共查询到20条相似文献，搜索用时 15 毫秒
1.
日本在动漫作品的创作上采用了与美国不同的发展模式,制作了大量表面上看文化比较中立,以图削弱种族、道德乃至于文化上的差异,这也在一定程度上为日本动漫作品成功地打入国际动漫市场,特别是欧美动漫市场打下了坚实的基础。 相似文献
2.
20世纪60年代,日本动漫凭借"用好角色演绎好故事"的创作理念,迎来了第一个高峰.在这些动漫作品中,大批被人们喜爱与熟知的角色逐渐成为商业拓展的基石.2008年以来,日本动漫市场规模始终保持在2000亿日元以上,国际动漫市场占有量高达60%,欧美动漫市场占有率高达80%,是名副其实的全球第一大动漫出口国.2016年,在里约奥运会闭幕式上,足球小将、哆啦A梦等知名动漫角色集体亮相,这种个性十足、充满灵动的广告形式,充分彰显了日本动漫角色的影响力.特别是在"二次元"经济时代,日本动漫角色商品化已经成为全新的经济业态,并凸显了巨大的发展前景和市场潜力.笔者从内涵、路径和前景三方面入手,对日本动漫角色的商品化及其实现路径进行研究. 相似文献
3.
日本动漫企业在动漫作品创作之前、之中和之后的全过程中,都积极进行充分的市场化运作,用获得的资金来支持动漫的创作,运营模式体现出"以动养动"的特色.本文以虫制作公司和吉卜力工作室为例,对日本动漫企业 "以动养动" 的运营模式进行了探讨. 相似文献
4.
近年来,日本动漫产业年均销售收入超过2000亿日元,在全球播出的动漫片中,有超过60%是由日本制作,动漫产业成为日本经济的三大支柱产业之一.在全球市场上,日本动漫被翻译成30多种语言在国际上传播,相关动漫俱乐部种类繁多、遍及全世界.日本动漫产业在格局上以动漫电影公司为主导,融入中小型动漫公司的多元化创作机制,实现电影动漫、电视动漫、网络动漫等多种传播渠道的相互补充与促进,以动漫产业发展、动漫产业模式转型带动其他产业发展,促进经济增长,增强日本在国际社会上的影响力.可以说,日本动漫海外传播具有非常强的典型性,日本政府给予了全面支持并从中获得了巨大收益.而动漫产业作为朝阳产业,也是我国重点扶持的文化产业领域之一.因此,研究日本动漫海外传播的成功经验,对我国动漫产业的革新与发展具有重要参考价值. 相似文献
5.
6.
中国动漫电影是从上世纪50年代开始发展起来的,并且在动漫创作中融入了中国传统文化元素,创作出了一批极具本民族风格的电影动漫作品.中国动漫电影注重对于色彩等视觉上画面的把握,并采用色彩隐喻的手法塑造电影中角色的个性,在叙事上用隐喻的手法来表现电影的文化内涵和艺术价值,逐渐形成了自己的特色和流派,出品了像《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》等一大批具有中国民族特色的优秀作品.到了上世纪90年代,外国动漫电影作品开始涌入中国,对中国动漫电影产生了重大的影响,中国动漫电影逐渐失去了自己的风格和特色,走向了一条“四不像”的道路.本文从中国动漫电影的视觉色彩隐喻出发,分析电影色彩与隐喻之间的关系,为国产动漫电影如何发展民族特色提供一些参考. 相似文献
7.
现代社会,中国文化的影响表现在社会生活的方方面面.中国的文化博大精深,渗入到了世界各个角落,动画片的创作也不例外.无论是选材、角色设置还是场景设计,在美国、日本还有中国的动漫作品中,都能够看到民族文化的影子.而这些动漫创作者在运用这些中国元素时也不是一味照搬,而是大胆对其进行改动,使之符合剧情的需要.然而,这些靠"中国元素"赚大钱的动画却鲜有"中国制造".基于此,文章将从现象入手,分析近年来国内外动画片中出现的中国元素及对我国少年儿童认知的影响,进一步为国产动画片的创作提供借鉴意义. 相似文献
8.
中国动漫已经从最初的传统连环画发展为如今的具有一条比较完善的产业链的动漫文化市场。近几年出现的＂动漫热＂显示中国动漫市场十分红火。中国五千年的优秀文化为国产动漫的创作提供了丰富的资源,而这份独一无二的文化资源就是国产动漫创作最大的优势。本文分析了《魁拔之十万火急》对中国文化元素的运用。 相似文献
9.
日本是当今世界的动漫王国,日本动漫中兼收了世界各国的文化元素.正是这种文化的兼容性,使得日本动漫在跨文化传播中长盛不衰.中国作为日本的邻国,与日本有着相近的人文背景,更以其源远流长的文化深深影响着日本,这种文化的交融更是为日本动漫在中国的传播打开了通途. 相似文献
10.
脸谱艺术作为我国京剧艺术元素之一而闻名世界.同时也潜移默化着诸多创作形式,比如在动漫插画领域,造型是决定动漫作品成功与否的关键,将脸谱艺术应用到动漫造型上,不仅奠定着传统艺术形式的呈现,也丰富了动漫插画的内涵品味,本文从脸谱艺术内涵与动漫插画造型设计概念、特点;脸谱艺术在动漫插画造型中的具体运用;脸谱艺术在动漫插画造型中运用的重要性三大方面进行详细论述,旨在为继承与发扬我国本民族的文化特色应用到动漫插画造型设计上提供借鉴价值. 相似文献
11.
在国内,手机动漫并不是一个新的概念,早在2003年7月,日本电信商就将手机动漫带到了中国市场.同年11月,中国移动手机动漫业务在"2003中国国际通汛设备展"上正式露面,手机动漫市场正式启动.发展之初,手机动漫也曾被不少业内人士视作继手机短信、彩铃后的又一座"金矿",引得多方关注. 相似文献
12.
韩国已经继日本成为美国本土正在形成的动漫市场上重要的竞争对手,该国的动漫原创作品,位列全世界第二.日本漫画出版发行在美国的代表出版公司有TOKYOPOP和Dark Horse,而韩国的动漫显现出一种新鲜的活力,如Netcormics和Ice Kunion都已经在美国开店,而且,据目前情况来看,他们在美国的情况要比在国内更好. 相似文献
13.
正对于动漫产业的管理,日本明确作为"国策"将其列入国家操控范畴之内,以政治、经济的双重层面规制了几十年来活力"过剩"的动漫创作。但从另一个角度而言,规制意味着控制,而控制意图越为强烈的时代越是说明其发展动向与国家机器相悖。从历史角度上看,日本动漫产业的瓶颈期也会因此而到来。日本动漫被"规制"的历史与中国动漫相比,日本动漫最主要的传播特征是其所面对群体的广泛性,可令多年龄层的受众群体在其领域中寻得相对应的作品群,不再是单纯面对青少年。现实前提下,日本政 相似文献
14.
日本动漫人物夸张的大眼睛、圆脸蛋,一度曾占据了中国动漫市场的很大份额。耳熟能详的《铁臂阿童木》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》、《灌篮高手》等更是让中国的牙牙幼童、莘莘学子、时尚白领等各年龄群体的人为之着迷。实际上,日本动漫已不仅仅是纯文化上的东西,而且渗透着浓厚的政治色彩。那么,它作为文化传播的形式之一,是采取何种技巧赢得市场的?它有哪些值得我们借鉴的经验?一、雄踞世界市场的“动漫帝国”和打着文化传播口号的日本动漫1996年,日本漫画发行量达到顶峰。1亿2千万人口的日本,竟出版了17亿册漫画,年书刊销售总额为2500… 相似文献
15.
日本是动漫大国,高度发达的日本动漫正暗合了“文化工业”理论中文化工业具有的三种特征——商品性、标准化和虚假个性。成熟的产业运作模式在带来卓著成果的同时,不可避免地使动漫创作（或可以称之为生产）流水线化。但是,法兰克福学派对文化工业的绝对批判态度早已与现况不符,对待文化工业,我们应该审慎接受,将其视为一种新文化,而非一味排斥。 相似文献
16.
在文化产业大发展的背景下,动漫产业作为文化产业中重要的产业类型,其经济价值同文化价值被越来越多的国家所认可。美国、日本等动漫产业大国在输出其动漫产品的同时,更多地输出的是本国的文化内涵与价值体系,这给我国民族文化的传承与生存造成了一定的威胁。本文通过对比中日动漫作品中的民族文化表达,回顾中国动漫发展史,得出中国动漫的未来发展之路应回归民族文化,构筑中国动漫核心内涵的结论。 相似文献
17.
经济力形成过程中,动漫产业文化资源通过外形塑造、价值融合、结构重组、内核裂变等手法,对动漫文化要素进行创意,创作出动漫产品,为动漫文化资源转化为动漫文化资本做内容上的准备.通过播映方式、衍生品开发方式、品牌形象塑造方式等与社会互动,产生经济价值、文化价值和社会意义,为动漫文化资源转化为资本做渠道和平台上的准备.动漫产业在主题内容、播出渠道、营销平台等建设过程中,不断发展壮大,使产业形态、产业结构不断优化,提升动漫产业的品质和效益. 相似文献
18.
网络冲击迅速瓦解了以纸媒出版为主的漫画生态.随着媒体融合时代的到来,我国漫画题材更加多样化,作者创作潜力被充分释放,营销方式也日益多样化,但整体创作风气还比较浮躁,无法产生重量级作品.当下,我国动漫出版亟须提高资金投放效率,吸引文学创作者加盟动漫创作,注重从民族传统文化中汲取养分,发展动漫相关理论,加大知识产权保护力度,发挥网络应用优势,培养跨界人才,最终建成基于超级IP开发的动漫产业链商业模式,推进动漫出版的融合创新发展. 相似文献
19.
当前,日本动漫已在全球范围内取得巨大成功.它的成功不仅在于其作品题材、画风及语言等方面,且在于其丰富的出版经验,这其中更是蕴涵着丰富的传播学特征.研究日本动漫出版的传播学特征,将引导人们更加清晰地了解中国的动漫出版,对于推动中国动漫事业的发展大有裨益. 相似文献
20.
进入21世纪．我国动漫产业在高速发展中不断地进步和完善,已经成为了新的经济增长点,但同时也面临着国际动漫产品的挑战。随着全球化的趋势和网络的快速发展,我国的动漫正遭受前所未有的压力。目前在我国的动漫市场,日本动漫占到60％,欧美动漫占到29％, 相似文献