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1.
孙慧 《希望月报(上半月)》2007,(12):20
演奏钢琴不仅仅需要技术支持,同时涉及到表演的分寸把握问题,如何理解钢琴技巧与音乐表现之间的紧密联系,怎样借助正确的弹奏方法提高钢琴演奏中的表现力,本文从技巧和音乐表现两个方面入手,分析钢琴演奏中如何更好地演绎钢琴作品。 相似文献
2.
马岚 《赤峰学院学报(自然科学版)》2014,(21):236-237
在钢琴演奏中,娴熟的弹奏技巧可以弹奏出富有感染力的音乐,丰富的音乐表现力可以触动人们的心灵,两者都是钢琴演奏中的必须具备重要素养.其实在钢琴演奏中,钢琴弹奏技巧和音乐表现两者是相互依存、相辅相成的关系,钢琴弹奏技巧是音乐表现的重要前提条件,音乐表现则是钢琴弹奏技巧的最终目的.本文通过对两者关系探讨,来阐述钢琴弹奏技巧与音乐表现力存在的关系. 相似文献
3.
朱佳 《黄河之声(科教创新)》2016,(1):103-103
钢琴演奏技巧对于钢琴演奏成效有着直接性的影响,其中包括音准、音色,以及钢琴音乐的表现力,这也是钢琴演奏的必须要具备的。本文针对钢琴演奏技巧与音乐表现的重要作用及钢琴技巧的训练进行浅显分析,希望对相关演奏人员有所启示,促进钢琴演奏艺术的不断发展。 相似文献
4.
孙玺淼 《黄河之声(科教创新)》2019,(8)
钢琴教学对培养学生感受能力、理解能力与想象能力有着现实意义,对素质教育有着深入推进作用。但在实践中,传递音乐表现力,还需加强学生内在品质与演奏技巧的培养,以综合素养、演奏能力带动自身音乐表现力的提高,从而成为专业钢琴演奏人员。 相似文献
5.
韩少楠 《黄河之声(科教创新)》2018,(12)
音乐表现力对于器乐演奏者来说是非常关键的,对于演奏效果产生一定的影响。因而,对于高师院校的钢琴专业教学来说,我们不仅要重视对学生钢琴演奏技巧的训练,还要在教学实践中加强对学生音乐表现力的培养。显然,音乐表现力无论从钢琴演奏的内涵还是外延来说都具有一定的重要性,因而钢琴专业学生的音乐表现力培养也是重要的教学内容。在本文的研究中,笔者将结合自身的教学实践,对高师院校钢琴专业学生音乐表现力的重要性进行分析和总结,以期给更多教学工作者的钢琴教学开展带来些许启示。 相似文献
6.
周龙慧 《黄河之声(科教创新)》2019,(10)
钢琴作为一个表现力十分丰富、穿透力特别强、结构也比较复杂的键盘类乐器,钢琴是可以将作品情感与人类灵魂产生共鸣的乐器。钢琴是由演奏者双手相互协调进行配合来完成的一项艺术表演。演奏技巧是钢琴演奏者在学习过程中必不可缺少的基本乐理知识,是可以有效提升教学效率和教学质量的重要关键。因此,演奏技巧在钢琴演奏进程中起着决定性作用,对于音乐表现也是至关重要。对于钢琴演奏技巧有必要增强训练,运用强化训练对策的手段来提高音乐表现力。 相似文献
7.
王胜先 《赤峰学院学报(自然科学版)》2013,(6):264-265
音乐作品分析是通过对作品的分析让技巧与演奏充分的结合,使演奏更加形象生动。在钢琴演奏中,许多艺术家们把主要的精力放在技巧表现上,而忽略了对音乐作品本身的分析。在演奏中音乐的处理是建立在对作品的音乐分析基础之上,音乐作品分析有其特定的要求、内容及方法,因此只关注技巧的演奏会使演奏缺乏表现力. 相似文献
8.
吕沫 《黄河之声(科教创新)》2018,(5)
钢琴虽然是一门表演艺术,但是却需要较为娴熟的技巧作为支持,否则钢琴表演则会失去其生命力。钢琴音乐的表现力,是独特的,极具魅力的,是任何一件乐器都无法比拟的。但是,在目前的大学钢琴教学中,都太过于注重对学生演奏技巧的培养,往往会忽视钢琴演奏时音乐表现力的提升。本文就根据多年的教学实践,对如何在大学钢琴教学中提高学生的音乐表现力进行了探讨和阐述。 相似文献
9.
双音是演奏钢琴音乐作品的一种常用技巧,在李斯特超技练习曲"鬼火"中,双音将钢琴演奏技巧与音乐完美的结合起来,其相当高的演奏难度对每一个钢琴演奏者来说都是一种挑战.本文的主要目的是通过对"鬼火"中双音的简单阐述,来论述如何更好的弹奏"鬼火"中的双音技巧,表现音乐,充分的演绎李斯特这首钢琴音乐作品. 相似文献
10.
黄健 《黄河之声(科教创新)》2017,(3)
演奏钢琴最主要的核心就是音乐表现力,当下,很多钢琴教学课程都存在一定的漏洞,大部分学生更加注重所谓的"琴技",忽略了钢琴演奏中最重要的——音乐表现力,因而导致很多钢琴演奏者不能完美的诠释音乐作品,致使音乐的表现力大大下降.因此,钢琴教师应该加大对如何提高学生的音乐表现力的关注度,让学生们领悟到音乐的真正灵魂之所在,让自己演奏出来的作品富有生命力,抒发自己真挚的情感,从而展现出音乐的强大魅力. 相似文献
11.
钢琴是“乐器之王”,它具有宽广的音域、磅礴的气势以及绝美的音色,从而受到世界人民的广泛喜爱。演奏出优美而动听的钢琴曲离不开钢琴音色的相互配合和映衬。对优美钢琴音色的不懈追求是钢琴音乐家和钢琴艺术表演者永恒的目标。钢琴的美学意义告诉人们,钢琴必须具有优美的音色才能为受众带来听觉上的审美享受和心灵上的纯洁净化。在钢琴的演奏中,要想演奏出具有生命力和表现力的优美钢琴音色,从而打动听众的心,就必须先熟练地掌握钢琴演奏技巧。不同的钢琴演奏技巧会产生不同的钢琴音色,钢琴音色的变化会产生不同的演奏效果。文章针对钢琴演奏技巧与钢琴音色之间的关系进行了探讨分析。 相似文献
12.
曾少颐 《佳木斯教育学院学报》2012,(4):93-94
钢琴演奏不仅只是准备的弹出的音符,也同时是一门有血有肉的艺术表演。但是许多学生在钢琴的演奏过程中显得乏味枯燥,没有体现出音乐的表现力,感染不了听众。因此可知,音乐的表现力在钢琴演奏中的重要性,本文就学生的钢琴音乐表现力方面提出培养的方法。 相似文献
13.
《黄河之声(科教创新)》2015,(8)
钢琴演奏属于一种表演的艺术,音乐表现力是演奏的灵魂,是学习和练琴的重中之重。本文从大学钢琴教学角度出发,分析了音乐表现力在钢琴教学中的重要性,探讨了大学钢琴教学中提高学生音乐表现力的策略,旨在为大学钢琴教学提供一定的参考。 相似文献
14.
王繁 《新课程学习(社会综合)》2015,(2):165
钢琴是"乐器之王"。具有非常独特强烈的表现力,演奏者在弹奏过程中必须将情感与作品风格及技能技巧进行完美融合,才能形成良好的音乐形象。这个过程充满了创造性,并不是根据框架来照着做的。钢琴演奏技术是手段,音乐的表现力是目的。让技术支撑情感表现,将乐器和演奏技术统一起来。针对钢琴教学如何培养学生的音乐表现力进行分析,并尝试性提出具体的措施,个人拙见以供同行参考。 相似文献
15.
王曼君 《黄河之声(科教创新)》2016,(5)
在大学的教学过程中,钢琴是一门和表演相关的课程,既然和表演有关,就一定要具有专业的技能,展示出表演能力,而钢琴中的音乐表现力是其他乐器所不能的相互媲美的。目前,我国大学的钢琴教育太过于注重培养学生的演奏技巧,忽略了钢琴演奏中音乐表现力的提升,本文对大学钢琴教学中学生音乐表现力的提高进行了分析。 相似文献
16.
17.
王舒静 《安顺师范高等专科学校学报》2014,(1):25-26
文章主要针对钢琴演奏中的音乐表现力问题,进行分析指出钢琴演奏中音乐表现力的影响因素。此外,从弹奏技巧、个人音乐修养和弹奏心理三个方面阐述了实现音乐表现力的有效途径。 相似文献
18.
《黄河之声(科教创新)》2015,(6)
钢琴演奏是集演奏技巧、情感把握的一项艺术实践过程。在钢琴演奏的过程中,有效的音乐情感表现方法,是提升钢琴演奏效果的基础。基于此,本文以钢琴演奏的音乐情感表现为研究的对象,结合钢琴演奏的实践,从钢琴演奏者的作品认知、演奏速度、演奏气息、演奏方式等角度,就钢琴演奏的音乐情感表现手段展开了论述。通过本研究以期为钢琴演奏情感表现效果的提升,作出有益的参考。 相似文献
19.
《赤峰学院学报(自然科学版)》2016,(8)
钢琴演奏是音乐的重要内容和具体表现形式,作为钢琴演奏者和倾听者,在任何时候都需要做到放松,以此来做到情绪上的收放自如,但是对于钢琴演奏者来说,放松的演奏状态并不是绝对的.钢琴演奏者在演奏过程中需要专业性和娴熟性的演奏技巧,还需要对情绪和状态进行有效的把握并控制肢体动作的协调性,但是在实际演奏过程中钢琴演奏者由于受诸多因素的影响,在演奏过程中会出现不同程度的紧张感,影响钢琴演奏的整体效果.基于此,本文以钢琴演奏的放松理论的概述为主要出发点,论述了紧张与放松的关系,分析钢琴演奏者产生紧张状态的原因,并以"自然的紧张"为基础对钢琴演奏进行思考,旨在实现钢琴演奏效果的最大化. 相似文献
20.
蔡佳 《南昌教育学院学报》2011,(10):41-41
音乐专业的学生想要熟练掌握钢琴的演奏技巧,就要进行系统、科学的训练,从而形成良好的钢琴演奏习惯,参悟钢琴演奏中的技术要领。钢琴演奏动作的准确性、专业性与敏捷性与经常性的练习是分不开的。因此,在音乐教学环节中,教师要加强对学生的钢琴训练指导,激发学生的音乐演奏潜能,从而达到老师和学生之间知识良好的交流和互动,使学生能熟练掌握钢琴的基本演奏技能。本文主要阐述了钢琴的基本弹奏方法,并且对钢琴的演奏技巧进行了系统的分析,希望对相关的人员有一定的指导作用。 相似文献