共查询到20条相似文献,搜索用时 15 毫秒
1.
在声乐教学中,让学生正确理解声、气和情的关系是非常重要的。我们所说的声,指的是歌唱时怎样用气、发声、咬字和行腔,也就是歌唱技术。要训练出优美动听的声音离不开正确运用气息,气是声的基础,没有好的气息控制就谈不上好的声音。而情是指歌唱者在演唱时 相似文献
2.
3.
4.
5.
6.
“好的说话就已经获得了一半好的歌唱”。歌唱是一种语言艺术,所以也是一种母音的艺术,好的歌唱是好的说话的持续,歌唱与说话同样都是表达思想的情感的重要手段,从生理运动部位观察,这两个表达手段的基本方式是相同的,都是运用声音、语言进行思想、情感交流的活动,当我们站在专业声乐演唱的技术和艺术性角度进行观察,两之问的运动状态却有着较大的区别,分别表现在气息运用、声带发声状态、共鸣运用、语言的夸张程度等方面。作为一名专业的声乐演员,在不断的艺术实践和舞台演唱过程中,更加充分体会到两的区别与共同点。 相似文献
7.
呼吸是人们生存不可缺少的条件,也是歌唱的动力和基础。歌唱中的呼吸不同于生活中的呼吸,它要比生活中的呼吸夸张,日常生活中的呼吸是人的本能,是下意识的,比较平静,气吸得少而浅,呼气也不需要有意识地控制。而歌唱时的呼吸则要求吸得快、吸得深、吸得多,呼吸要呼得慢,呼得平稳,要有严格的控制。要想唱得好的声音,必须要有好的,即合理的呼吸方法予以支持。良好的呼吸为歌唱提供了最重要也是最基本的条件,有人讲:“歌唱就是呼吸”,古人也有“善歌必先善调其气,氤氲自脐问处”的说法,从古到今,从事歌唱的人都很重视呼吸。我国的戏曲在训练过程… 相似文献
8.
9.
女高音混声唱法是将胸声区、头声区两种声音状态按照一定的比例混合使用。在女高音歌唱训练中,要掌握好声区的统一、声音的流畅及宽广的音域。其中很重要的一个环节,就是要掌握好换声区唱法。从低音向高音唱,或是从高音向低音唱找到“换声点”,采用“中东辙”字音练习的办法来解决换声区的统一,避免女声常见的“真假声”打架现象。女高音经过“换声点”掺入假声,达到真假混声最佳状态,从而使高声区和中高声区形成混合声区的完美统一。 相似文献
10.
女高音混声唱法是将胸声区、头声区两种声音状态按照一定的比例混合使用.在女高音歌唱训练中,要掌握好声区的统一、声音的流畅及宽广的音域,其中很重要的一个环节,就是要掌握好换声区唱法.从低音向高音唱,或是从高音向低音唱找到"换声点",采用"中东辙"字音练习的办法来解决换声区的统一,避免女声常见的"真假声"打架现象.女高音经过"换声点"掺入假声,达到真假混声最佳状态,从而使高声区和中高声区形成混合声区的完美统一. 相似文献
11.
呼吸在声乐演唱中起着非常重要的作用。声音的高低、强弱、音质的好坏,歌唱时感情的表达,声音的把握都和气息的运用有着直接的关系。有了正确的呼吸和发声方法,就可以增加艺术感染力。 相似文献
12.
13.
好的声音、真挚的情感与恰当的表现力是演唱好一首声乐作品所必需的几个要素。教师在教授学生声音技巧的同时加强对学生情感和表现力的训练,不但会帮助学生更好地运用声音技巧,更能使歌唱更具感染力。 相似文献
14.
不论是专业歌唱者还是业余爱好者,在平时的训练中,要加强整体歌唱的意识,使歌唱发声与情感表达同时进行,使声、字、情成为一体,养成用心歌唱的习惯。只有情感得到了解放,才能得到自然而舒畅的声音效果,才能有更完美的感情表达。 相似文献
15.
歌唱艺术不是单纯追求歌唱技巧的艺术,而是十分重视歌唱感染力的艺术,歌唱者要发挥最佳的演唱水平,声音的美固然重要,却不能轻视情感的表现。出色的歌唱技巧与情感表现在声乐表演中是相辅相成,互不可少的两个重要因素,只有“声”与“情”的完美结合才能使歌唱成为真正的声乐艺术。 相似文献
16.
作为歌唱艺术,发声问题并不是一种孤立的现象,它和思想情感、咬字、吐字、音乐表现等诸方面紧密地、有机地联系着.它们即矛盾,又统一,所谓“声情并茂”,“字正腔圆”就是这一矛盾的统一体现.打哈欠毕竟是人们生活中,在疲倦时才会出现的一个下意识动作,与“哈欠”同时发出的“噢”音,气、声、共鸣配合的恰到好处,是自然、通畅、正确的声音.本文着重分析了学生歌唱的不正确方式,提出以“打哈欠”纠正错误发音,并就如何训练“打哈欠”做了具体说明 相似文献
17.
浅谈技校幼教专业声乐教学中的“白声”问题 总被引:1,自引:0,他引:1
技校幼教专业的学生入学前基本上没有接受过专门的音乐理论学习和专业技能训练,难免产生困扰人心的"白声"问题,教师要正确认识学生产生错误问题的根源和危害,指导学生树立科学的歌唱观和正确的声音审美能力,养成良好的歌唱习惯,打好扎实的技能基础并在实践中进行运用。 相似文献
18.
罗丹说:"艺术就是感情。"艾青也曾说过:"给思想以翅膀,给感情以衣裳,没有感情的浓墨重彩,思想也就飞翔不起来了。"因此在我们歌唱的时候就应该像汉姆波尔说的那样"用你真诚的心去歌唱",才能赋予音乐以高度的感染力,才能打动观众的内心。笔者认为:在欣赏音乐的时候应重视歌曲的情感的表达,歌唱情感对于增强演唱力、做到以情促声、以情带声、从而达到声情并茂,都有至关重要的实际意义,值得声乐工作者不断地进行探究。本文阐述了艺术情感体验的相关概念及组成部分进行了探讨,以《故乡的亲人》阐述了如何进行歌曲的情感体验进行了分析。 相似文献
19.
歌曲的演唱要求我们在了解歌曲风格特点的基础上,制定出有针对性的演唱处理方案,调整好自己的演唱状态。也就是说我们不仅要选择合适的作品,还要深入分析作品,如作品的时代背景、民族特色和创作风格等。同时,我们还要尽力融入作品,展开想象、进入角色、把握好度,只有这样才能使艺术歌曲的演唱富有表现力。而人体在歌唱时也一样,人体的各个器官在歌唱时的各种状态,都与歌唱有着直接关系,直接影响歌唱时声音的准确性和科学性,所以分析、领会、调整好歌唱时的状态对歌唱也是尤为重要的。 相似文献
20.
声乐教学中,打开喉咙与气息运用的关系非常密切,二者是协调统一,不可分割的。只有打开喉咙,声音位置才上得去,才能获得高位置的共鸣,这时呼吸才能下得来。而正确的呼吸方法又是歌唱的原动力,只有良好的呼吸基础,才能充分打开喉咙。声带的运用应与呼吸密切配合,适度调整,才能正确的歌唱。 相似文献