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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 187 毫秒
1.
随着信息科技的高度发展,整个世界的文化趋于开放,不同文化之间的碰撞愈发激烈,这对我国声乐艺术的演变产生了较大影响.在此背景下,我国应尽快培育出符合多元文化趋势的高素质声乐人才,使我国的声乐更具特色,从而在世界文化对撞中站稳脚跟.由解翔编著、中国海洋大学出版社出版的《声乐艺术与歌剧表演》一书,向读者深入介绍了声乐艺术表演和歌剧表演的内容与要求,并且指出了歌剧表演对声乐艺术的促进之处,是一本带领声乐艺术表演者入门的工具书.  相似文献   

2.
关于声乐表演中形体艺术的相关研究   总被引:1,自引:0,他引:1  
人们对艺术的需求以及对艺术的要求越来越高,导致在声乐表演中既需要表演者能够对歌曲进行完美的诠释,同时又要求表演者有良好的形体艺术表现。声乐表演中的形态艺术对于歌唱表演有重要的协调作用,本文对声乐表演中的形体艺术的重要性以及对形体艺术的训练进行详细的阐述。  相似文献   

3.
声乐演唱是一种集情感传达和声音展现的艺术形式.听众对其感受,不仅来源于演唱技术对曲目的精准演绎,而且还来源于情感层面对声乐美学艺术的赏析.因此在声乐演唱的过程中,如何能够让演唱人员提升其对自身情感和表演曲目所蕴含内涵的体会,以及演唱技术在情感中的合理运用,已经成为当前衡量很多声乐演唱人员演唱水平的一个重要指标,同时也是声乐演唱发展的重要趋势.而在全球化发展的大背景之下,西方的音乐开始在我国广泛传播,并且对我国的声乐艺术给予了大大的充实,因此在声乐艺术高度丰富和发展的今天,声乐艺术的美学价值也有了大大的提升.在这种发展背景下,声乐演唱中单一的技术叠加和展现已经远远不能满足人们当前较高的审美水平.  相似文献   

4.
谈声乐演唱时的形体表演   总被引:1,自引:0,他引:1  
声乐演员在舞台上不仅要歌唱,同时要进行‘神行兼备"的舞台艺术表演.如果一个歌唱者站在舞台上从头到尾的一动不动的只顾歌唱,这种演唱就显得呆板而缺乏生动感.因此,声乐演员也有必要研究以下舞台艺术表演方面的问题.可以说,出色的表演技巧与完善的歌唱艺术,在艺术表演中是相辅相成的,缺一不可;反过来讲,脱离了艺术表演的歌唱,演唱技巧也将失去其自身的价值.所以说歌唱演员的歌唱和协调性的舞蹈表演,是声乐艺术不可分割的-部分.而声情并茂的表演,必须具备一定的心理素质和扎实的基本功,形式与内容的完美统一,才是艺术表演追求的最高境界.  相似文献   

5.
曹文利 《金秋科苑》2008,(18):195-195
声乐作为一门表演艺术,有其特殊的表现形式。声乐表现力包括技巧表现力和艺术表现力两方面,二者相互依存、缺一不可。歌唱的艺术表现力是声乐艺术的灵魂。然而在声乐教学过程中,存在着过分注重发声技巧的学习,而忽略了声乐艺术表现力的培养等问题,致使学生的表演缺乏艺术表现力,难以打动观众。本文从声乐教学中课程的设置、学生综合素质的提高等方面提出一些切实可行的措施,以使学生的艺术表现力有所提高。  相似文献   

6.
声乐作为一门表演艺术,有其特殊的表现形式。声乐表现力包括技巧表现力和艺术表现力两方面,二者相互依存、缺一不可。歌唱的艺术表现力是声乐艺术的灵魂。然而在声乐教学过程中,存在着过分注重发声技巧的学习,而忽略了声乐艺术表现力的培养等问题,致使学生的表演缺乏艺术表现力,难以打动观众。本文从声乐教学中课程的设置、学生综合素质的提高等方面提出一些切实可行的措施,以使学生的艺术表现力有所提高。  相似文献   

7.
声乐是一门艺术,它是以美好的旋律与生动的语言巧妙地结合在一起,给人以美的享受的听觉艺术和表演艺术.在声乐艺术的表演技巧方面,声音和器乐有很大的不同.只要能达到好的演唱效果,不同说法不同的经验都可以成立.  相似文献   

8.
菊荣 《科教文汇》2008,(16):136-136
乐教学是以培养和训练学生掌握歌唱技能技巧、培养人对音乐和艺术的感觉,表现和创造能力,培养人们对高尚艺术情趣的教育活动。声乐教学是一种抽象的教学,周荫昌先生在《声乐教学论》的序中说:“声乐,教也难学也难。毫不过分地说,艺术教学本来就难,音乐艺术更难,音乐中的声乐尤其难。”有人说声乐教学,就是学会用科学的发声方法来指导学生的歌唱。也有人说歌唱是人的一种自然的、本能的活动。  相似文献   

9.
歌者要多接触声乐活动的相关事物,逐步锻炼自己适应环境的能力,不断克服不良情绪的干扰。与此同时,加强自身的艺术修养,培养从事艺术事业所具备的情操,增强并不断积累声乐表演的自信心和经验,歌唱表演的激情,也就是演唱者的激情与灵感对作品的诠释。这种热情与创造来自歌者强烈的创造意识,使自己的每一次演唱,都能重新赋予作品新的生命和更为丰富的内涵。  相似文献   

10.
歌唱是在心理调控下的用声音进行艺术再现与创造的活动.人的知觉、感觉、记忆、思维、情感以及个性特征等心理因素,贯穿于声乐技巧学习与表演的全过程.因此,对于声乐技巧学习与表演时的心理调控的探讨,对于克服怯场心理,进行完整而适度的声乐作品再创作,具有重要的理论指导和实践推动的意义.  相似文献   

11.
人们常说人最大的敌人莫过于自己,遇到困难时内心的恐惧与紧张是最难克服的。歌唱艺术是人的精神产品,歌唱者在演唱技巧和声乐表演上,自始至终都贯穿着复杂的心理活动。良好的心理素质以及正确的心理调控是歌唱者提高演唱水平的重要基石,更是歌唱者在声乐表演时完整表现艺术作品的有利保障。  相似文献   

12.
葛亮 《科教文汇》2008,(26):186-186
人们常说人最大的敌人莫过于自己,遇到困难时内心的恐惧与紧张是最难克服的。歌唱艺术是人的精神产品,歌唱者在演唱技巧和声乐表演上,自始至终都贯穿着复杂的心理活动。良好的心理素质以及正确的心理调控是歌唱者提高演唱水平的重要基石,更是歌唱者在声乐表演时完整表现艺术作品的有利保障。  相似文献   

13.
中国的声乐表演艺术源远流长,在古代各类文献中都有关于声乐表演的记载,其中涉及气息的运用、字腔关系、情感的表达、先天嗓音条件和曲目的选择等诸多方面,为民族声乐艺术的发展积累了宝贵的经验,同时也为中国声乐的溯源提供了丰富的理论支持。  相似文献   

14.
声乐作品文本的多元性、综合性是构成其特殊性的重要元素。按照解释学的观点,声乐作品文本也具有敞开性,一千次表演,会有一千次不同的显现。由于声乐作品文本的特殊性,使它对声乐表演主体的声乐技术,情感表达都会有不同于其他艺术门类的特殊的意向性。了解并体悟这一点对声乐表演艺术的提高是有裨益的。  相似文献   

15.
孙彬  王鸿俊 《科技管理研究》2021,41(3):后插13-后插14
声乐作为一门用声音表达情感的艺术,是演唱者通过声音与音律对自我内心情感与认知的输出,更是欣赏者获得一定精神愉悦与情感体验的接收过程,是表演者与受众之间双向交付的情感交流过程。单纯的声乐作品只是词曲创作者内在精神的物质体现,而演唱者才是歌曲的直接表现者。声乐作品的成功与否,很大程度上取决于演唱者对声乐表演这一综合艺术形式的全局掌控。不同的舞台艺术实践能够体现出不同的声乐表演特征,对于声乐作品中的情感内涵表达也有所不同。因此,声乐表演艺术对于具象表现作品中的深刻内涵具有重要意义。  相似文献   

16.
声乐演唱是一种善于表现和激发情感的舞台表演艺术.作为声乐演唱者,它的表演实践过程是集情感获得、情感表达、情感共鸣为一体的情感体验过程.在这个过程当中,情感的获得是基础,同时也是情感表达和情感共鸣的依据和前提.本文以声乐演唱中情感获得为主线探讨其在声乐学习和演唱中的具体问题.  相似文献   

17.
本文通过对构成声乐艺术美的歌词美、旋律美、歌唱美、伴奏美、表演美进行分析,希望对歌曲鉴赏者能更好地欣赏声乐作品,声乐演唱者能更完美地展示歌曲的艺术魅力有所帮助.  相似文献   

18.
武术是展现中国传统文化魅力的重要载体,武术与中国古典哲学水乳交融,具有鲜明的民族特色和文化内涵,彰显着中华民族的勤劳与智慧。武术表演是武术的一个重要分支,它与武术技击同源,与武术技击相互渗透、相辅相成,共同铸就了中华武术的基本样貌,武术套路表演是武术表演的主流。在大力弘扬中华武术的当下,武术套路表演是一项历经时代检验,被证明是行之有效的推进方式。武术套路表演古已有之,在科技日新月异的当代,武术套路表演的层次水平已大大提升,声乐在武术套路表演中的运用得到了普及。声乐与武术套路表演的结合,使得武术套路表演的舞台特质得以展现,为中华武术的推广与传承作出了重要贡献。声乐的融入展现了武术套路表演的节奏感和韵律感,彰显了武术套路表演的技击美和艺术美。探讨武术套路表演中的声乐运用,对促进武术表演的发展具有积极的意义。  相似文献   

19.
中国民族声乐艺术以它特有的民族韵味、时代精神、文化底蕴、审美品格、表现形式独领风骚,在中国传统文化中占有重要位置.艺术形式、内涵的形成与发展并不是由某一种文化因子构成,故在追溯民族声乐艺术产生、发展、创新历程时,不难发现它独特的风格、鲜明的个性正体现在其多元因子的构成中.其以中国民歌、说唱、戏曲为基础,以其他国家美声唱法为参照、为互补,构成了民族风貌明显、风格多元、生机盎然的新民旅歌唱艺术.目前,中国民族声乐艺术,尤其是中国声乐艺术的民族化发展与传播在互联网、新媒体、计算机等技术的冲击下,受到了一定挑战,例如其内化的民族特质、外化的时代精神难以在新媒体时代、互联时代得到恰当的传承与发展.由张帅编著、中国书籍出版社出版的《中国声乐艺术的民族化发展与传播》一书,以新时代为研究背景,以文化艺术发展为总目标,在论述中国民族声乐艺术发展现状的基础上,揭示了其走向群众、走向世界的趋势与路径,将中国民族声乐艺术传承与创新发展的困境与突破全面呈现,旨在促进中国文化的繁荣、艺术的传承,具有一定的启发性.  相似文献   

20.
近些年来,人们对艺术培养越来越重视,声乐教学工作也发生了很大的变化。声乐教学的范畴主要包括三种,分别是专业类、师范类以及高职类。其中,高职类声乐教学在如今的声乐教学领域中占有很大的比例。现代声乐教学沿袭了传统的声乐教学模式及规律,因此,人们对于高职类声乐教学工作及其学生的学习特点并未给予一定的关注程度。在此,结合了笔者多年的从教经验,对高职类声乐教学问题进行了阐述和探讨。  相似文献   

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