悲伤，或者一种不以愉悦为目的的审美何以可能     

刘旭光 《华东师范大学学报(哲学社会科学版)》2022,54(1):15-26

在我们的日常审美经验中常常能够发现审美可以引起悲伤,而且不需要转化为愉悦,悲伤本身就有独立的审美价值。这种在审美中所激发的悲伤,首先是非功利性的,不是具体的肉身痛苦,不源自对象以其实存对我们生命的伤害;其次这种悲伤是纯粹的,是凭借我们内心的感受而直接发生的,无目的性,非概念性,无关乎价值判断;这种悲伤也具有一种绝对性,它是无缘由的,无条件的,却又是普遍的,甚至具有一种形而上学性。这种无功利的、纯粹的、绝对的悲伤,可以称之为"自由悲伤",从而与康德推导出的"自由愉悦"相对。审美有两种样态,一种追寻自由愉悦,一种追寻自由悲伤,前一种审美让我们追求精神的解放,体验自由,而后一种审美让我们追求个体心灵的确证与醒悟,回归自我。自由的自我,或许是两种审美的共同归宿。  相似文献   

基于“绿色食品拓展会”谈学生社团团队精神建设     

刘旭光 《现代技能开发》2014,(3):138-141

以“绿色食品拓展会”为载体,分析大学生社团存在的问题及团队建设的意义,探索团队精神建设的途径,有助于使学生社团具有共同的工作目标、良好的协作意识、明确的分工模式、畅通的交流平台、敏锐的创新能力、超强的团队凝聚力,成为具有专业特色、高效率、高竞争力的卓越社团,为丰富高职院校社团文化、塑造专业特色、发展绿色事业做出贡献。  相似文献   

儿童绘画艺术的制作过程     

刘旭光 《学前教育研究》1998,(5)

虽然再现性艺术与非再现性艺术的区别是明显的,但儿童并不会在朝夕之间便能专注于世界的对象,并把他所看到的东西画下来。最常见的情况是这样的：他周围的人问他画的是什么,这时,他如果心理没有目标,那他就会随便把自己临时想到的说出来。然而,即使在没有这种要求的...  相似文献   

图案和装饰：20世纪最后的艺术运动——基于《乐在其中：1972—1985年美国艺术中的图案和装饰》的思考     

鲁艺  刘旭光 《中国图书评论》2023,(8):102-110

图案和装饰运动尽管在艺术史的主流叙事中被忽视，但其本身代表着将装饰和图案重新带回艺术前沿的一次成功尝试。安娜·卡茨的《乐在其中》一书阐述了“图案和装饰运动”在艺术领域的探索：从将图案和装饰应用于艺术实践，到其对现代主义的纯粹性和极简主义的反叛，再到对文艺复兴以来的艺术等级制度的挑战。尽管引起了广泛的关注，但该运动所处的时代与社会文化背景，以及其与女权主义、多元文化的关系等原因，使得其面临着被边缘化的困境，而造成该运动边缘化困境的原因及其所属的文化语境，也正揭示了这一运动的局限性。  相似文献