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张翠丽 《金陵科技学院学报(社会科学版)》2014,(3)
宋词继承唐诗发展而来,唐代艺术门类的融通之美延续到宋代。宋词中融入了音乐、舞蹈以及绘画艺术的美感,秦观词可以算是其中的代表。诗歌的画境艺术为宋词的画境营造奠定了基础,同时宋代绘画艺术的高度发展也促使了宋词画境艺术的出现。秦观的作品多用清淡的文字描绘意境深远的画面,不拘于词的长短,情景契合的程度比较高,笔触细腻,读来有一种清新淡雅之感。 相似文献
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王维是盛唐山水田园诗派最杰出的代表,诗人描绘优美空灵的自然风光,表现出他对自然、宇宙、社会、人生的理解和体悟,具有画境和禅境.本文就其表现的方面做了简要分析. 相似文献
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胡立新 《乐山师范学院学报》1999,(4)
本文试从思想与艺术相统一的艺术美规律入手,探寻赤壁二赋的艺术美规律。赤壁二赋的美是在多种艺术即诗、画、乐交合作用下产生的,诗境、乐境、画境共同成就二赋的文境美。这一规律具体表现为三个方面,即视觉意象的造境艺术及其象征性寓意美;听觉意象的抒情艺术及其直觉化的对应美;心理意象的寓志艺术及其理性化的“共适”美。通过艺术美规律可把握二赋深途的思想意蕴。 相似文献
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张亚辉在其前门大栅栏画院的众多作品颇为吸引观者。张亚辉的绘画，大胆融合工笔写意手法，深厚的笔墨功力使之自如地把握画面的整体布局，以精致的构图，新颖的手法，清新的笔墨，高远的意境，与诗赋巧妙结合，营造出艺术家心灵的画境，给人以美的享受。同时他融国画、油画为一体，独创一种属于自己的艺术新风格。 相似文献
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胡立新 《黄冈师范学院学报》1999,(2)
在中国赋史上，苏轼是“变赋”的创始人，“骄、散融汇”的开拓者。他有意识地追求赋的“新变”，既吸收了诗骚、汉赋、骄赋的传统精粹，又向“现代诗化散文”似的方向转变，并从题材的开拓到艺术的创新，从意象化抒情言志到意境的象征超越，管多所建树，在理论与实践上确立了“变赋”的体式和审美特质，为新赋体注入了艺术审美的活力。 相似文献
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房文静 《和田师范专科学校学报》2010,29(6):89-90
本文主要从诗与画在形式和内蕴上的对比来阐明诗与画之间的区别和联系,并且将中国的诗画同西方的诗画进行比较性研究来加深我们对二者关系的认识。本文主要通过以下四个部分来论述诗画关系：首先,从作品创作的角度而言,诗与画的关系是互补的;再次,从作品接受的角度讲,诗与画的关系是＂你中有我,我中有你＂,并且进一步强调对于诗画之意味的领悟,接受者（读者）的特殊性;接着,本文试图对诗画之间的区别和联系进行一个简单的概括总结,明确它们之间形式上的不同和内蕴上的一致;最后,本文对中国之诗画关系和西方之诗画关系的差异进行论述,在两种不同的文化态度取向中,对诗与画的关系进行更广层面的理解。 相似文献
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侯并华 《中国小学语文教学论坛》2016,(9):57-59
李清照的《声声慢》作为中国词史上伟大的杰作,不仅呈现了词人在国破家亡、时代更迭之际茕独凄惶的孀妇形象,且抒发了生命个体在环境突变、人生理想破灭之后的浓郁悲愁,更在填词艺术上以叠字之妙创造了词史上的奇迹.本文从画境、情境、艺境三个层次出发三读《声声慢》,力图从新的角度挖掘该词生动而丰富的画面美、情感美与艺术美. 相似文献