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1.
歌唱艺术是指演唱者对属于一度创作的声乐作品进行二度创作的艺术形式,其中包括＂演＂和＂唱＂两部分内容,即运用歌声技巧和舞台表现力技巧体现作品的主题,两者相辅相成、缺一不可。在学习声乐演唱的过程中,许多声乐演员和正在学习声乐的学生更注重的是歌唱声音部分,在声音上精益求精,力求通过科学的演唱方法提高声音表现力和演唱水平,而不重视对歌唱艺术中舞台艺术表演的研究。 相似文献
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朱亮 《黄河之声(科教创新)》2016,(21)
声乐教学是知识性和实践性相结合的一门学科,然而在目前的声乐学习中,学习者往往只重视声乐演唱技巧的能力训练,而忽视了心理素质在声乐演唱中起到的作用。歌唱心理素质是指歌唱者将自身所具有的稳定、成熟的心理品质充分发挥到声乐学习和声乐演唱中去,使演唱达到最佳效果的一种特有心理素质。本文基于歌唱心理素质的差异性成因,探讨如何运用心理素质来优化声乐教学的策略。 相似文献
3.
亓文鹏 《黄河之声(科教创新)》2016,(20):98-99
在声乐演唱中既离不开技巧,也离不开情感,这二者的合理运用,对于声乐演唱有着极其重要的意义。所以作为每一个声乐学习的人,都必须理解和掌握这一基本的知识。且二者有着极其重要的关联。即在声乐演唱中,技巧是积极地对情感进行表达的一种手段。而情感表达则是技巧的目的和表达的意义。在声乐演唱中一定好好协调好情感和技巧的关系,促使二者保持一种平衡状态。不能过分强调歌唱的情感,否则会丢失了音乐的审美。反之,对于技巧的过分看重而忽略了情感就会导致声乐演唱的空洞无物。在声乐演唱中如何有效地运用情感与技巧?本文就围绕这一论题,积极地展开剖析。重点从当代声乐演唱的现状、声乐演唱中的情感表达、声乐演唱中的演唱技巧、声乐演唱技巧与情感表达的关系,这几个层面给予阐述。 相似文献
4.
刘凤 《黄河之声(科教创新)》2017,(14)
声乐是一门听觉的艺术,声乐教学的目标是演唱者通过课堂授课的学习,能够运用演唱技巧演绎作品所蕴含的情感,而演唱曲目的科学选择发挥重要作用。在声乐教学中,如何根据学生特点,指导学生科学选择演唱曲目,对于歌唱艺术的发挥至关重要,本文主要探讨在声乐教学中演唱曲目的选择技巧。 相似文献
5.
宋瑞敏 《黄河之声(科教创新)》2017,(14)
在声乐学习中,歌唱情感和歌唱技巧是两个重要的组成部分,在声乐的学习过程中这也是必须要提前掌握的基本知识。中学生歌唱情感的培养离不开歌唱技巧的灵活运用,两者之间的关系既相互独立又相互统一。在歌唱情感方面最有效地方式就是对演唱的作品再进行合理地创造,将作品的表达和演唱的情感结合为一体。声乐是音乐中的一大种类,而歌唱情感更是声乐的核心和灵魂,也是声乐艺术表现的一大特点。 相似文献
6.
王新惠 《渭南师范学院学报》2001,16(1):80-82
声乐教学中通过掌握歇唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣及歌唱的语言,来解决声乐学习中的技术问题,从而表现歌曲的思想感情.通过分析主题和歌曲结构,选择合适的声音类型,安排处理歌曲内容、布局,加强综合素质教育,运用声音技巧来完成歌曲的艺术再创造,不断提高声乐教学与演唱水平. 相似文献
7.
朱慧玲 《南昌教育学院学报》2010,25(5):97-97,102
本文针对学生在学习声乐过程中,存在的学习误区及问题,借鉴相关专家对声乐发声技术的研究方法与成果,结合对声乐教学研究与演唱实践的亲身感受,从身体姿势、气息运用、歌唱的语言等技巧练习方面,进行了较为详细的阐述,提出了一些新的看法,解决了学生在学习声乐过程中＂练什么＂和＂怎么练＂的问题。 相似文献
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吴晓琴 《中国科教创新导刊》2009,(28):210-210
声乐是一门融语言,音乐和情感于一体的艺术,它用歌唱的语言表达人的思想感情和心声。只有当＂声＂与＂情＂有机融合并充分洋溢在歌曲演唱时,唱歌技术才有可能转化为歌唱艺术。在声乐教学中,运用科学的方法,充分调动学生的积极情绪,把声音和情感结合起来,注重以情带声,是提高学生声乐水平及演唱技巧的重要途径。 相似文献
10.
声乐教学中歌唱艺术表现力的培养初探 总被引：1，自引：0，他引：1
声乐作为一门表演艺术,有其特殊的表现形式。出色的演唱技巧与完美的艺术表现相结合的表演是声乐表演艺术的最高境界。在声乐教学过程中,演唱技巧的学习和艺术表现力的培养应是同步进行的,二者相互依存、缺一不可。本文针对声乐教学中存在的过分注重发声技巧的训练、轻视歌唱艺术表现力的培养等问题,从教学过程中的多个方面提出了一些切实可行的措施,以使学生的歌唱艺术表现力有所提高。 相似文献
11.
胡雪 《辽宁教育行政学院学报》2005,22(3):128-129
我们都知道，歌唱的目的是将演唱的歌词通过音乐化的声音富有情感地表现出来。那么这种演唱的咬字，无论是在呼吸的方法、共鸣腔体的运用。还是在音量、音色和音域以及情感的表达等方面，都与我们日常的语言有很大的不同。因此，对于学习声乐的人来说。掌握好歌唱的语言是十分重要的。下面笔者将根据多年来对美声唱法的学习及在教学中针对不同学生出现的不同问题，谈一下美声唱法中对咬字吐字方面的一些看法与建议。 相似文献
12.
孙海英 《齐齐哈尔师范高等专科学校学报》2009,(1):132-133
我国的民族声乐传统艺术,历来就十分注重歌唱时各种技巧的运用,本文从民族声乐演唱中共鸣技巧、气息技巧和咬字吐字技巧三个方面做了系统的分析。 相似文献
13.
冯小阅 《黄河之声(科教创新)》2019,(13)
歌唱是语言的升华,语言也是声乐作品创作的基础,旋律走向、节奏的韵律与歌词的抑扬顿挫有着深刻的联系,朗诵同样是以丰富的技巧来表达语言的艺术形式,通过朗诵这一形式的训练能够帮助学生掌握歌唱中的咬字吐字,帮助学生理解歌曲中的情感以及声乐演唱中的强弱节奏的把握,让声乐演唱更具有艺术表现力。 相似文献
14.
阿依古丽·吾拉木 《黄河之声(科教创新)》2019,(5)
声乐演唱是音乐艺术的一种,通过对声音的把控来表达演唱者的情感与作品含义,在声乐表演中声乐演唱技巧至关重要,对演唱者的演唱技巧应用与情感表述要求十分严格,这就需要演唱者灵活运用各类声乐演唱技巧,从而使得整个声乐表演中演唱者与观众之间可以达到精神与情感上的共鸣。但是现阶段众多演唱者在声乐演唱技巧运用中还存在许多困难,声乐演唱技巧的作用尚未被完全挖掘出来。本文就声乐演唱技巧在声乐表演中的作用进行探讨,寓意促进声乐演唱技巧的发展。 相似文献
15.
罗国玲 《黄河之声(科教创新)》2016,(23)
声乐课程与其它理论课程有所不同。学生在学习声乐知识时,不仅需要对声乐相关理论知识进行掌握,更重要的是在学习过程中要根据教师所教授的发声技巧与歌唱技巧进行反复练习,而教师在教学过程中为提高教学质量,利用声乐语言与歌唱语言等方法,利用其特殊性及重要性,达到提升学生声乐水平的目的。因此,本文对声乐教学语言的特殊性以及歌唱语言的重要性展开探讨与研究。 相似文献
16.
声乐是研究歌唱方法的学科。每个学习声乐的人都应该探求最适合自己的歌唱方法,在声乐学习中应该寻找适合自己的老师;学习相关的声乐基础理论知识;建立歌唱的通道,运用整体歌唱意识;找出自身歌唱中的薄弱环节,有目的地进行练习;提高声乐综合素质,全面提升艺术素养。只有这样,才能使自己在学习声乐的过程中减少盲目性、少走弯路,尽快提高声乐演唱水平,在声乐学习的道路上越走越宽广。 相似文献
17.
刘紫欣 《中国科教创新导刊》2012,(17):195-195,197
我们的生活离不开语言,而歌唱艺术是由音乐和语言组成的表达歌曲内容的一种艺术形式.演唱技巧和咬字、吐字的正确与否会直接影响歌唱.在中国,不管是美声唱法还是民族唱法,“字正腔圆”一直以来都是我国传统声乐对吐字的要求.学习如何咬字、吐字和处理语言应当成为每个歌唱学习者的一个极为重要的课题. 相似文献
18.
声乐艺术是一门以人声为主的音乐艺术,声乐是一种极为复杂的认知过程,它是指用人声演唱的音乐形式。声乐艺术的表现手段包括声音、感情和动作,其中我们常见的声乐指的是美声唱法。心理状态的调节对歌唱的效果好坏起着重要作用,实践证明只有心理调控能力好,歌唱技巧掌握得好,才能在歌唱中充分发挥自己的水平。因此加强对声乐教学理论的探讨,充分发挥心理调控在声乐教学中的重要作用,对于提高声乐教学效果具有极强的现实指导意义和理论意义。本文主要论述了声乐教学中学生心理素质的作用以及如何提高学生演唱心理素质。 相似文献
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语言在声乐演唱中具有着重大意义,它是构成声乐艺术的一大基础.在声乐演唱的过程中,如果没有了语言,歌唱也就失去了灵魂,所以语言既是声乐作品创作的基础,也是声乐演唱的基础.歌唱艺术最大的特点是语言与音乐高度结合,歌唱只有通过纯正的咬宇与发音,才能创造出内容深刻、丰富而又动人的音乐形象,从而在歌曲的思想内容、音乐主体的理解与表现上体现出了鲜明的艺术性,给人以美的享受和强烈的艺术感染力.任何一个有成就的歌唱家,要想发挥本民族的声乐艺术,无不对自己本民族的语言进行认真的研究.本文着重探讨我国的语言在声乐演唱中的重要性. 相似文献
20.
于莺飞 《中国石油大学胜利学院学报》2004,18(1):45-46
演唱能力是一名声乐演员最基本最重要的能力,是声乐演员艺术再现作品内涵、诠释人物内心世界及准确理解整个作品的一种综合能力的体现.演唱能力一般包括正确运用呼吸技巧,好的歌唱状态,吐字清晰,喉头稳定,同时要有鲜明的艺术风格等.声乐演员要在掌握民族演唱技巧的前提下,多方摄取和吸收各类姊妹艺术的养分,不断充实自己的艺术及文化修养,提高自己的专业技能. 相似文献