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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 62 毫秒
1.
德国汉学家卫礼贤运用比较的方法对中国与西方的戏曲、音乐、舞蹈、绘画等艺术文化习俗做了深入的考察,揭示中国文化重天人合一、戏曲和音乐艺术等蕴含和谐之美的艺术精神与民族审美特征;西方文化重天人相分及其戏曲和音乐重视听愉悦与刺激效果的写实之美,不仅具有重要的艺术、文献学、民俗学等学科价值,而且开了德国学者研究与传播中国戏曲音乐等艺术“中学西传”的先河。本文从艺术学和中西艺术史的跨文化视域出发,运用比较研究和文献解读等方法对卫礼贤《中国心灵》中记载的中国戏曲、音乐、舞蹈等艺术文化进行考释,阐发卫礼贤传播与研究中国艺术的文化价值和学术价值。  相似文献   

2.
高罗佩作为荷兰知名汉学家,涉猎中国古代文化多个领域,他曾经对中国古琴音乐艺术美学和文化内涵进行开拓性的研究,为中国古琴文化的传播做出很大贡献。高罗佩对以古琴为代表的中国古代雅文化的研究跨越国界、透彻深入,远远超出音乐学范畴,而成为文化研究领域典范。本文对高罗佩在研习中国古琴和撰写相关专著时的文化选择、论述方法、得失贡献等内容进行了探讨,以期为中国文化,尤其是中国传统文化向外推广交流寻求一些借鉴。  相似文献   

3.
阿蔡的琴缘     
一位学习西洋乐器出身的女子,同时走上了中国传统音乐的道路,并薪火相传,成了浙派古琴的后继之人。知道蔡群慧其人,是因为读了她的关于学琴、爱琴的文章—《琴缘》。文章落笔娟秀,细腻描述了她拜浙派古琴大师姚公白先生为师的经历,以及她对弹琴这件事的见解。旁人告诉我,她秀雅脱俗、待人亲和,被音乐圈子里的人昵称为"阿蔡"。为了读懂阿蔡的琴缘,在一个天气晴好的冬日下午,在浙江昆剧团的小楼中,我与她见面。因缘:从大提琴到古琴叩门,"请进"。  相似文献   

4.
2003年11月,联合国教科文组织在巴黎宣布:中国古琴被列为“人类口述与非物质遗产代表作。”这是继昆曲之后,我国第二个被列入代表作的项目,这标志着世界对具有3000年历史的中国古琴艺术价值的肯定,并确立了它在世界艺术之林中不可取代的地位。古琴艺术博大精深,全国许多地域都有优秀的古琴艺术流派,但其中较具影响的当属浙派古琴。浙江老年活动中心的“霞影琴馆”,如今在馆长徐晓英及众多老年热心者的推动下,使浙派古琴在浙江大地乃至海内外重放光彩,呈现出勃勃生机。“国粹”琴曲被带上太空在古色古香的霞影琴馆里,记者采访了琴馆掌门人徐…  相似文献   

5.
舞钢市轧琴在2007年2月被定为河南省省级民间音乐类非物质文化遗产。这一古老的艺术,由于其源远流长、发展模糊、相关记载较少等缘故,调查研究存在客观阻力。轧琴的保护及轧琴音乐的传承和发展研究,对中国民族弦乐乐器的发展、继承和弘扬民族音乐文化有着极高的艺术和学术价值。本文将首先介绍当前传承人对轧琴音乐的继承,其次介绍轧琴在当地高校音乐教育中的传承,最后提出轧琴与流行音乐结合的新途径,希望能为更好地保护河南音乐文化提供依据。  相似文献   

6.
琴赋是中国古代音乐赋中的重要门类,自汉至清历代不绝。汉魏六朝是琴赋的发轫期。此时期的琴赋数量众多,文采斐然,但皆为体物之作,旨在客观真实地描写古琴,具有固定的创作程式,陈陈相因,渐趋僵化。唐代是琴赋的新变期。较前代琴赋而言,其新变主要体现在三方面,即吟咏对象从单一到多元,创作主旨从体物到言志,赋体从骈、散到格律化。而唐代琴赋具有借题发挥、寓意遥深的特点,是典型的说理言志之作,与汉魏六朝琴赋及唐代其他乐器赋大异其趣,颇为独特。之所以出现这样的现象,其根源是科举试赋制度在中唐的确立,同时也与古琴在中国文化中所占据的崇高地位有关。  相似文献   

7.
现代音乐技术伴随着科学技术的进步不断创新,为音乐艺术的传播和普及做出了积极的贡献,同时,它颠覆了传统音乐技术的统治地位,对传统音乐文化的生存与发展提出了挑战。本文从科学技术进步与音乐艺术衰退的历时性分析的视角,管窥中国传统音乐文化在现代音乐技术进步过程中面临的巨大生存问题,指出这既是历史发展过程中的一种必然,也是传统音乐文化面对科学技术现代化消极盲从,丧失了音乐艺术源于生活并高于生活的自主性和独立性的结果。  相似文献   

8.
《古怨》是现存最早的歌词与曲谱兼备的琴歌作品。从文学方面看,整首琴歌几乎每句句末都以仄声字收束,句中情感迫促处采用入声字;句式长短参差,单字句和双字句间杂出现。从音乐方面看,在复原的"侧商调"基础上,姜夔运用古琴复杂的指法表现出多变的音色,以配合情感的表达。姜夔通过将文学与音乐精心结合,充分表现了他忧国伤时和借景怀人的复杂感情。  相似文献   

9.
传统音乐对现代社会的建设有着美育和德育的积极作用,音乐的传播则是让这些传统音乐经久不息、源远流长、充满活力的原因所在,是传统音乐历经数千年的历史洗涤之后仍然能够传承至今的源动力之一。基于此,本文将对传统音乐进行深入研究,对我国当下传统音乐的传承与传播现状进行分析,然后基于全社会的传统文化学习的背景,提出有效地传承与传播策略,希望能促进传统文化在当下社会中的进一步发展。  相似文献   

10.
古琴位列“四艺”之首,在古代被视为文人士大夫必备的素养。随着国家对传统文化复兴的重视,古琴文化传播范围的逐渐扩大,其文化内涵也发生了变化。本文将首先介绍古琴的文化渊源,从演奏阶级、传播方式、琴曲意境三方面的变化分析新媒体视角下当代古琴文化的演变。  相似文献   

11.
我国传统文化源远流长、博大精深,在服装中也得到了充分的展现。服装设计不仅要体现时尚度以及审美价值,更应该展现我国的传统文化、文化素养。在时代的发展过程中,我国传统文化已经随着科技的发展得到了创新的应用并且取得了良好的评价以及巨大的影响力。本文主要从服装设计中传统文化与艺术价值的创新应用进行分析,希望我国的传统文化可以通过服装设计在国际上进行传播和交流。  相似文献   

12.
正中国文化的国际传播是国家文化软实力建设的着力点,它是提升中国文化国际地位与赢得文化话语权,重获塑造本国形象主动权的关键。中国民族音乐作为中国传统文化的组成部分,无疑是值得输出的优秀文化。中国民族音乐对外传播应是我国音乐界亟需关注的重要课题之一。一、限制民族音乐对外传播的因素音乐是世界性的语言,是文化传播的重要内容。中国民族音乐内容丰富,包括民族声乐、戏曲音乐、民族器乐等多方面。丰富的民族音乐弥漫着中华民族之气息,彰显着  相似文献   

13.
近年来,"神曲"相继涌现,成为大众音乐文化的一处热点。尤其是歌曲《小苹果》,借助新媒体的力量爆红,为网络上下受众所广泛传唱。笔者以《小苹果》的走红为例分析当下大众音乐审美意趣,认为"神曲"紫红既有其自身艺术形式之因,也是社会环境、时代文化、受众心理等多重合力使然。  相似文献   

14.
张兴莲 《文化学刊》2015,(4):149-151
云南花灯在汲取云南文化精髓的基础上不断发展,至今已形成别具一格的地方戏种。随着新时代的文化发展,云南花灯的审美取向融合了民族特色与现代新元素,在音乐和舞蹈等方面都颇有创新。云南花灯的时代发展内涵、艺术价值、娱乐价值在我国民族艺术的繁荣进程中不可或缺。  相似文献   

15.
北魏时期飞天艺术审美风格的嬗变是中国佛教造像艺术审美范式形成的典型代表和关键阶段。以北魏时期飞天艺术形象的形成和发展为切入点,探讨飞天形象的传播进程和特点,从造型、服饰、色彩、构图形式等方面全面阐述北魏时期飞天艺术风格的审美意涵,有利于更深入地探究飞天艺术风格在北魏早期和中晚期审美范式的变迁过程。中国佛教造像艺术的传播与发展,多源文化的互渗与交融,时代精神的塑造与追求合力推动了北魏飞天艺术风格的审美中心转移和时空上的双重性演变。  相似文献   

16.
当下,我国的审美文化呈现出一种多元化和现代化的状态,主导文化、精英文化和大众文化共同构成了我国当代审美文化的图谱。其中,大众文化逐渐显示出其强大的生命力和影响力,传统审美价值体系与文艺创作批评体系因而被逐渐消解,突出地体现在批评精神和批评经验上。在大众艺术市场背景下,如何从艺术生产的角度分析维持批评自主性所遇到的困境,是文艺批评工作者值得注意的问题。  相似文献   

17.
在如何对待民族音乐的继承与发展问题上,理论界一直存有分歧。由歧见而引发的论辩有时是十分激烈的。中国的民族音乐,其中包括从文献保存和世代沿袭下来的古代音乐亦即我们常说的传统音乐和至今仍然流传于各地的民间音乐,堪称千姿百态,浩如烟海。其独特的艺术品格和魅力,不但至今仍保持着极高的审美价值和历史文化价值,也是我们今天 以发展和创造新的音乐文化的母体与基因。  相似文献   

18.
正互联网重构了信息传播生态,为藏医药文化的全球传播提供了契机。随着"藏医药浴法"申请为世界级的非物质文化遗产,藏医药文化迎来了传播的高光时刻。藏医药文化作为中国优秀传统文化,是讲好中国故事的重要题材。藏医药文化的全球传播,将对增进我国文化自信、加强民族团结与国家认同、保护民族传统文化、增强各民族凝聚力等具有重要的意义。本文以藏医药文化为研究对象,运用健康传播的经典范式——"知-信-行"来探究藏医药文化在新媒体环境下如何进行国际传播。  相似文献   

19.
东莞市在推进文化艺术产业对外交流与传播上,取得了一定的成绩,但同时也面临着诸多困难和挑战。在"21世纪海上丝绸之路"的发展战略背景下,东莞加强文化艺术的对外交流与传播对其自身发展有着重要意义。探求东莞文化艺术对外交流与传播的方式和策略,需要充分发掘东莞文化艺术资源,大力利用"一带一路"倡议的优势,认真制定对外文化艺术交流与传播的扶持政策等。  相似文献   

20.
正中央音乐学院教授、全国政协委员刘月宁在2016年3月7日《中国艺术报》刊发的《加大对中国音乐文化国际传播新模式的支持力度》一文中认为:融合中外,和而不同。在传播音乐内容方面,要选择真实反映历史与当代中国人生活的优秀经典作品,特别是那些既充分融合吸收优秀的外国文化,又坚守保存中国核心的文化和精神内涵的作品,做到"融合中外,和而不同",方能真正用中国音乐讲好中国故事。例  相似文献   

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