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相似文献
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1.
王国良 《天中学刊》2005,20(5):129-130
莫扎特无论是在歌剧创作,歌剧改革上均取得了高度的成就,尤其表现在人物性格的刻画和对戏剧性的重唱的运用等方面。莫扎特的歌剧音乐创作是以富于个性的咏叹调和富于戏剧性的重唱作为基础的,特别对重唱的运用具有更大的创造意义。  相似文献   

2.
针对当前高师校音乐教育专业声乐课存在的问题,结合音乐教育"新体系"的导向思想,在高师校音乐声乐重唱课程改进中有3个要点:首先是音乐教育教学模式应体现出自身(师范性)的特点,声乐教师明确教学目标为培养音乐教师;其次是音乐工作者应注重优秀重唱教材的编写和创作;再次是音乐教育者应重视重唱师资的培养以推动重唱课程的开展。  相似文献   

3.
威尔第对歌剧重唱的继承、发展与创新   总被引:1,自引:0,他引:1  
探究歌剧重唱的沿革与演变.可以使我们在音乐文化史的进步和发展中认识威尔第歌剧重唱的艺术特征和美学要义。以及威尔第对这一声乐艺术所作出的杰出贡献。  相似文献   

4.
儿童音乐剧对儿童的教育与成长有很好的助力作用,儿童音乐剧在我国的发展历史比较短,虽说近几年取得了较好的发展效果,但是,与国外儿童音乐剧发展相比较,我国的经典音乐剧的发展面临着巨大的挑战。如何对经典音乐剧进行创新、传承成为社会各界关注的问题,本文首先分析了儿童音乐剧在中国的发展状态,同时阐述了中国经典儿童音乐剧的发展现状,最后总结了中国经典儿童音乐剧的传承与创新。  相似文献   

5.
作为百老汇音乐剧的一个重要分支,迪士尼音乐剧自从上个世纪九十年代以来,一直都受到音乐界的高度关注。无论是《白雪公主和七个小矮人》还是《歌舞青春》,无不记录了迪士尼音乐剧的光辉岁月。迪士尼音乐剧凭借着寓教于乐、彰显童趣等特点,迅速风靡世界。其对我国儿童音乐剧亦产生了重要影响。本文对迪士尼音乐剧的历史发展以及特征进行分析,并探索其对我国儿童音乐剧的重要作用,以便于更好地促进我国儿童音乐剧的良好发展。  相似文献   

6.
长期以来在高师声乐教学的思路上多注重学生发声技术的能力训练,而忽略歌唱艺术综合演唱形式的锻炼和实践。重唱与表演唱这两种演唱形式,正是培养学生整体演唱能力的一个途径。本文从高师声乐教学改革需要、从基础教育对“一专多能”实用性人才培养的角度出发,分析了高师声乐课程中重唱与表演唱教学的重要性,同时提出了一些有关重唱与表演唱的教学建议。  相似文献   

7.
重唱是歌剧表演中主要的演唱形式。它不仅有抒发情绪的成分,更具有发展剧情的功能,在西方歌剧数百年的发展中占据着重要的地位。本文以莫扎特歌剧Aus,Consi fan tutte中的重唱唱段为研究对象,对其织体形式、调式布局、声部处理以及对人物的性格刻画和形象塑造进行分析研究。通过对重唱片段的分析研究,使演唱者更深入的理解作品风格,把握人物性格特征,同时进一步发掘歌剧重唱片段的艺术特征和审美价值。。  相似文献   

8.
不久前,我上了一堂以欣赏和复习重唱为主的音乐课,现将这一节课的前前后后作一简单介绍。一、教重唱。我带的这个大班共有三十八名幼儿,来源不一。大部份幼儿音乐基础较差。经过半年多的训练,乐感和节奏感增强了,能自然地、愉快地和大家一起唱,学新歌较快,吐字清楚,并且能有感情地演唱。在这基础上,我为了引起幼儿的学习兴趣,增长他们的音乐才能,丰富精神世界,陶冶美的心灵,做了一次大胆的尝试——教幼儿学重唱。首先,我选定一首歌词亲切简明,曲为大调式,音域C—C′,有四个乐句的幼儿大班重唱歌曲  相似文献   

9.
音乐剧是从其他的艺术门类发展而来,同时具有相对独立、自身特点的舞台艺术表演门类。文章首先对音乐剧的本体认知进行了介绍,内容涉及到音乐剧的具体分类和在中国的发展情况,进而针对现如今中国的音乐剧人才培养问题进行了分析。  相似文献   

10.
黎锦晖是"五四"运动前步入社会的一位音乐家,是我国音乐剧创作的第一人。黎锦晖的音乐剧,开了中国音乐剧的先河,是中国音乐剧的第一声春雷。  相似文献   

11.
音乐剧在近几年涌现的越来越多,同时随着时代的发展音乐剧也从很多方面进行了创新,尤其是音乐剧中的舞蹈方面。舞蹈与音乐剧可谓是伴生关系,不同的音乐剧中,舞蹈的形式也不尽相同,但都有一个共同点,音乐陪衬了舞蹈,舞蹈点缀了音乐,这也使得音乐剧越来越丰富多彩。本文就通过介绍音乐剧中的舞蹈表现特征来展现舞蹈的魅力。  相似文献   

12.
就目前的现状来看,中国专业音乐院校自20世纪90年代开始把重唱课作为必修课,经过各方面的努力和探索,取得了一系列的成果。然而,在近些年高职院校声乐教学当中,教学宗旨仍采用独唱作为声乐教学的主要手段,学生多以独唱形式进行演出,暴露出了独唱形式的弊端,这种独唱占据主题的单一声乐教学模式使学生无法接触其他重要声乐形态的审美体验和创造,无法满足现代社会综合审美观点,为了打破这种局面必须使学生接触其它声乐形态和表演,那么在教学当中,我们应当适当的给与学生正确的指导,利用重唱形式,来弥补教学当中单一授课方法的不足之处。在各大音乐学院重唱课程已经领先30年的优势,我们高职院校应该怎样看待重唱课程。本文以高职院校为基点,阐述了高职院校重唱课程进入教学的几点思考。  相似文献   

13.
本文主要研究"重唱与表演唱"在高师声乐表演课程教学中的实践运用,首先探讨学生的舞台表现力和多声部演唱能力的特征,然后探讨"重唱与表演唱"能够带来的新颖独特教学方式,接着研究"重唱与表演唱"教学的目标设定,最后从短期教学目标的实现;逐渐强化学生的表演能力;让学生自己设计、排练作品三方面,探索如何在高师声乐表演课程教学运用"重唱与表演唱"。  相似文献   

14.
通过对音乐剧的特征和一般知识的介绍,讨论了音乐剧的起源和在世界各国的发展.从而表明了音乐剧已经走向全球,正以巨大的生命力在世界文化消费市场上争奇斗艳。  相似文献   

15.
重唱是歌剧中的重要形式,它以其多声部织体的音乐结构与特定的人物关系紧密相连在同一时间段表达不同人物的内心思想从而推动戏剧情节不断发展的特点,成为歌剧艺术中音乐与戏剧表达的关键因素,对于歌剧的发展起着重要的作用。在歌剧发展史上,将重唱作为歌剧艺术重要戏剧表现手段的革命性作曲家是莫扎特。他之所以重视歌剧重唱的创作,是因为重...  相似文献   

16.
音乐剧的音乐形式是歌剧化的,它是古典歌剧艺术的现代传承,是现代音乐戏剧的主流。古典风格音乐剧的演唱中具有独特个性,文章从古典风格音乐剧及其流行演唱风格、剧目、歌曲等方面对音乐剧具体的演唱环节进行了分析。  相似文献   

17.
音乐剧的音乐形式是歌剧化的,它是古典歌剧艺术的现代传承,是现代音乐戏剧的主流。古典风格音乐剧的演唱中具有独特个性,文章从古典风格音乐剧及其流行演唱风格、剧目、歌曲等方面对音乐剧具体的演唱环节进行了分析。  相似文献   

18.
向往 《华章》2011,(31)
音乐剧 《Company》是由桑姆海德(作词、作曲)和普林斯(制作、导演)共同创作的一部“概念音乐剧.”这部概念音乐剧在整个西方音乐剧史上都具有非常重要的意义,可以说《ompany》开创了整个“概念音乐剧”史上的先河,给音乐剧的创作、演绎提供了另一种途径和可能.《Company》作为西方音乐剧史上第一部“概念音乐剧,”很大程度上是因为其独特的剧情结构,本论文旨在通过与传统音乐剧形式的比较以及通过详细分析该剧的结构特征来呈现其的戏剧结构的独特之处.  相似文献   

19.
一部音乐剧由音乐、戏剧和舞蹈等各种艺术类型构成,其中留给人们印象最深刻的是歌曲,其综合体现了音乐剧的风格。因此,歌曲演绎是音乐剧中最重要的,需要演出者不断研究如何把握其风格。本文主要分析了音乐剧的界定,音乐剧《西区故事》中音乐的多样性及音乐剧的演唱风格。  相似文献   

20.
牛多林 《考试周刊》2014,(25):30-30
本文通过对世界音乐剧发展史的学习,以及对中国近现代音乐剧发展状况的了解,从中找出适合中国音乐剧的创作与发展的道路,即从国内外音乐剧相结合,与中国戏曲相结合,加快商业化道路,强化音乐剧戏剧性等方面加以论述。  相似文献   

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