共查询到20条相似文献，搜索用时 15 毫秒
1.
音乐艺术离不开听觉。听,是音乐艺术最基本的手段。平时生活中一般人都喜欢听音乐,觉得听音乐是一个放松的过程。但是一般人只能听一些流行的音乐,因为它们易于理解,只要从歌词大意中就能理解它。但是除了流行音乐,还有很大部分音乐,而一般人对这些音乐不是自谦“缺乏细胞”,就是自讽“鸭子听雷”。 相似文献
2.
音乐是艺术的一种,由于它与其他艺术的表现手段和表现方式的不同,形成了自己的特点:一是听觉艺术;二是时间艺术;三是诉诸情感的表演艺术。音乐教学必须掌握这三个特点,遵循音乐艺术的规律,才能使音乐在教学过程中充分发挥其教育作用。音乐是听觉艺术。教学中“发展听觉是最重要的事情”(舒蔓:《论音乐与音乐家》)。一个人的听觉应该具有听辨音高、节奏、力度、音色等基本音乐要素的能力,具有感知这些要素合成的主题、旋律、乐段、乐章等整体性音乐结构的能力,具有体验音乐作品的情感内涵和思想意境的能力。教学中应该从培养这些能力入手训练学生的听觉。如训练学生辨别音高的能力,可根据由易到难、循序渐进的原则进行听音记谱练习:低年级学生听记单音和简单的旋律(先是听老师唱 相似文献
3.
史邵明 《中小学作文教学(小学版)》2011,(30)
音乐艺术离不开听觉。听,是音乐艺术最基本的手段。平时生活中一般人都喜欢听音乐,觉得听音乐是一个放松的过程。但是一般人只能听一些流行的音乐,因为它们易于理解,只要从歌词大意中就能理解它。但是除了流行音乐,还有很大部分音乐,而一般人对这些音乐不 相似文献
4.
音乐欣赏是通过听觉来感受理解音乐作品塑造的音乐形象的一种艺术审美活动。德国音乐家舒曼说：“发展听觉是最重要的事情，要早点学会辨别调性和个别的音，音乐音响辨别力的高低往往决定着音乐感知能力的高低与音乐欣赏的程度范围……。”因此中小学音乐欣赏课的基点应放在提高学生的音响感知能力培养上。欣赏课教学中主要可从以下几方面培养提高学生的感知能力。一、从音乐的表现手法、音乐的特性上培养学生的感知能力在艺术门类中，音乐不象绘画那样直接描绘生活现象，也不象文学那样叙述生活事件，音乐用有组织的乐音构成艺术形象。主要… 相似文献
5.
<正>音乐给人以听觉上的享受,是一种听觉艺术。在音乐教学实践过程中,听觉无疑是不可忽视的要素。音乐艺术的特征之一就是聆听,音乐和时间艺术同为一体,且在时间里以艺术形式呈现。在学习音乐的过程中听觉体验的地位举足轻重,对审美体验也极为重要。因此,初中音乐教学的重点是发展学生的音乐听觉,培养学生对音乐要素精细化、敏锐度的感知反应能力从而让学生爱上音乐,并且学会欣赏音乐。一、围绕音乐要素的基本点倾听 相似文献
6.
音乐是声音和时间有机结合的听觉艺术,是通过旋律、节奏、和声、调式、音色、织体、曲式等诸多表现手法来塑造音乐形象,表达人的喜怒哀乐和思想感情,反映社会现实生活的一种情感艺术. 相似文献
7.
美育是人类从愚昧走向文明、从低级走向高级发展的历史进程中一种自我完善的教育方式。音乐是听觉艺术 ,是情感的世界 ,是美育的重要内容和手段。普通音乐教育的最主要任务是培养优秀“听众”,而不是培养音乐家 相似文献
8.
音乐是一门听觉艺术,而内心听觉则是一种重要的音乐能力,它能构成内心音乐意象并使人获得音乐感知,正是这些特点使得内心听觉在我们的音乐教学中具有重要意义。文章从内心听觉的内涵及重要意义、内心听觉能力培养的路径和方法等方面,对音乐课堂中如何培养小学生内心听觉能力进行探究。 相似文献
9.
蒋茜 《学生之友(小学版)》2013,(5):76
音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉,听,是音乐艺术最基本的特征。从事音乐教育这些年来,常听到这样的声音:"音乐欣赏怎么教?","为什么孩子们在欣赏音乐时表现出一付茫然的表情,要不然就是坐立不安, 相似文献
10.
音乐是听觉的艺术,听觉体验是音乐学习的基础。通过音响感知,充分展开学生想象与联想之翼,借助旋律、节奏、节拍、和声、速度、力度、音色、曲式、体裁等音乐表现手法进行情感体验,并从了解乐曲的背景(包括作曲家的生活经历、创作动机等)来理解音乐内涵,最终达到用理性思维对音乐作品进行审美的认识和评价。正所谓“观千剑而后识器,听百曲而能知音”。由此可见,音乐欣赏教学是音乐教育的重要内容,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,发展音乐听觉能力、感觉能力和审美能力的有效途径。下面就从音乐欣赏教学的基本原则、不同的欣赏方式以及音乐… 相似文献
11.
音乐是一种听赏艺术 ,在任何一种音乐活动中 ,都不可能没有听觉的参与 ,可以说听觉是音乐艺术的专利 ,这是其他任何艺术门类无法比拟的。小学音乐活动的内容是丰富多彩的 ,在倾听音乐作品时 ,固然需要运用听觉 ,其他如唱歌、律动、音乐游戏等各项活动也都离不开倾听 ,“听”是学习音乐的重要前提 ,而小学阶段的学生正处于听觉最敏锐的时期 ,这一时期学生的听觉发展快 ,可塑性大 ,对他们进行音乐听觉训练 ,可以培养其对各种声音具有敏锐的感觉、细微的辨别能力和丰富的想象力 ,这将会为他们欣赏音乐作品打下良好的基础。因此 ,我们应在小学低… 相似文献
12.
《黄河之声(科教创新)》2015,(7)
本文从构成音乐的物质材料这个层面入手,将音乐与语言艺术以及造型艺术相比较,进而得知音乐不同于其他艺术,它具有一种非语义性和非视觉性。这种特性决定了我们在对声音材料的组织上必须作用于听觉,那么美的音乐就必须满足于人的听觉感性体验的需要。因此可以得出这样一个结论:建立良好的听觉感性样式是音乐审美本质的基础。 相似文献
13.
音乐是一门听觉艺术。听觉能力对于一个学习音乐的孩子来说无疑是一项必须具备的第一基本能力。要想让孩子真正的热爱音乐并在音乐中寻找到乐趣,听觉能力是不可或缺的。 相似文献
14.
音乐是一门听觉艺术,听觉是从事音乐活动所必须的基本条件。为了更好地培养幼儿音乐听觉能力.我们特邀请专家编排一组从感受入手,使幼儿通过游戏、律动、歌唱,受到听觉能力的训练,从而逐渐引导他们进入音乐的殿堂。 相似文献
15.
音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。听,是音乐艺术最基本的特征。训练与培养良好的听觉感知,发展优异的音乐思维,不仅对于音乐欣赏具有重要的意义,同时也是学习音乐表现技能的必要 相似文献
16.
音乐是听觉的艺术,听觉体验是音乐学习的基础.通过音响感知,充分展开学生想象与联想之翼,借助旋律、节奏、节拍、和声、速度、力度、音色、曲式、体裁等音乐表现手法进行情感体验,并从了解乐曲的背景(包括作曲家的生活经历、创作动机等)来理解音乐内涵,最终达到用理性思维对音乐作品进行审美的认识和评价.正所谓“观千剑而后识器,听百曲而能知音“.由此可见,音乐欣赏教学是音乐教育的重要内容,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,发展音乐听觉能力、感觉能力和审美能力的有效途径下面就从音乐欣赏教学的基本原则、不同的欣赏方式以及音乐审美能力的提高这三方面谈谈对音乐欣赏教学的认识.…… 相似文献
17.
音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切时间都需要依赖于听觉,听是音乐艺术最基本的特征。音乐艺术的这种特征也决定了感受与欣赏在音乐教学中的地位。在音乐教育中,发展听觉是最重要的事,音乐教育必须遵循"以听为中心"的原则。 相似文献
18.
王良星 《内蒙古师范大学学报(哲学社会科学版)》1987,(2)
音乐是一种声音艺术,通过有组织的乐音来表达一定的思想感情。无论是歌唱、器乐演奏或理论创作,都要通过声音来表达。而这些声音又要通过听觉来感受。因而,做为一个音乐教育工作者,具备较好的音乐听感是必备条件。但好的音乐听觉并非人人具备,而是通过 相似文献
19.
声乐演唱是一门听觉的艺术,它不仅要求歌唱者具备高超的技术水平和丰富的表现手法,同时也需要深刻理解作品的内涵,将歌者的内心感受与音乐形象有效而完美地结合,以求实现技术与音乐合二为一,融为一体。因此,本文通过从思想上真正认识开发和培养“内心听觉”这样一种听觉能力,以期使歌唱者在这种能力的指导下将内心中感受到的最美妙的声音展示出来,对提高声乐演唱水平进行初步的探讨和挖掘。 相似文献
20.
众所周知,音乐是一门听觉艺术,是时间艺术,是以听觉为前提围绕听觉进行的一系列大脑的抽象思维活动,因此,音乐审美的培养最终就是音乐听觉的培养,它以具体音乐作品为对象,把音乐作品永远作为一个统一的整体来体验,只有以此为作眼点。才能达到音乐教学的最高目地,才能使学生亲身体验到精神美、自然美和音乐美,因此,离开了音乐听觉的培养,就谈不音乐审美,更谈不上正确的、高品位的音乐价值观的培养。 相似文献