共查询到20条相似文献，搜索用时 15 毫秒
1.
邵阳布袋戏的开台作为该艺术整体音乐表演中不可分割的重要组成部分,是该戏曲种类在演出过程中不可忽视的一个必要的表演环节。它不仅对该艺术的演出具有重要的作用,而且也作为独立的器乐表演存在,体现出丰富的民族音乐色彩和审美特性,也体现出民间艺人民族性的音乐审美观。这里从剖析"闹台"这一戏剧概念词出发,对邵阳布袋戏的"开台"在该艺术表演中的位置和重要作用进行论述,并进而论证了邵阳布袋戏的"开台"所具有的审美特性。 相似文献
2.
教学的全部过程与演奏的心理形成是分不开的。音乐艺术的创作过程是心理所决定的，演奏的心理在有意识地掌握技术和表演技能的过程中起到很大的作用。演奏心理阐明了意识对掌握演奏技术能力过程的关系和对音乐舞台技巧相联系的音乐表现和创造力的关系。 相似文献
3.
吴蕴梅 《黄河之声(科教创新)》2017,(18)
在小提琴演奏技术中应用科学原理,能够提升演奏者对演奏技巧与演奏艺术的感知与掌握能力。因此,本文就基于平衡原理的小提琴演奏展开研究,对小提琴演奏中左手技巧、心理情绪等状态平衡进行了简要分析,又对音乐情感与理智的平衡、复调作品双音与和弦演奏的平衡、合奏与重奏能力的平衡培养等技术与艺术的平衡进行了探究。 相似文献
4.
5.
张珏惠 《黄河之声(科教创新)》2017,(11)
中提琴从最开始的室内重奏与交响乐声部伴奏角色发展到现在,在音乐领域已经十分具有自己的特色和个性,完善对其艺术表现的研究,能够更好地帮助我们掌握中提琴的演奏技巧。本文主要从演奏中提琴的审美需求以及中提琴的演奏技巧和音乐表现这两个方面介绍了在中提琴表演中需要注意的问题。 相似文献
6.
王欣洁 《黄河之声(科教创新)》2016,(21):98-99
音乐是一种艺术,且该艺术是通过声音传播。因此,要想成为一名好的琵琶音乐演奏者,不仅需要扎实的基本功,还需对音乐艺术有一定的悟性与大脑对声音的想象能力。这种对声音的想象力是听者对琵琶音色、音质最直观的感受,展现着欣赏者对音乐的理解。完美的音色需靠演奏者所掌握的演奏技巧来实现。因此,在琵琶演奏过程中,必须处理好各手指之间的关系,做到全身部分的统一协调,才能将演奏技术发挥到极致。自此,作为一名琵琶演奏者,应不断及提升自身的演奏技能水平,以提升自身的音乐艺术感悟能力。唯有如此,才能运用好琵琶乐器这门独特的语言,描绘出富有诗意,充满戏剧性的各类场景,充分体现琵琶音乐的魅力。 相似文献
7.
王艳 《广东技术师范学院学报》2008,(10)
钢琴作为音乐学专业的一门重要的必修课,其目的除了让学生掌握一定的演奏技巧外,更重要的是通过演奏一定数量的音乐作品,使学生对音乐史和音乐风格有所了解,并能够把音乐的内在情感和艺术价值演绎出来.本文从四个步骤论述对钢琴作品进行艺术处理的教学思路. 相似文献
8.
潘润 《黄河之声(科教创新)》2019,(4)
小提琴的演奏是艺术的一种具体表现形式,要求演奏者能够熟练地演奏音乐,并抒发出与音乐间的情感共鸣,表达内心情感。小提琴演奏艺术不仅包含了音乐艺术本身的技巧和其流畅的演奏模式,也是一种视觉艺术,通过音乐和视觉的双重冲击激发观赏者的情感共鸣。 相似文献
9.
《黄河之声(科教创新)》2015,(6)
本文对俄罗斯著名作曲家柴科夫斯基的钢琴作品《主题与变奏》的演奏实践方面进行了较全面的分析和阐述,以演奏技巧和其具有的艺术内涵为研究的主要问题。在对该作品的创作背景、音乐内容、结构特征、及具体演奏处理等方面进行了全面细致的分析和论述后,揭示出这部钢琴小品所包含的艺术内涵。 相似文献
10.
孟永杰 《黄河之声(科教创新)》2019,(2)
小提琴演奏是一门演奏技巧与艺术具有着密切关系的音乐艺术。若想更好的呈现小提琴演奏就需要处理好小提琴演奏技巧和艺术之间的关系,以此将小提琴的音乐艺术魅力淋漓尽致的表现出来。笔者针对小提琴演奏中的技巧与艺术之间的关系进行了探究与分析,希望有助于小提琴艺术魅力的充分呈现。 相似文献
11.
钢琴室内乐基本演奏技巧 总被引：1，自引：0，他引：1
室内乐艺术是一门历史悠久的有较强综合性的音乐艺术,在音乐表演形式中占有重要的地位。钢琴室内乐是室内乐表演的主要形式之一。了解钢琴室内乐演奏的重要性,明确钢琴室内乐演奏与钢琴独奏、协奏的异同点,是掌握钢琴室内乐基本演奏技巧的前提;不同时期演奏技巧的转换、音乐形象诠释方式的统一、音色的统一、相互倾听等四个方面,则是钢琴室内乐演奏技巧的重要核心基础。 相似文献
12.
《黄河之声(科教创新)》2015,(4)
现代音乐为非传统演奏技法的衍生创造了条件,而非传统演奏技法又对现代音乐发展起到了促进作用。现代演奏技巧的应用,促使传统的音乐曲目的演奏方式出现了多样化,使传统作品更具艺术魅力。本文阐述了几种近现代单簧管非传统演奏技法,结合单簧管实际演奏情况,分析了单簧管演奏技法练习与技术要领。 相似文献
13.
陈珑 《黄河之声(科教创新)》2018,(11)
大提琴作为常见的乐器之一,有着独特的音域与音色,使其具备艺术魅力与感染力。由于大提琴构造特殊,所以对演奏者提出了更高的要求。演奏者在演奏过程中,需要采用正确的方法,合理掌握演奏技巧,并且将音乐表现力赋予其中,以此来达到预想的演奏效果。本文将对大提琴艺术魅力与演奏表现力的重要意义作出简单分析,并根据现有的问题提出相关提升策略,希望为演奏者提供借鉴。 相似文献
14.
任贝贝 《黄河之声(科教创新)》2013,(6):45
二胡的演奏艺术则是一个自然发展的过程,技术技巧贯穿音乐艺术的始终,没有艺术的支持,是不可能实现二胡表演艺术其本身的艺术价值。本文将对二胡表演艺术中的乐感与演奏技巧等方面进行分析,进而阐述在二胡的表演艺术中,乐感与演奏技巧占有重要的地位。 相似文献
15.
江鹤 《黄河之声(科教创新)》2019,(9)
大提琴是一种较为特殊的乐器,在实际演奏的过程中,要想使音乐作品中蕴含的情感得到有效的传达,音乐作品的表现力得到提升,具有一定的难度。从艺术价值的角度来看,大提琴演奏已经成为了一门艺术,其在演奏中能使听众所感知的不仅仅只有声音,还包括情感的表现力。在全世界范围内有很多享有盛名的大提琴演奏家,他们可以实现音乐与情感的统一,才会使大提琴演奏出来的音乐作品更加动听。本文就大提琴演奏中情感表现力的提升策略展开了一系列的浅论。 相似文献
16.
冯紫浩 《黄河之声(科教创新)》2016,(7):42-43
萨克斯作为现代流行的一种乐器,因其自身的独特性和较强的艺术表现力得到了全球音乐爱好者的欢迎。要想演奏好萨克斯,学者就必须认真掌握演奏的相关技巧,从基础的演奏姿势到手型和口型,以及演奏时的呼吸进行学习。本文将从萨克斯管演奏在常出现的问题和错误入手进行讨论和研究,并提出可以解决的办法,争取让更多人掌握这门技能。 相似文献
17.
刘瑶 《黄河之声(科教创新)》2018,(4)
作为一种传统乐器,古筝的音色柔美与温婉,其受到人们的广泛喜爱与欢迎。古筝演奏可以为人们带来美的享受,可以丰富人们的生活,陶冶人们的情操,提高人们的艺术修养,具有极好的艺术价值。在古筝练习中,演奏者不但要掌握科学的演奏技巧,另外还要充分了解古筝的音乐性。只有如此,才能够更好地演绎出音乐的内涵,提高演奏技巧。在高校古筝教学中,教师也要充分注重技术和音乐的有机交融,只有如此才能够提高古筝教学效果,提高演奏者的演奏水平。本文即对如何在古筝教育教学中实现技术和音乐的交融进行探讨,仅供参考。 相似文献
18.
高中《音乐课程标准》中对音乐与舞蹈是这样表述的:音乐和舞蹈是亲密无间的姊妹艺术,其直观的艺术感染力,对丰富学生的艺术体验,形成健康的审美情趣,促进身心发展具有重要价值.在实际的课堂教学中我体会到舞蹈技能的学习固然重要,而音乐感知、体验和综合艺术素养更不能忽视,在教学中要注意音乐和舞蹈学习的有机结合. 相似文献
19.
《岱宗学刊(泰安教育学院学报)》2007,(2)
扬琴演奏艺术是美感的艺术,本文从美学角度对扬琴演奏艺术进行了探讨。通过形象思维与抽象思维的感知,曲式曲调所蕴含的真情实感,技术技巧与艺术表现的统一,阐述了扬琴演奏艺术离不开深厚的文化内涵和高深音乐素质,只有这样才能由内而外地散发出扬琴演奏艺术之魅力。 相似文献
20.
周皖萍 《广西教育学院学报》2010,(4):161-163
钢琴演奏是一门实践性极强的艺术,演奏者的心理状态与演奏质量之间的关系相辅相成。本文通过演奏训练和心理干预两方面的应用分析,探索一条行之有效的钢琴演奏教学之路,帮助学生树立正确的演奏观,积极调动学生的演奏潜力、培养他们的音乐气质,促使他们成熟演奏。 相似文献