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1.
夏俊俊 《学生之友(小学版)》2013,(8):74
音乐是听觉的艺术,音乐的一切实践活动都离不开"听",离开了"听",音乐就是无水之源;离开了"听",音乐教学就无法实施。当我们聆听美妙动听的乐曲时,常常会得到无法言喻的感动。这种对音乐的感受并不是通过教授而获得的,而是聆听者自己的情绪反映。这种情绪体验更直接、更能引起共鸣。从这个意义上说,音乐确实是不能"教"的。所以,音乐教学必须把培养学生学会如何"听"音乐放在首位。 相似文献
2.
朱怡 《语文学刊:高等教育版》2014,(11):124-125
我们在欣赏音乐时应当把注意力完全集中在对音乐感情因素的体验上,结合音乐的结构布局、表现手法、和声效果及乐器的色彩技术等问题,配合想象和联想用＂心耳＂来聆听音乐作品的真谛。在普通高校开设音乐欣赏课,对于每一个未受过专业音乐教育的大学生来说,对音乐最直接的了解＂听＂更显得尤为重要。然而＂听＂要会听,如何从听中真正了解作曲家的创作意图及作品内在的思想感情,是欣赏过程中最根本,也是最重要的环节。本文通过具体作品曲式分析做例子,阐述音乐欣赏课中如何引导学生做到真正的＂听＂,从而达到音乐欣赏的目的。 相似文献
3.
刘红 《中国现代教育装备》2011,(18):68-69
音乐教育是艺术教育中不可缺少的部分,艺术对于学生来说是一件漂亮的＂外衣＂,是让人可以呼吸的＂氧气＂,不但可以让人们生活更有激情,而且能让人们充满生命力!音乐教学以其独特的艺术表现形式有别于其他学科的教学,在这方面,多媒体的介入,较好地使音乐教学全方位地体现了学科特色,让学生从＂静静＂地学习的＂静态课堂＂学习转变为＂动态课堂＂学习状态。 相似文献
4.
李雯熙 《读与写:教育教学刊》2014,(24)
＂兴趣是最好的老师＂,小学生好奇心强,喜好新生事物,探索欲望强,接受能力强。而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。匈牙利音乐教育学家柯达伊曾经说过：＂音乐是人的教育的不可缺少的一个部分,如果不具备这方面的修养,教育就不完整,离开了音乐谈不上是个全面发展的人。＂器乐教学则是音乐教育中不可或缺的重要的一部分,事实表明器乐教学在培养学生的音乐素养,体改音乐能力,激发音乐的兴趣有着积极的作用。 相似文献
5.
音乐是听觉的艺术。因此,音乐教学活动离不开音乐听觉实践。《小学音乐课程标准》指出：＂听觉体验是学习音乐的基础,发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动。＂这就要求音乐教学要从听入手,从感性入手,从感受入手,以聆听、欣赏、鉴赏为中心来展开教学活动,而不仅仅只是在＂感受与鉴赏＂的学习中才这样做,要将这种原则贯彻到任何一种学习与音乐教学之中。帮助学生养成良好的倾听习惯,有利于准确把握乐曲的形象和情绪;有利于构建高效课堂;有利于理解他人和尊重他人,从而提高整个民族的文明素质。 相似文献
6.
罗晓东 《南宁师范高等专科学校学报》2011,(6):132-134
＂实践的真理＂是对事物的＂掌握＂,是融入实践意识的能动认识。音乐理论教学不仅属于认知的领域,更为重要的是它还属于＂行为＂的范畴。从音乐的起源、音乐基础理论载体在实践中的应用、对音乐基础理论教学的实践性思考几个方面论述了音乐基础理论的实践性：音乐理论教学过程不仅是把音乐的感性认识上升为一种理性的追求,更作为一种音乐实践行动。 相似文献
7.
教师需要给学生提供情感抚慰和支持,需要研究和管理教学工作中的情感,教师劳动具有＂情感特征＂。教师的＂情绪地理＂包括社会文化距离、道德距离、专业距离、政治距离和物理距离等五个维度,受到个体因素、学校因素和社会经济文化等的影响。教师重绘＂情绪地图＂,学校完善＂情绪课程＂,社会释放＂环境压力＂,是形成积极的教师情绪,保证教学工作更加流畅的优化策略。 相似文献
8.
随着教学改革的深入,现在的音乐教学更关注学生的＂学＂,注重突出学生的主体地位,这的确是可喜的变化。然而在实际教学中,还存在着一些学生＂伪主体＂的现象。 相似文献
9.
＂听、说、读、写＂是语言学习的四大要素,其中＂听＂被排在第一位,可见,听力对于语言学习的重要性,离开了＂听＂,语言就会变得苍白。我国的英语教学从小学阶段就开始了,为了避免＂哑巴英语＂＂聋子英语＂的出现,教育部公布的小学英语课程标准规定英语考试中听力部分至少要达到20%。这就说明,从小培养学生良好的英语听力能力是十分必要和重要的。 相似文献
10.
曾锋 《湖南科技学院学报》2010,31(6):72-74
对西方古典音乐的热爱有助于沈从文形成自己独特的＂美的宗教＂。对于沈从文而言,音乐是想象和情绪的＂体操＂,可以用来治疗文明人感性机能的退化,音乐也能＂升华＂潜意识,并启示他产生一种伟大的宗教情怀。 相似文献
11.
声乐钢琴伴奏课是声乐教育专业学生的必修课。因为声乐教育专业的教学不是培养声乐独唱人才,而是培养各种类型、各种层次的声乐教育工作者。声乐教师不但要有美妙动听的嗓音,而且要在声乐教学过程中将钢琴伴奏弹好,为声乐教学做好辅助,让学生在流畅、熟练、富有音乐表现的钢琴伴奏中学习练声法及声乐作品。声乐教育专业的学生不仅仅要在钢琴伴奏课上学会＂听伴奏＂、＂合伴奏＂,更重要的是要学会＂弹伴奏＂。本文就钢琴伴奏课的教学形式与方法两个方面论述了如何为声乐教育专业学生上好钢琴伴奏课。 相似文献
12.
＂问题导学＂教学模式的突出特点是：通过＂问题导学＂,教师由＂传授＂转换为＂导＂,学生由＂听受＂转换为＂学＂,教学重点由＂教＂转换为＂学＂,这3种转换体现了＂以教师为主导,以学生为主体＂的教学思想.本文通过对省骨干教师的＂同课异构＂新课教学流程的采撷,就教学中＂问题导学＂教学的多样式,构建的意义以及教学有效性的影响进行初步探讨. 相似文献
13.
14.
音乐,是一门以声音为载体的实践艺术,素有＂流动的诗,无形的画＂之美称。没有听觉,人是无法感受音乐的。与此同时我们更知道,一个人的音乐欣赏能力也不是与生俱来的,而音乐课,就是培养这种能力的一个平台。可如今的音乐课,却在慢慢地让音乐欣赏淡去,常常是只唱不听,或者说是重唱轻听,这一切究竟是为什么？针对这一困惑,我开始了一些探索——一、课程源流考刚踏出大学的校门,走进那群天真烂漫的孩子没多久。 相似文献
15.
在音乐教学中,＂发展听觉是最重要的事情＂（舒曼《论音乐与音乐家》）。音乐教学实践已证明,听是撒播音乐种子的播种机,是开启音乐大门的金钥匙,听可以令人去探索,去发展音乐的想象力和创造力,更可以提高音乐的感受力,音乐听觉能力直接关系到音乐表现技能及音乐鉴赏力的程度与水平。教师要善于正确引导学生积极地使用听觉,听出差异、 相似文献
16.
听作为英语四项基本技能之首,是英语专业学生基础阶段学习的关键环节。怎样提高听力教学的有效性,首要任务是要上好第一堂听力课,做好两个＂导入＂：课程导入和方法导入,让学生知道＂听什么？＂和＂怎么听＂,为后续教学的顺利开展奠定基础。 相似文献
17.
《视唱练耳》是音乐专业的基础课,音程训练的核心即是＂音准＂,熟练准确地唱准各种音程是提高音乐听觉能力的关键,是培养具有＂音乐的耳朵＂最重要的一环。设计应用音程构唱的＂二式三法＂进行训练,使学生具备准确的内心音准感进行＂唱、听、辨＂训练,脱离对钢琴的依赖,是解决音准问题的关键所在。音程＂鱼咬尾＂链式的接龙编唱,学生能够在＂学中动、动中辨、动中创＂,体现＂二式三法＂的可行性和应用价值。 相似文献
18.
通过音乐课改,我们收获很多,但也带来了一些教学新问题。多媒体运用注意防＂假＂,创新课缺乏音乐性需打＂假＂,合作教学需治＂假＂。 相似文献
19.
音乐是一门“听”的艺术,离开了听则无“音”可言,更无“乐”可谈。音乐必须通过“听”达到审美体验,因此在音乐教学中,听是基础,听是根本,听是技巧,只有用倾听贯穿音乐活动的始终,才不背离学习音乐的初衷。“D o”——给学生一个倾听的音乐空间从本质上讲,音乐是一种纯粹的、超越现实声响和非具象事物的声音艺术。需要倾听,用心倾听,才能体验和感悟音乐的内涵。在实际教学中,由于受传统教育观念和教学模式的束缚,有的教师过多地运用一些形象化的语言向学生诠释音乐作品,或者过分注重对学生进行音乐知识的讲解和技能训练,把原本完整的音乐… 相似文献