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1.
刘哲 《黄河之声(科教创新)》2018,(16)
萨克斯管音乐近年来在我国有良好的发展,特别是在流行风格乐曲的演奏方面。随着世界著名萨克斯演奏家肯尼基《回家》等经典乐曲的引领下,我国也涌现出大批优秀的萨克斯管演奏家,他们为萨克斯流行音乐的发展奠定了基础并使其蓬勃发展。随着人们生活和音乐品味的提高,市场对萨克斯流行音乐提出新标准。为适应新时期人们对萨克斯流行音乐的审美需求,我们从流行萨克斯的奏法、流行歌曲及民族民间音乐在萨克斯音乐的借鉴应用、萨克斯流行乐曲的创新三个方面进行研究及创新,使其中国化、市场化、大众化。 相似文献
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程美华 《宁波广播电视大学学报》2009,7(4):11-12,36
中国古典文学包涵着先人睿智的思考和美妙的情感,具有重要的传播价值。然而,当今古典文学的传播却面临着困境：传播主体的缺失、传播讯息的错位、传播媒介的阴影、受众的隔阂等等。而最主要的困境是：一方面,人们希望古典文学能够流行;一方面,如果古典文学流行了,古典文学将不再是古典文学了。 相似文献
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现代教师要引导学生回归生活,利用当代流行歌曲与古典诗词相承的“血缘关系”,通过有效的教学策略从流行歌曲的曲、词、唱等角度与高中古典诗词教学对接,因乐入情,因词入理,由演入境,通过感性体验、理性分析和审美再创,激发感性的华彩和理性的光芒,让那些心浮气躁、盲目追逐流行文化的学生在古今文化的冲撞和自身认知体系、审美品味的重构中修炼出敏锐的文化批判眼光,提升文化品味,凝聚人格魅力。 相似文献
5.
中国古典文学包含先人许多睿智的思考和美妙的情感.具有重要的传播价值.然而当今古典文学的传播却面临着诸多困境:传播主体的缺失,传播讯息的错位,传播媒介的阴影,受众的隔闵,等等.而最主要的困境是:一方面,人们希望古典文学能够流行,一方面,如果古典文学流行了,古典文学将不再是古典文学了. 相似文献
6.
《黄河之声(科教创新)》2015,(13)
在当今的中国乐坛,"中国风"很流行,具有中国风的流行歌曲也越来越盛行。本文以对"中国风"流行歌曲的分析、理解为目标,从歌曲歌词、歌曲唱腔两个方面叙述了新时代背景下的"中国风"流行歌曲的风格特点。本文认为新时代"中国风"流行歌曲的出现是必然的,它将会得到更加多元化的发展。 相似文献
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王国良 《信阳师范学院学报(哲学社会科学版)》2007,27(5):81-83
艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟,关键在于融合的手段。流行音乐的创作队伍应该更好地利用唐诗宋词这笔丰厚的古典文学遗产,丰富流行歌曲的表现功能,提升流行歌曲的层次。 相似文献
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一、"正能量"的流行与泛化2012年,"正能量"成为一个流行的热点用语,让人们爱不释"口":(1)凭民歌享誉乐坛的李涵跨界演唱流行歌曲《给天使看的戏》,令观众倍感新鲜,其天籁歌声传递出的正能量也感染着现场的观众,澎湃的掌声一浪高过一浪。(新浪网2012年7月27日) 相似文献
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本文以百度搜索网上排行前500名的流行歌曲歌词为考察对象,调查了它们的用词状况及语法规范情况,得出结论:流行歌曲的歌词口语化趋势加强;外来词及外语词增多;方言词趋减;用语不规范现象有蔓延之势.最后,从经济因素、传媒力量、流行歌曲自身、受众的社会文化心理四个方面探讨了流行歌曲流行的原因,同时指出:歌词不是决定一首歌短期内是否流行的决定因素,却是它能否被后世传唱成为经典的必备条件. 相似文献
10.
近几年,具有"中国风"特色的流行歌曲逐渐成为乐坛的发展趋势。中国风渗透着中国古典韵味,备受听众喜爱。本文阐述了"中国风"的内涵、特征以及在流行唱法中的发展状况,结合典型"中国风"音乐作品的实例,科学分析了"中国风"流行歌曲的优势以及缺点,希望能对音乐发展提供一定的参考价值。 相似文献
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18世纪末19世纪初,盛行于欧洲的声乐体裁"艺术歌曲"是对抒情歌曲的通称,由于多采用著名诗歌作为歌词,侧重表现人的内心世界,因此"抒情性"成为艺术歌曲与生俱来的最突出和主要的特征。然而,在奥地利杰出的古典作曲大师莫扎特创作的艺术歌曲中,却同时体现出了除抒情性之外的另一种特征———"戏剧性",具体表现在情节性和冲突性两方面。以莫扎特的《紫罗兰》、《不幸的爱情》等代表性艺术歌曲为例对其进行探讨,以期对实际演唱水平的提高有所帮助。 相似文献
12.
林晶 《北京工业职业技术学院学报》2006,5(4):24-26
纵观当今流行歌坛,国人传诵百年、千年的古典诗词和歌词结缘的趋势,正在被听众所作者在创作中继承了传统诗词的表现手法,借鉴了古诗词的体式用语,运用了许多古诗词中的传统意象,表现出中国传统文化含蓄、写意的特点.文章将从当代歌词与古典诗词的渊源、内容形式的继承、表现手法的借鉴等方面,论述当代歌词与古典诗词传承关系. 相似文献
13.
周念哲 《三明高等专科学校学报》2013,(5):53-57
重新解读以《四书》为代表的先秦儒家经典文本,对其中的修辞批评现象进行梳理和总结,可以发现先秦儒家在自身的话语共同体内无形中确立了“言说厚德”“修辞立诚”“言闻从礼”“言行及义”等言说规范,以及“察言观色”“听言现行”“知言及人”等修辞批评方法。以孔子和孟子为代表的先秦儒家,在宣扬儒家思想的话语实践中逐渐形成了独特的儒家修辞批评观。 相似文献
14.
沈一帆 《海南师范大学学报(社会科学版)》2011,24(2):75-79
作为20世纪后半期华语学界最为重要的古典文学阐释架构之一,海外及港台＂中国抒情传统＂研究,不仅致力于比较诗学论域中＂抒情美学＂的理论建构,同时也倾力于开拓抒情传统之文学史书写及重构的话语空间。其中,围绕着高友工的美典理论,其普林斯顿的追随者（孙康宜、林顺夫）构筑出抒情传统视野下的中国文学史叙事,为五言诗、律诗、词体等文类的演进及亲缘关系提供了独到而深入的解说,描绘出自汉末至宋末的一段抒情文学的风云传奇。 相似文献
15.
湘西土家族的哭嫁音乐,从深层来说要分成哭嫁与哭嫁歌,二者同为一体,却又互为承载关系。哭嫁,通俗地称为“哭嫁歌”,又名“出嫁歌”,土家语叫做“毕基卡锉柱祭”。哭嫁歌是土家族女子在出嫁时用歌声诉说着封建时期买办婚姻制度下无法获得自由的悲惨命运以及对亲人的不舍之情的哭唱仪式活动,而这种仪式活动的表达方式就是演唱哭嫁歌谣。哭嫁歌谣来源于生活,反映着生活,其旋律哀婉动人,扣人心弦,催人泪下。笔者通过搜集当地有关资料和实地考察调研,对湘西土家族哭嫁音乐有了初步的认识和探讨,旨在学习、宣传。同时希望更多的人来热爱它,保护它,让湘西土家族的哭嫁音乐世世代代传承下去。 相似文献
16.
文章指出,抗战大后方歌谣在时间分布上存在阶段性的特征,并对原因进行了深入分析。同时将抗战大后方歌谣以1940年为界,分为“井喷阶段”和“跌落阶段”,进一步分析揭示出其与社会历史发展规律及文学发展规律的关系。 相似文献
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侗族擅长“干栏”建筑和能歌善唱,以鼓楼、大歌、廊桥为标志的侗族建筑艺术和侗歌艺术饮誉海内外。节日庆典演唱鼓楼大歌离不开鼓楼,大歌在鼓楼坪上礼赞女神、接待宾朋,大歌缘此叫鼓楼大歌;廊桥讲究与天地自然的和谐,国家重点文物保护单位的“巴团培龙桥”因此赢得了“气韵最为浓烈、传神,艺术性最高”的美称。联合国教科文组织把人类遗产分为自然、物质和非物质三种形态,在侗族看来侗乡境内鼓楼、大歌、廊桥三样文明遗存像生命整体一样不可分开,且认为不可分割的三样瑰宝像生命存在一样标举着一个民族的生存智慧：尊崇“天地一人一神一居所”的对应关联与和谐共生。由此,侗寨居所建筑所拥有的“场所精神”与“建筑意”得到了张扬,人们从这可看到人类精神家园的希望所在,以及坚定走出生存困境、生态环境泥淖的信念。 相似文献
18.
海热提江·乌斯曼 《新疆大学学报(哲学社会科学维文版)》2011,(2):1-16
小说是文学的一种题裁,即文学分小说和诗歌两类。小说也称散文体作品、非韵文体作品。小说的主要描写方法是散文体形式描写方法或非韵文体描写方法。小说也分抒情和叙事两种。从古至今,小说像诗歌一样遵守一定的规律而发展,以后的发展也必须遵守严格的规律和标准。 相似文献
19.
元代的乐府诗,无论是旧题乐府还是新题乐府,大都是可以配乐而唱的。在＂乐府音节,自宋已失其传,生今之世,无复能辨之者＂的文化背景下,元代乐府诗所具有的这一特点,成为了乐府诗史上的一个奇迹。元代乐府诗所配唱之乐,主要是诗人们（含坊间乐工）创制的＂今曲＂。因而,＂今之曲歌于古,犹古之曲也,古之词歌于今,犹今之词也＂,就成为了当时诗人们的共识。在这种乐府观念的指导下,元代诗人们无论是于乐府诗还是古诗,大都称之为＂歌＂,即认为其都是可配乐而唱的。于是,元代乐府诗可入乐而歌的现实,与盛行于当时的散曲、杂剧、词体艺术等互相融合,从而构建了中国文学史上的第一个＂音乐文学王国＂。 相似文献
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＂诗圣＂杜甫与＂曲圣＂关汉卿,同列世界和平理事会所选出的中国古代＂世界四大文化名人＂之中,作为中国古代文学发展史上诗坛与曲坛最高成就的代表,杜诗与关剧的思想、艺术,在以下诸方面有相似之处：一、关注民生,立足现实;二、同情弱者,怜悯女性;三、曲尽人情,雅不离俗。 相似文献