具体的演唱环节进行了分析。 相似文献
3.
何雪 《佳木斯教育学院学报》2012,(1):53-53
起源于英美的音乐剧是一种现代舞台剧,通过各种情绪表现动人故事,是人们表达思想感情的有力工具。音乐剧不同于大家熟悉的歌剧,但与歌剧又有着连带的关系。本文就音乐剧的概念、起源、历史、音乐剧与歌剧四个方面进行阐述音乐剧这一西方音乐的重要体裁。 相似文献
4.
陈潇彤 《佳木斯教育学院学报》2011,(3):92-93
本文通过对《歌剧魅影》情节、音乐、舞美的的分析,体现了音乐剧的一个基本的艺术特征,以此也显现了《歌剧魅影》有自己独特的艺术魅力,无论从情节、音乐还是舞美来看,都是非常出色的,不愧是音乐剧四大名剧之一,并由此希望更多更好的音乐剧登上中国的舞台。 相似文献
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《歌剧魅影》是一部音乐剧作品,曲作者安德鲁·劳依德·韦伯,是当代最著名的音乐剧作曲家之一,英国人.著名作品有《歌剧魅影》、《猫》、等等.《歌剧魅影》是他的成功作品之一,也是音乐剧史上成功作品之一.这部作品深受观众们的喜爱. 相似文献
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伦敦是个文化艺术之都,一年中的任何时候,大大小小的剧院都在上演着各种形式的剧——歌剧、话剧、芭蕾,等等,其中最流行的大概要数音乐剧了。音乐剧(musical)起源于欧洲的小歌剧,是在对白与表演动作中穿插了歌唱和舞蹈的舞台剧。较之歌剧,音乐剧通俗易懂,而比话剧又多了音乐这一重要元素。音乐剧在伦敦的剧院上演已有一百多年的传统,深为人们所喜爱。我刚到伦敦时就听朋友提起一定要去看《歌剧魅影》,但多少有点不喜欢这个名字—ThePhantomoftheOpera。就这样,我一直到了一年后才去听。但听后随即便明白这部音乐剧为何自1986年开始上演至… 相似文献
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刘乙岑 《黄河之声(科教创新)》2019,(14)
居其宏先生是中国艺术研究院音乐研究所研究员,他主要对于中外歌剧和音乐剧的理论研究与评论。《歌剧美学论纲》是2002年居其宏所写一本对于歌剧美学进行分析的书,其书分为歌剧本性论、歌剧音乐论、歌剧文学论三编,内容对于歌剧的审美有着多方位的展开描写,从歌剧的形式、风格、形象、乐器还有场面等。《歌剧美学论纲》可以说是我国大陆的学者自己独立的编写的第一部论述歌剧理论的专著。 相似文献
8.
陈奕亢 《黄河之声(科教创新)》2016,(22)
随着时代不断发展,音乐剧这一蕴含综合性与多元艺术性的艺术形式得到了重要发展。文章基于一部经典的音乐剧《歌剧魅影》对声乐作品中的演唱技巧实施研究,首先简单阐述了音乐剧的定义与特征,随后介绍了《歌剧魅影》这部作品,最后针对分析了声乐作品中的演唱技巧。望本次研究能够促使音乐剧能够更进一步。 相似文献
9.
常丽梅 《洛阳师范学院学报》2013,(12):135-137
电影《歌剧魅影》是一部由音乐剧改编的美国影片。音乐剧《歌剧魅影》是音乐剧之父英国作曲家安得鲁·洛伊德·韦伯最具代表性的作品,音乐剧中幽灵、克里斯汀、拉乌尔子爵给观众留下了深刻印象。剧中的主要唱段《歌剧院幽灵》《你是一生唯一》《请你记得我》对人物性格塑造也起到了重要作用。除音乐唱段外,电影场景设计所营造的视觉效果也为人物形象的塑造增色不少。 相似文献
10.
本文从功能语法的人际功能理论着手,对音乐剧《歌剧魅影》的剧诗选段进行语气和人称分析,探讨选段中人际意义的实现手段,并希望通过本文的尝试为音乐剧提供一个新的欣赏角度。 相似文献
11.
王文建 《安阳师范学院学报》2009,(1):150-153
昆曲具有着古典戏剧文学的最高品位、古典音乐文化的最后遗存、古典戏剧表演的完美体系。发源于江苏昆山,至今已有六百多年历史的昆曲,是中国的“雅文化”,被称为中国戏曲的“百戏之祖”。中国人的音乐韵律、舞蹈精髓,文学诗性和心灵境界,尽在昆曲之中。 相似文献
12.
童春燕 《泉州师范学院学报》2002,20(3):88-91,95
始名于唐代的吹管乐器尺八（后称南音洞箫）沿袭到南宋，并传到日本，至今仍“隐居”在南音中，流行于福建闽南以及台湾省等地。它在南音及闽南语系的芗剧、梨园戏、高甲戏、台湾歌仔戏中是非常重要的乐器之一。 相似文献
13.
刘佳 《湖南第一师范学报》2004,4(3):89-91,94
普契尼的遗作一歌剧《图兰多》，虽然在歌剧舞台上频频上演，但音乐学家们对这部作品的看法褒贬不一，主要集中在它的“异国情调因素”上。本文针对这一点，从四个方面进行了分析和论述。首先指出史学家对它的争议所在；其次对普契尼创作这部作品的背景和动机作了初探；然后针对作品中的“异国情调因素”进行分析；最后就《图兰多》的价值，提出了自己的见解。并阐述了它在音乐史上的地位。 相似文献
14.
胡庆生 《鞍山师范学院学报》2010,12(2):91-93
通过对歌剧与艺术歌曲的背景、内容形式、音乐表现形式等分析对比,揭示了歌剧与艺术歌曲的不同特点,展现了歌剧与艺术歌曲的不同艺术魅力． 相似文献
15.
邵阳布袋戏的开台作为该艺术整体音乐表演中不可分割的重要组成部分,是该戏曲种类在演出过程中不可忽视的一个必要的表演环节。它不仅对该艺术的演出具有重要的作用,而且也作为独立的器乐表演存在,体现出丰富的民族音乐色彩和审美特性,也体现出民间艺人民族性的音乐审美观。这里从剖析"闹台"这一戏剧概念词出发,对邵阳布袋戏的"开台"在该艺术表演中的位置和重要作用进行论述,并进而论证了邵阳布袋戏的"开台"所具有的审美特性。 相似文献
16.
汤志平 《江西教育学院学报》2002,23(4):72-73,78
歌剧《托斯卡》从两个方面表现了音乐中的戏剧美；音乐的戏剧性与音乐的抒情性高度结合；使典型的创造和意境的创造水乳交融，音乐的戏剧性推动音乐的发展走向高潮。 相似文献
17.
《魔笛》是莫扎特运用他一生在创作实践中所积累的全部声乐、器乐作曲技巧谱写的最后一部也是最伟大的一部歌剧。他以其不倦的努力和探寻,创造性地借鉴了意大利正歌剧和喜歌剧各种类型的咏叹调形式来丰富了德国的民族歌唱剧体裁,为以后的德国浪漫主义大歌剧的发展奠定了基础。本文将对莫扎特在创作《魔笛》中所体现的民族性、哲理性、戏剧性、人物个性及对各歌剧体裁创造性运用加以简略的论述。 相似文献