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1.
何伟棠 《韩山师范学院学报》1986,(2)
南齐武帝永明时代沈约等人成功地创造了一种世称为“永明体”的五言诗,这种五言诗的音节重在二、五,二、五字异声,即一句之中二、五字异声,一联之内上句和下句二、五字异声;它又是四声分用的,即句中的音步配合平、上、去、入四声而不是配合平仄的。这种音节不同于 相似文献
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3.
应用数学四阶矩阵描述五言诗组句结联的集合,并用聚类分析法将矩阵内五言诗二、四字位平仄一致或相异的句簇与唐代律诗句、联的声律规则进行对照分析.聚类分析的结果表明,符合唐代五言律诗声律规则的句、联聚类在句中第二、第四字平仄不同和联内第二、第七字平仄不同的句簇中.平平仄平仄,仄仄仄平平诗联聚类在opopo,ozopo句簇中,平平平仄仄,仄仄仄平平诗联聚类在opozo,ozopo句簇中.二、四同平的"平平仄平仄"句不是平平平仄仄第三第四两字位置的互换,是"特拗而律"的特别律句. 相似文献
4.
赵红菊 《内蒙古大学学报(人文社会科学版)》2010,42(2):81-85
进入南朝,随着＂永明体＂的出现、声律说的提出,五言诗的律化进程大大加快了。作为南朝重要的诗歌类型,咏物诗由于其创作方式、语言形式的特点等,使得它在五言诗的律化进程中,起到了重要的促进作用。 相似文献
5.
仄韵五律之声律和韵律研究 总被引：2，自引：0，他引：2
韩成武 《安阳师范学院学报》2005,(4):34-37
依据清本<全唐诗>收录的作品,对仄韵五律的声律、韵律进行调查,可知自初唐前期开始,诗人们在探讨平韵五律的同时,就已经对仄韵五律的声律、韵律进行着摸索.从唐人创作的实际情况来看,仄韵五律同平韵五律相比,在实施押韵和粘对规则上是同中有异的,仄韵五律的特点是:(一)首句若是使用仄脚律句,则仄脚字并不入韵,而且第五句使用仄脚律句.(二)首句若是使用平脚律句,则第三句、第七句使用仄脚律句. 相似文献
6.
刘雄 《漯河职业技术学院学报》2013,12(4):67-71
陈与义虽然被称为江西诗派“一祖三宗”之一,但其诗声律却别具特色。他的大部分律诗音节和谐,且拗体创作得很少。他虽然写作了大量分韵、次韵、叠韵诗,但却摈弃了押险韵的做法。他这样的“自出蹊径”正是对江西末流的反拨和求新求变的表现,也是他成为南北宋之交最杰出诗人的原因之一。 相似文献
7.
唐前声律以“四声”论而不以“平仄”论,据《文镜秘府论》载,“文”、“笔”皆运用声律,具体规则有：一句中两分句句末声律相间,上句与下旬相对,第一句末不得与第三句末同声,第二句末与第三旬末止可同声不应同韵,第二句末不得与第四句末同声,骈文上四句与下四句的声律调谐。 相似文献
8.
吴相洲 《首都师范大学学报(社会科学版)》2000,(2)
文章选取了一个全新的视角 ,即从诗歌入乐对声律需求这角度考察了初唐人探讨近体诗律的情况。文章从诗人的创作情境、入乐歌诗在形式上的特点、声律探索者的音乐素养和职责几个层面来展开分析 ,指出因诗的四声与乐的五音相对应 ,讲究声律的诗 ,更加便于入乐 ,特别是那些调子固定的乐曲 ,对入乐的诗在韵律上提出了明确要求 ;初唐人在永明体基础上对近体诗律的完善 ,正好适应了入乐传唱的要求 ,从而使近体成为唐代歌诗的最基本形式。 相似文献
9.
古诗重在自然之音节,原无所谓声律。至南朝宋末而有平上去入四声之名目,沈约著《四声谱》,四声应用于诗歌文学创作,古诗开始由自然声律向人为声律转型。五言之诗,字配四声声调,调声构律,组合计算之理,类九宫之算法。由是探研律调之秘,释解拗律之谜,制成声律九宫格谱图,古诗之格律一目了然：永明律诗,四声分用,二五异声,九宫之四正四维,句多入律;唐宋律诗,平仄二元,二四异声,律句在四正,拗句在四维,“特拗”别立中宫。教学唐诗,或从图谱索句,或按宫格填联,声律无不中规合矩。 相似文献
10.
吴相洲 《首都师范大学学报(社会科学版)》2000,(2):65-69
章选取了一个全新的视角,即人诗歌入乐对声律需求这角度考窕 探讨宾体诗律的情况。章从诗人的创作情境、入乐歌诗在形式上的特点、声律探索的音乐素养和职责几个 支面来展开分析,指出因诗的卤声与乐的五音相对主尖,讲究声律的诗,更加便于入乐,特别是那些调子固定的乐曲,对入乐的诗在韵律上提出了明确要求;初唐人在永明体基础上对近体诗律的完善,正好适应了入乐传唱的要求,从而使近体成为唐代歌诗的最基本形式。 相似文献
11.
曹操和曹丕的诗在用韵上十分讲究,为诗歌的风骨增添了内在的律动。整体上说二人诗歌都用上古韵,韵律注重情志、色彩、节奏的协调。曹操诗歌保持传统,以言志为特色,因此以《诗经》以来的韵式为主,偶句押韵有六首,叠韵较多,气深笔长。曹丕的诗歌在艺术上更重创新,进一步适用确认了五言诗的押韵模式,注意整合当时的韵式和体格,形成规范,以清丽为艺术追求和书写方式,二十三首诗都采用隔句押韵方式。他还创造了一种结句转韵的新形式。曹丕诗歌的用韵为诗歌的大小韵理论的产生奠定了实践基础。 相似文献
12.
羊莉君 《吉林广播电视大学学报》2013,(2):79-80
声律是中国古代对诗或骈文在音韵、声调、格律方面的要求,从而提高诗文表达效果。魏晋南北朝时期,南朝诗歌在艺术形式与技巧方面有重要进展,齐梁年间的永明体强调诗歌声律,自觉追求声律。南朝永明声律之说传到北朝,北朝诗歌声律有了一定的变化,直至北齐北周完全接受了永明声律说。本文主要从北朝诗歌声律的发展过程入手,探讨北朝诗歌声律结构规律。 相似文献
13.
论谢朓山水诗的艺术成就──兼论谢灵运、谢朓山水诗的继承关系 总被引：2，自引：0，他引：2
关玉林 《四川师范大学学报(社会科学版)》1994,(4)
谢朓是继谢灵运之后的又一位著名山水诗人，其山水诗创作深受后者的影响。但是，谢朓诗才高明，能在继承灵运的基础上，融汇自己的个性、经历和时代精神，既学习前人，又有所超越。尤其是其诗自觉运用声律，对句整齐，体式严格，体现了永明体的诗风，又能挣脱以诗谈玄说佛的束缚，独具清婉流美之风格，对后代山水诗创作亦产生了久远影响。 相似文献
14.
王士祥 《河南师范大学学报(哲学社会科学版)》2014,(6):148-152
《文选》对唐代应试诗、赋有重要影响。《文选》所选诗文原句和注解不仅是应试诗、赋命题的渊薮之一,而且还是一些试赋官韵的源出文献。这些源自《文选》的题目和韵脚多以五言诗句为主。源出《文选》的题、韵影响甚至规定了应试诗、赋的内容、风格。客观而言,应试诗受到《文选》的影响明显大于试赋,但《文选》对试赋影响的层面又是应试诗所不及的。 相似文献
15.
“平仄和押韵”作为唐诗、宋词、元曲共同的声律符号意象，离不开以“四声和八病”为主要内容的永明声律论的影响。这种影响在唐诗表现为“平仄黏对、押平声韵”；在宋词表现为“合律的平仄长短句、押平声韵、仄声韵、平仄换韵”；在元曲则表现为“入派三声、平仄通押、一韵到底”。在中国古代文学的发展中，“声律”犹如一条不可或缺的主线，将三种不同的文学样式珠联玉贯起来，成就了诗、词、曲的不同凡响。 相似文献
16.
黎传绪 《南昌教育学院学报》2003,18(3):24-28
“声律风骨始备” ,即盛唐诗歌最重要之特征。四杰四友为唐代诗歌蓬勃发展之前奏。陈子昂高举反齐梁轻艳、复汉魏风骨大旗。张说和张九龄继承陈子昂。盛唐诗有山水诗和边塞诗两大流派。李白与杜甫承前启后形成风骨特征 ,将唐代诗歌推至艺术之巅。“永明体”平仄格律已初具雏形。“宫体诗”推动律诗形成。上官仪提出“六对”、“八对”之说。唐玄宗倡导“文章革旧新”、重视声律。政通人和、国泰民安。诗人思想空前解放、创作领域空前广阔。 相似文献
17.
徐青 《湖州师范学院学报》1993,(4)
1.1.南北朝时代是中国古代格律诗和诗歌格律形成的时期,当时一大批诗人热衷于探索和倡导诗律,利用字声平仄的交互应用而构成了一种自别于古风的新的诗体,即永明体,或称齐梁体.这种诗体若从声律结构上细加分析,则可归纳为三类:即粘式结构、对式结构和粘对混合式结构.其中的粘式即是后来所说的近体诗的声律结构,古人是将它包括在齐梁体中的,例如日僧弘法大师在《文镜秘府论·天卷》中曾撰有“齐梁调诗”一节,所举诗例就包括了粘对合 相似文献
18.
徐青 《湖州师范学院学报》1982,(2)
我国齐梁时期,诗律学十分发达.这表现为:一方面,诗律理论的研究有了很大的进展,出现了一批热心于诗律(尤为声律)研讨的学者,如沈约、刘勰等;他们写下了不少有关诗律问题的有价值的文献,如《宋书谢灵运传论》、《答陆厥书》、《文心雕龙·声律第三十三》等,还具体制定了诗律结构的条例,如所传的《四声八病》.另一方面,在这种诗律理论的指导下,当时的诗人进行了创作格律诗的实践,产生了永明体(或称齐梁体)格律诗并丰富了它的格律形式.据《南史·陆厥传》记载:“(永明)时盛为文章,吴兴沈约,陈郡谢眺,瑯琊王融,以气类相推毂,汝南周颙善识声韵.(沈)约等文皆用宫商将平上去入四声,以此制韵,有平头、上尾、蜂腰、鹤膝;五字之中音韵各异;两句之内角征不同,不可增减,世呼为永明体.”这种诗体经过齐梁陈隋几代诗人的实践,其格律形式获得了定 相似文献
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梁中大通三年（531年）萧统逝世,萧纲继位为太子,引起了朝廷中多派势力的争斗,萧纲太子之位并不稳固。此时的政治形势不适合创作艳情诗歌。同时,萧统的死使朝野上下沉浸在一片悲哀中,从创作氛围来说,也不太适宜写作艳情诗。531年得名的宫体诗实质是一种新变文体,是对永明体的继承和发展。宫体诗就是用永明体的形式来写宫廷生活的诗歌。沈约死后,京师声律论消歇,而此时的永明体是由萧纲和他的幕僚带到京师的。宫体诗最初出现在文坛时,有对永明体的继承的积极意义。 相似文献
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0-0 自从南北朝时代人们认识了语音中高低升降的形式并自觉用其指导文学创作,对文学作品便提出了声律美的要求,作文赋诗,都“砍使宫羽相变,低昂互节,若前有浮声,则后须有切响。一简之内,音韵尽珠;两句之中,轻重悉异”。声律的中心问题是平仄的安排。当时的文章(骈体文)和诗歌(永明体)要讲究平仄.其后的近体诗更是处处离不开平仄,于是,声调与古典文学结下了不解之缘。 相似文献